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SIN MIEDO - Editorial Carolina Perin

2010-10-05T15:36:00.003-03:00

Internet gratis y sin cables en el autobús en Madrid

2010-09-22T16:22:00.002-03:00

El 60% de los autobuses de la EMT ofrecen conexión.- El servicio veta algunas páginas y no permite descarga de vídeos o música

Desde ayer mismo ya se puede navegar por Internet en los autobuses urbanos madrileños. El Ayuntamiento, que el pasado 15 de junio consiguió de la Comisión del Mercado de las Telecomunicaciones (CMT) el permiso para ofrecer acceso gratuito a internet como administración pública, ha dotado al 60% de los 2.000 vehículos de la Empresa Madrileña de Transporte (EMT) de conexión sin cables (wifi), aunque no sin restricciones: algunas webs están vetadas y la capacidad de conexión no permite grandes descargas de datos.

Para identificar a los que suministran el servicio hay que fijarse, primero, en que sea azul, y después en que tenga una pegatina distintiva, aunque todavía no se han puesto todas. Desde la EMT insisten en que la prueba para saber si hay wifi es fijarse en las cámaras de seguridad. Si tiene cámara, tiene internet. En los de color rojo, que son los más antiguos, no se instalará sino que se esperará a renovar la flota para que los nuevos lo traigan desde fábrica.

Aunque no lo ponen en ningún lado del autobús el servicio cuenta con algunas webs vetadas, las que publican contenido para adultos u ofensivo -poco apropiado para consultarlo públicamente- y las dedicadas al juego y las apuestas deportivas. El limitado ancho de banda tampoco soporta la descarga de contenidos en P2P, vídeos o canciones. Tampoco se echa en falta dada la duración de los trayectos.

En el centro de la ciudad es fácil encontrar rutas con conexión. En un recorrido por la ciudad esta periodista pudo navegar sin ningún problema en varios puntos de la ciudad. En la calle de Alcalá las líneas 77, 113, 38 y 12 compartían conexión sin problemas. Lo mismo pasaba en la plaza de Manuel Becerra con los autobuses 43, 156, 143 y C1. En Ortega y Gasset falló un 74. El siguiente operaba normalmente a la altura de Serrano. Lo mismo que el 51 casi en Cibeles. El 5 ofrecía sus servicios en Colón. El 45, de color rojo que pasaba en Recoletos no estaba entre los elegidos. La misma ruta pero con un vehículo más moderno sí cumplía la promesa de acceso a la red a la altura de Martínez Campos. El intercambiador de Nuevos Ministerios era un nido de redes wifi: la del 7, el 45 y el 150. Un poco más al norte, el 27 cumplía a la altura de la plaza de Cuzco. Igual que el 178 en La Paz.

En Nueva York algunas rutas también dan wifi. Igual sucede en Singapur. Desde hace años los autocares que transportan a los empleados de Google a la sede de Mountain View tienen este servicio. En España hay varias experiencias. Los autobuses privados de Alsa, en su clase Supra también presumen de hacer los viajes más llevaderos gracias a la red.

En Málaga estuvo disponible hasta que la CMT sancionó con 300.000 euros en febrero al Ayuntamiento por explotar sin permiso una red pública wifi. Allí se pedía un registro previo y sólo se podía navegar en 10 vehículos de toda la flota.

En Madrid, la iniciativa ha sido posible gracias al visto bueno de la CMT, después de que la Plaza Mayor y la de Olavide hayan sido las primeras en estrenar la licencia de Internet wifi, en Madrid, que permite dar conexión gratis siempre que no se llegue a viviendas y la velocidad no supere los 256 kilobites por segundo, servicio que desde hace años se ofrece en París, Roma y Nueva York.

Fuente: El Pais (España)

EldíaB: una iniciativa novedosa para promover la lectura

2010-09-15T16:31:00.001-03:00

El "Día Internacional de la Bibliodiversidad" se celebrará simultáneamente en diez países de Latinoamérica este año y se prevé que editores y asociaciones de editores independientes de 35 países sumen su participación en 2011.

En la incipiente era del libro electrónico suena anacrónico promover una iniciativa que promueve la lectura aleatoria de libros de papel. ¿Que significa, exactamente, 'lectura aleatoria de libros de papel'? Es muy simple. Según el plan del proyecto designado el "Día Internacional de la Bibliodiversidad" uno suelta uno de sus libros preferidos, al azar, en la vía pública: el asiento de un colectivo; el banco de una plaza; la mesa de un café o local de comidas rápidas. Y allí, un ser anónimo que el donador nunca conocerá, recoge el libro y se ilumina (como lector, por supuesto): se cruza con un texto que nunca se le hubiera ocurrido leer, pero lo recoge, lo mete en su mochila y se lo pone a leer. En el mejor de los casos le cambia la vida. Es que se supone que las buenas lecturas logran justamente ese efecto.

El acto del "Día Internacional de la Bibliodiversidad" esta pautado para el 21 de septiembre. Según la entidad oficial esta fecha (el inicio oficial de la primavera) es significativa porque "La primavera evoca la variedad, el contraste de colores, el reverdecimiento, la transición, el amor, el perfume, el anuncio de lo nuevo."

Según los organizadores, que este evento ocurra en Argentina también es simbólico ya que "...el Sur connota la posición de la periferia del sentido de circulación de las ideas en un mundo globalizado."

A leer más, entonces. Y a compartir las lecturas – al azar.

Un cínico podría pronosticar que los libros depositados aleatoriamente no serán aprovechados debidamente como lo pretenden los organizadores de EldíaB. Pero hay que apostar al optimismo y eso es, justamente, el motor central de la iniciativa: "El acto de desprenderse de un libro querido se estimula la multiplicidad de las lecturas y la viralidad de la misma acción de desprendimiento." Dicen el anunciado oficial del proyecto. Y continua: "Cuando un libro es leído sólo una vez no aprovechamos el máximo de su potencial."

El pedido, concretamente hablando, de EldíaB es: "Estimulamos que el próximo 21 de septiembre los lectores salgan a los espacios y medios de transporte público dispuestos a soltar y encontrar libros."

Veremos que pasa, y, desde ya esperemos que sea el comienzo de una nueva forma de leer en la ciudad.

Fuente: REVISTA Ñ

Mujica Lainez, una figura que mantiene su esplendor

2010-09-15T16:29:00.000-03:00

Escritor y periodista, su atractiva vida se expone en el museo Larreta

Uno de los retratos de Mujica Lainez que Aldo Sessa tomó y expuso en 2004. Foto Aldo Sessa

Laura Casanovas
LA NACION

Quienes lo conocieron destacan su gran generosidad, su humor que no dudaba en devenir en fina ironía, su magistral escritura, su destacado caudal de conocimientos, su personalidad multifacética.

Manuel Mujica Lainez, más conocido como "Manucho", había nacido el 11 de septiembre de 1910 en su querida ciudad de Buenos Aires, en el seno de una familia tradicional porteña. Fue autor de más de 30 libros con los cuales incursionó en distintos géneros literarios. Además supo destacarse como gran cronista del diario LA NACION entre 1932 y 1969.

Por estos días, al cumplirse 100 años de su nacimiento, se lo recuerda con especial énfasis por medio de una gran muestra que organizó la Fundación Mujica Lainez y el Museo de Arte Español Enrique Larreta, que recorre su vida y obra a través de manuscritos, cartas, fotografías, objetos de su vestuario, cuadernos de notas y libros. Y, en forma paralela, se proponen conferencias y mesas redondas de especialistas, que permiten poner en perspectiva su personalidad pública y sus contribuciones a la vida cultural del país. El programa completo se puede consultar en www.fundacionmujicalainez.org .

"Es un notable escritor, en cierto modo opacado por esa figura un poco teatral que se creó con sus anillos, bastón y capa. Por eso siempre le pido a la gente que lea los libros de Manucho de los 40, cuando escribió las biografías de Miguel Cané, Estanislao del Campo e Hilario Ascasubi, que son excelentes. Y su obra La C asa creo que es la cumbre de Manucho. También están Aquí vivieron y los cuentos de Misteriosa Buenos Aires . Y no hay que olvidar su labor periodística que es importantísima", comentó a LA NACION el crítico Ernesto Schoo, quien escribió guiones para televisión sobre cuentos de Manucho.

Además, Schoo recordó que Manucho primero escribía a mano y luego pasaba los textos a la máquina de escribir. Es célebre su caligrafía que devenía en trazos que la emparentaban con lo artístico.

"Era enormemente generoso. Y tenía una cultura visual extraordinaria. La mayor enseñanza para mí fue que me aconsejó no tener prejuicios con respecto a las obras de arte que iba a ver, sino que recibiera primero su impacto", recordó otro de sus amigos, el historiador y crítico de arte Guillermo Whitelow, quien solía acompañarlo a ver obras.

Manucho fue el autor del libro de la ópera Bomarzo , basada en su novela homónima, y que tenía música de Alberto Ginastera. Una obra cuya ejecución en el Teatro Colón prohibió la dictadura de Onganía.

También fue su amigo el fotógrafo Aldo Sessa, con quien hizo libros sobre Buenos Aires. "Era un porteñazo. Le interesaba mucho Buenos Aires y siempre tenía ganas de volver a ver algo y recorrer. Además, le encantaba la fotografía y que lo fotografiaran, y pude hacerle fotos", contó Sessa a LA NACION.

Su intensa actividad literaria también estuvo acompañada de una intensa vida pública. Y recibió varios reconocimientos, como el Primer Premio Nacional de Literatura en 1963, por Bomarzo , y, un año después, el gobierno de Francia lo nombró Oficial de l´Ordre des Arts et des Lettres, entre otras distinciones.

Falleció el 21 de abril de 1984 en su casa cordobesa de El Paraíso, y sus restos descansan en el cementerio de Los Cocos.

PARA VER Y DISFRUTAR

Manucho hoy: a las 19, los especialistas Alejandra Laera, Cristina Piña, María González Rouco y Marcos Zangrandi se referirán a la vigencia de Manucho, en el Museo Larreta.

Para visitar: La exposición Bajo la Lupa , que presenta el Museo Larreta, se puede ver hasta el 18 de octubre, en Juramento 2281, de lunes a viernes, de 13 a 19, y los fines de semana, de 10 a 20.

Fuente: LA NACION

Biblioteca Nacional 1810

2010-09-13T15:21:00.001-03:00

Iniciada por Mariano Moreno, tuvo entre sus directores a Paul Groussac y Borges. Se decretó su creación el 13 de septiembre de 1810. Hoy festeja su bicentenario.

Es modesto, pero no deja de ser un antecedente directo: hace 200 años se creó la Biblioteca Popular de Buenos Aires.

Estaba en la Manzana de las Luces (las actuales Moreno y Perú) y fue una iniciativa de Mariano Moreno para comenzar a construir la opinión pública, un centro de irradiación cultural. Moreno lo escribe, lo deja sentado en "Educación", un artículo publicado en el diario La Gaceta en 1810. El decreto de creación de la que hoy es la Biblioteca Nacional es del 13 de septiembre de 1810. Un primer ciclo, en un primer edificio. En 1885, llegó Paul Groussac, que, como director de la Biblioteca, le arrancó al general Roca un edificio en México y Perú, que tenía como destino el de sede de la Lotería Nacional. Otro edificio, testigo de un período de fuerte modernización.

En 1955, Borges se hizo cargo de la dirección de la Biblioteca. Ya para los años 60 la mudanza de la sede de México era inevitable. No entraba una sóla página más, pero Borges no quería irse del Sur, de San Telmo, porque decía que desde la Biblioteca, se escuchaba un acordeón, real o imaginado. Borges creía que el nuevo edificio, el actual de Las Heras y Agüero, un proyecto de los arquitectos Clorindo Testa y Francisco Bullrich que se inauguró en 1993, con casi 30 años de retraso, era "una máquina de coser". Borges murió y no vio terminado el edificio.

Tercera sede, otro tiempo. La Biblioteca Nacional no es sólo una institución, tiene, también, una fuerte carga simbólica. Es, casi, la historia del país, de un sueño que muchas veces fue también pesadilla. Arrastra problemas reales, conflictos, atrasos. La desorganización que supuso la mudanza de la calle México a Las Heras es apenas un botón de muestra. Hubo oscuridades, como la designación, en 1931, del escritor Gustavo Martínez Zuviría, que con el seudónimo de Hugo Wast publicó varias novelas antisemitas. Hace pocos días se retiró el cartel que identificaba con su nombre una de las salas.

Tres momentos. Los de Moreno, Groussac y Borges están, para el actual director, Horacio González, entre los más atractivos de la historia de la Biblioteca. Según González, quien acaba de publicar el libro Historia de la Biblioteca Nacional. Estado de una polémica , Groussac hace de la Biblioteca "un ente polémico en el centro mismo de la construcción de la ciudad cultural. La Biblioteca, hasta los años 30, se consideraba el lugar por donde pasaba la reforma intelectual de la Argentina, en el caso de Groussac con un tinte conservador modernizante. Esto no se podría hacer en la era de los medios de comunicación, de los diarios de gran tirada", dice.

-¿Cómo fue la gestión de Borges?

- Borges es un gestor metafórico, literario, conceptual, porque toda su obra trata sobre la biblioteca, como el relato "La Biblioteca de Babel". Acentúa el carácter simbólico de la Biblioteca. Esto plantea un problema porque es una institución que presta servicios y esos servicios ni son simbólicos ni son parte de una metáfora: tienen que ser buenos servicios. Su presencia era una presencia que pertenecía a la metáfora misma de la literatura en la Argentina. Por otro lado, este predio tiene toda clase de emblemas asociados: estaba la mansión Alzaga Unzué, aquí vivieron Perón y Evita...

-¿Qué le sugiere este edificio?

-Es un edificio polémico, muy interesante. Jauretche criticaba a Testa por hacer una arquitectura desvinculada de la tradición criolla. Testa tiene un pensamiento de simbolización del paisaje y del territorio muy fuerte. Esta Biblioteca es testimonio de eso: está pensada como un animal prehistórico enterrado en las cercanías del Río de la Plata.

-¿Usted concibe la Biblioteca como un espacio público?

-Sí, un espacio público atravesado por distintos planos. Un espacio público para investigadores, para estudiantes universitarios y para el lector vocacional. Hay distintos planos de lectura. Todo lo que digo es polémico, pero hemos optado por ser una biblioteca abierta... eso le da vida. Si fuera solo para investigadores, y eso en algún momento podrá ser, los investigadores deben tener las mejores condiciones de trabajo. No es fácil hacer las cosas en una institución tan disputada como es ésta, po-lítica, cultural y gremialmente. Y tecnológicamente también.

-¿Qué Biblioteca Nacional imagina para el futuro?

-Estar inmerso en un conflicto diario es casi la prohibición de un sueño. Algo muy cercano y posible es que el año próximo funcionen todos los servicios. Hay desafíos y amenazas y las bibliotecas tienen que ser siendo instancias de lucidez frente a formas de cierre cultural.

Fuente: Revista Ñ

La 'nouvelle vague' pierde a uno de sus precursores

2010-09-13T15:18:00.001-03:00

Muere en París Claude Chabrol, fundador de la Nouvelle Vague - Su cine aunó ataques furibundos a la burguesía de provincias con su amor al policiaco y a la buena mesa.

Claude Chabrol, uno de los cineastas clave de Francia y de Europa, miembro de la legendaria generación de directores que conformó la Nouvelle Vague, murió ayer en París a la edad de 80 años. Había nacido también en esta ciudad, en una familia acomodada de farmacéuticos, aunque sus mejores filmes acuchillaron el alma de la burguesía de provincias. Toda Francia recordó ayer su ironía, su hedonismo y los afilados retratos de esos burgueses provincianos que ha dejado en sus obras. Las emisoras de radio y las cadenas de televisión se poblaron también de viejas entrevistas llenas de su gran humanidad. En buena parte de ellas el cineasta -y el entrevistador- terminan partiéndose de risa.

Chabrol realizó más de 60 películas para el cine -y una veintena para la televisión-, entre las que se cuentan algunas obras maestras para la filmografía europea como El bello Sergio (1957), Los primos (1958), La mujer infiel (1968), El carnicero (1970), Un asunto de mujeres (1988), La ceremonia (1995) o La flor del mal (2002), entre otras. El presidente de la República, Nicolas Sarkozy, haciéndose eco del dolor general del país, lo definió así: "Tenía de Balzac la finura de su retrato social; de Rabelais, su humor, y seguramente también su truculencia. Pero sobre todo fue él mismo, tanto en sus películas como en la vida".

Como artista, comenzó sin embargo en las antípodas, estudiando Farmacia y Filosofía y Letras, pero su amor al cine pudo más. En 1953, cuando tenía 23 años, tras frecuentar el cineclub del Barrio Latino animado por Eric Rohmer, se incorporó a la redacción de la revista Cahiers du Cinéma, entrando en contacto por esa época con los otros componentes de la Nouvelle Vague: François Truffaut, Jean-Luc Godard o el citado Rohmer.

Una copiosa herencia de la que por entonces era su mujer le permitió llevar a cabo su primer filme en 1957, El bello Sergio, en el que un joven regresa a casa para encontrar a su héroe de infancia convertido en un alcohólico irrecuperable. Con ella obtuvo el premio a la mejor dirección en el Festival de Locarno y el Jean Vigo del año siguiente. Los primos, rodada en 1958, consiguió el Oso de Oro del Festival de Berlín. En mayo de 1959 rodó Una doble vida, con la que su protagonista, Madeleine Robinson, ganó la Copa Volpi a la mejor interpretación femenina del Festival de Venecia.

Desde entonces, y como recordaba el diario Le Figaro, Chabrol "trataría el cine con una pasión irreverente, mezclando arte y comercio, profundidad y facilidad, erudición y broma", desplegando una actividad descomunal.

Ecléctico, prolífico, cultísimo, lector omnívoro, muy trabajador, muy amigo de sus actores y de la gente, Chabrol elaboró a un ritmo endiablado sus más de 80 películas. Supo, como recordaron ayer muchos comentaristas, diseccionar las miserias de la pequeña burguesía. Pero también hizo películas históricas, o sociales o truculentas, inspiradas directamente en sucesos famosos o en novelas policiacas, de las que era muy aficionado.

En 1979 estrenó Prostituta de día, señorita de noche, en la que retrató a una conocida asesina que en los años treinta había envenenado a sus padres. Encargó el papel principal a Isabelle Huppert, que a partir de entonces se convertiría en su actriz fetiche. Ayer, Huppert, en una entrevista radiofónica, recordó sus rodajes con él: "No me filmaba como una mujer objeto del deseo, sino como si fuera su hija, siempre de una manera simple, íntima, muy dulce". Tal vez porque a ella no la definió como a Emmanuelle Béart tras el rodaje de El infierno: "Cara de ángel, cuerpo de puta". Huppert aseguró que su mirada como cineasta era "irónica, lúcida, dotada de una inteligencia implacable". Y añadió: "Pero lo más importante era su inmenso humanismo. Alguien capaz de ver lo malo de la sociedad, o lo menos malo, pero de recogerlo todo a través de un gran humanismo. Era alguien, en el fondo, profundamente bueno". Thierry Frémaux, director del Festival de Cannes, señaló que a sus 80 años "continuaba trabajando con la misma energía de siempre, de modo que daba la impresión de que iba a seguir ahí siempre". Y con ganas de viajar: ya había anunciado su presencia en la próxima Seminci, el certamen de Valladolid, donde iba a recibir la Espiga de Oro a finales de octubre y a inaugurar el ciclo Universo Chabrol. Aun sin su presencia, el homenaje se mantendrá.

Simpático, accesible, amante de los sudokus y de ver la televisión, era un gastrónomo capaz de emplazar un largometraje por los restaurantes que hubiera alrededor. De hecho, ayer, algunos actores recordaban que en los rodajes de sus películas no había bocadillos y el servicio de catering a las once de la mañana estaba acorde con el enorme apetito y el delicado paladar del director.

Gérard Depardieu rodó con él solo una vez, y ha sido en su película póstuma (tenía el siguiente proyecto ya en mente): Bellamy. Ayer, el actor definió así a Chabrol: "Claude era la alegría de vivir, tenía ese amor por la comida, por compartir, lo tenía todo: la historia del cine y la pasión, pero también la infancia, el placer y la risa".

Fuente: El País (España)

El Papa sostiene que el Requiem de Mozart ayuda a mirar serenamente la muerte

2010-09-07T17:24:00.004-03:00

En el último escrito a su padre moribundo, el 4 de abril de 1787, Mozart le dijo: "Desde hace unos años me he familiarizado tanto con esta amiga sincera y querida del hombre (la muerte), que su imagen no sólo no es para mi nada terrorífica, sino que aparece además muy tranquilizante y de consolación".

Lo ha recordado el Papa Benedicto XVI, gran amante de la música clásica, fascinado tras asistir a un concierto en el Palacio Apostólico de Castel Gandolfo, localidad situada a 30 kilómetros de Roma y en la que pasa sus vacaciones estivales. El Réquiem de Mozart, según el Pontífice, ayuda a mirar serenamente la muerte.

"En Mozart cada cosa está en perfecta armonía, cada nota, cada frase musical y no podría ser de otra manera; incluso los opuestos se han reconciliado y 'la serenidad mozartiana' lo envuelve todo, en cada momento", afirmó. "Es un don éste de la gracia de Dios, pero también es el fruto de la viva fe de Mozart, que, sobre todo en la música sacra, logra transpirar la luminosa respuesta del amor divino, que da esperanza, incluso cuando la vida humana está lacerada por el sufrimiento y la muerte", añadió.

"Cada vez que escucho su música no puedo menos que regresar con la memoria a la iglesia parroquial, cuando de niño, en los días de fiesta, sonaba una de sus 'misas', y en el corazón percibía que un rayo de belleza del Cielo me había alcanzado", dijo con relación a la Misa de Réquiem en Re menor K 626 de Wolfgang Amadeus Mozart.

Fuente: El Mundo (España)

Google TV llegará en 2011 a todo el mundo

2010-09-07T17:21:00.003-03:00

Eric Schmidt, consejero delegado de Google, ha aprovechado el final de la IFA, la gran feria de consumo que se celebra desde hace 50 años en Berlín, para mostrar su apuesta para conquistar el salón de casa y cambiar el mando a distancia por un móvil con Android.

A finales de este año llegarán a Estados Unidos los primeros aparatos con esta tecnología. De hecho Sony ha mostrado los primeros televisores preparados para este sistema. Google TV funcionará, en principio, con la versión 2.1 de Android, la misma que usan los últimos móviles con este sistema operativo.

No sólo Sony apoya este sistema de contenido multimedia. Dos fabricantes como Logitech e Intel han declarado que fabricarán componentes adaptados.

Eric Schmidt ha confirmado que cada día se estrenan 200.000 teléfonos con su sistema operativo y es su intención que lleguen "a todo el mundo no sólo a la elite".

Google TV llegará a los hogares de Estados Unidos a finales de 2010 y al resto del mundo en 2011. Al igual que pasa con el iPhone y el Apple TV, Google TV se manejará desde el móvil con Android. A diferencia del competidor de la manzana, Google no se limitará a dar contenidos multimedia, sino también aplicaciones como las que llevan los teléfonos y tabletas con Android. Es decir, se pretende llevar la experiencia web al televisor, con navegador Chrome incluído.

La pasada semana Apple presentó un aparato de 99 dólares que servirá para comprar contenidos de la red a una resolución de 720p. La versión de Google, además de este formato permitirá uno superior, a 1080p según se indica en las recomendaciones para desarrolladores.

El representante de Google ha mostrado la intención de dar gratis el código a fabricantes y proveedores con la intención de popularizar su sistema cuyo negocio se centrará más en la publicidad que en la venta de contenidos.

Dentro de los temas relacionados con el futuro de las búsquedas el consejero delegado obvió la posibilidad de hablar de la polémica con StreetView en Alemania. Zanjó la polémica con una declaración de responsabilidad: "Somos conscientes de que estamos siendo vigilados". Al mismo tiempo que predijo el futuro de las búsquedas como ofertas relacionadas con nuestros intereses.

En Android se mejorarán las búsquedas por voz y la versión del cuestionado Street View.

Una materia pendiente

2010-09-01T15:26:00.002-03:00

Carlos Valle reinstala el debate sobre la dimensión humana de la comunicación y sus aspectos participativos que inciden sobre la vida de la comunidad y reclaman consideración política y social.

Por Carlos Valle *

Por varias décadas, especialmente en los ámbitos internacionales, no se han discutido políticas destinadas a lograr un desarrollo más democrático de las comunicaciones que posibiliten la participación de toda la comunidad. Se trata de una situación que, si bien tiene dimensiones comerciales y técnicas –preeminentes, y a veces exclusivas, en la consideración del tema–, posee connotaciones sociales profundas que han sido dejadas de lado en los foros de debate. Esta dimensión humana del problema y sus efectos sobre la vida de la comunidad toda reclama su consideración y es aún una materia pendiente.

El mundo de la comunicación atravesó una época de optimismo con el convencimiento de que era no sólo necesario sino posible reivindicar el derecho de los pueblos a desarrollar y sostener su propia cultura comenzando por democratizar las comunicaciones. La comunicación como derecho humano debía ponerse en práctica a través de políticas nacionales e internacionales. Es esta búsqueda la que lleva a la Unesco a iniciar un largo proceso en la prosecución de una comunicación más libre y equilibrada, para lo cual constituye la Comisión McBride, que produce el desafiante documento llamado “Nuevo Orden Internacional de la Comunicación y la Información” (Nomic). Como todo informe que trata de conciliar posiciones diversas, se torna ambiguo, contradictorio y deficiente. Su implementación pronto comenzó a ser resistida. A fines de 1984, EE.UU., Gran Bretaña y Singapur se retiran de la Unesco alegando, entre otras cosas, que el Nomic representaba un intento de restringir la libertad de prensa y la iniciativa privada. Se trata de una historia no tan lejana pero, lamentablemente, maltratada, criticada y olvidada por muchos.

No es por casualidad que el desarrollo de este proceso por una comunicación más libre y balanceada haya estado emparentado con la búsqueda de un nuevo orden económico, que involucró a los países del Tercer Mundo. Esta búsqueda se basaba en la convicción de que el crecimiento por sí mismo no representa la solución para los problemas de los países más desfavorecidos y que el mercado libre no es el mecanismo más eficaz para producir una distribución más justa de los recursos.

Recoger la experiencia del pasado y evaluar sus propuestas y hechos es no solo valioso sino también necesario. Este ejercicio provoca una sensación de déjà vu, porque se percibe que siguen presentes los mismos problemas y, en muchos casos, se han agravado.

El desvanecimiento del optimismo de aquellas décadas, no sólo en el campo de las comunicaciones, se ha convertido en una constante en el ámbito global. Las utopías se han tornado desencantos. La solidaridad, una propuesta inaceptable en un mundo en el que cada uno debe arreglárselas como mejor pueda. Todo se ve sin propósito, sólo en términos de causa y efecto; los hechos reemplazan a los valores. El progreso, la expansión y la modernización se convierten en lo más importante.

La comunicación hoy plantea serios cuestionamientos a la comunicación en general que pueden resumirse, al menos, en los siguientes puntos:

Cuestiona a la comunicación, especialmente la comunicación masiva, por ser verticalista y unidireccional en el envío de sus mensajes.

Cuestiona que el poder de la comunicación esté en manos de unos pocos, cuyo propósito básico es su propio beneficio.

Cuestiona que los medios comerciales, tan potentes y penetrantes, están básicamente al servicio del consumismo, donde el ser humano es considerado “masivamente”, no como un ser libre y creativo, sino como un potencial consumidor que necesita ser estimulado a consumir, un ser que debe comprender que en el consumo satisface sus necesidades más primarias.

Cuestiona que la comunicación tradicional sea “masiva” por su influencia sobre los aspectos que contribuyen a la ausencia del ejercicio de la libertad: la pasividad, la inercia, el debilitamiento de la capacidad de pensar y decidir.

Cuestiona que la comunicación de las grandes potencias generalmente muestra una falta de respeto por las culturas locales, un desconocimiento y desinterés por las realidades que estos países soportan y denuncian su propósito de dominación política, económica y cultural.

Un grupo de comunicadores latinoamericanos reunidos en Lima, Perú (1990), analizando la crítica situación de la comunicación ya solicitaban: “Hoy más que ayer, con énfasis sobre la práctica antes que sobre la retórica, hay que procurar una Nueva Comunicación, sin mitificar fórmulas y eslogan ni desconocer los cambios, pero sin renunciar al ideal supremo de una comunicación libre de intereses económicos y políticos, a la vez participativa, sujeta a criterios superiores de solidaridad y justicia”.

* Comunicador social. Ex presidente de la Asociación Mundial para las Comunicaciones Cristianas.

Jornal do Brasil dejó de editarse en papel

2010-09-01T15:11:00.001-03:00

Desde hoy hará una versión online paga.

Víctima de grandes deudas y del cambio en los hábitos de lectura, el Jornal do Brasil , uno de los diarios más tradicionales y otrora de los más influyentes del país, publicó ayer su última edición impresa y a partir de hoy tendrá sólo una versión paga en Internet.

La última edición impresa del JB , como se lo conoce familiarmente, se agotó muy rápido de los quioscos, donde este año apenas vendía 20.000 ejemplares, después de haber tenido una circulación de más de 150.000 en su época dorada, desde los años 60 hasta los 90.

Para su primera edición totalmente digital, hoy, ya prometió un artículo escrito por un colaborador muy especial: el presidente Luiz Inacio Lula da Silva.

Administrado desde 2002 por el empresario Nelson Tanure, el periódico enfrenta una deuda estimada en unos US$ 57 millones y espera que su transformación en un medio exclusivamente online lo ayude a cubrir sus costos operativos, reduciendo el número de sus empleados a 150, entre periodistas y personal administrativo.

Fundado por el escritor Rodolfo Dantas en 1891 -el tercero más antiguo del país- el Jornal do Brasil definió durante décadas la prensa y la política brasileñas con las grandes plumas que pasaron por su redacción, entre las que se incluyen los escritores Joaquim Nabuco, Rui Barbosa, Manuel Bandeira, Clarice Lispector y Carlos Drummond de Andrade, y los periodistas Carlos Castelo Branco, Marcos Sá Correa y Zozimo Barroso do Amaral.

En sus comienzos fue un diario de línea monárquica, que defendía al destituido emperador Pedro II en los primeros años de la república. En 1959 realizó una revolucionaria reforma gráfica y editorial, y tras el golpe de Estado de 1964 se destacó como uno de los más firmes defensores de la democracia frente al gobierno militar.

A fines de los 90 su situación financiera cambió, mantuvo varios conflictos sindicalistas y las deudas comenzaron a acumularse. La fuerte caída en sus ventas no ayudó y entró en crisis.

Fuente: La Nación

Mundo Villa TV

2010-08-31T16:49:00.002-03:00

Siempre es bueno informar sobre las iniciativas que nacen por una necesidad de personas para hacer llegar su voz a un público más amplio. Este es el caso de un grupo de vecinos del asentamiento humano del Bajo Flores en Buenos Aires (Argentina). Estos pobladores han adquirido una señal de televisión en la que se emitirá un noticiero -y otros programas- sobre la situación de ese pueblo, lo bueno y lo malo.

“Hay unos 25 chicos del barrio que trabajan para recopilar las noticias y también se forman en talleres de periodismo que son dictados por estudiantes de distintas universidades”, explicó a EFE el director de Mundo Villa TV, Víctor Ramos.

Para Ramos, el canal “surgió como una necesidad de expresión (de los vecinos) porque muchos medios de comunicación ven a las villas como algo negativo”.

Se trata de una historia interesante porque se transmitieron algunos clips donde se denunciaba la falta de agua en la zona y esta queja fue recogida. Desde setiembre se preparará un noticiero y en octubre un programa de moda.

El canal es financiado por la ONG SOS Discriminación, y llegará a unos 1.500 hogares del pueblo. Incluso cuenta con equipos y estudio propio.

Fuente: Clases de Periodismo (Perú)

Digitalizar la biblioteca personal, una nueva tendencia

2010-08-31T16:38:00.002-03:00

En Japón, Fujitsu ha doblado las ventas de escáneres de doble hoja.- Comunidades en Internet explican cómo fabricar un escáner que no obligue a cortar las páginas del libro.

La salida de los libros electrónicos no supone únicamente la aparición de un nuevo mercado editorial. En Japón se está imponiendo el hábito de digitalizar la biblioteca doméstica. Esta práctica ya tiene nombre: jisui (cocinar tu propia comida) y está empujando tanto la venta de humildes cutters como la de escáneres de última generación que permiten digitalizar en un único proceso las dos páginas de una misma hoja. En junio, la empresa Macromill hizo una encuesta en Japón entre 300 propietarios de un iPad y encontró que el 20% habían digitalizado alguno de los libros que tenían en casa y un 30% estaba pensando en hacerlo. Esta conversión digital acostumbra a hacerse sobre libros gruesos y que carecen de versión electrónica.

Esta tendencia ha influído en la venta de productos relacionados con ella. Fujitsu ha admitido que la venta de sus escáneres dúplex, de doble página, se doblaron en junio con respecto al mes anterior. Fujitsu, por ejemplo,tiene en el mercado escáneres de doble hoja que trabajan a una velocidad de 18 páginas por minuto. Amazon ha detectado un incremento similar que también afecta a cortadoras de papel. La red de tiendas japonesa Yodobashi Camera ha instalado en una de ellas un espacio para adiestrar a sus clientes sobre cómo digitalizar los libros caseros.

Según Mainichi Daily News, la empresa Jissen especializada en cortar libros tiene una demanda de mil a 1.500 títulos diarios. En el pasado, las peticiones procedían de clientes masculinos y para obras especializadas, ahora se ha incrementado la clientela femenina y para obras literarias. Algunas empresas ya ofrecen el servicio completo de digitalización amparándose en el derecho a la copia privada de una obra adquirida legalmente, aunque las compañías editoras consideran que comercializar este servicio va más allá del derecho reconocido a la copia privada.

El problema es que algunas soluciones para digitalizar los libros destroza el original en papel. Sin embargo, ya hay fórmulas para salvaguardar la integridad del original. Bookliberator, un caso, propone una urna en la que se desposita el libro con las hojas abierta en un ángulo de 90 grados. Una cámara recoge la imagen de las dos páginas visibles. El único inconveniente es que el cliente debe abrir la urna cada vez que desea pasar hoja. El Bookreader de Plustek es otra de las alternativas existentes. Su escáner ha recurrido a una tapa regulable en altura que no impide colocar el libro abierto porque el lomo es un problema.

No es de extrañar que sea un profesor japonés, Masatoshi Ishikawa, de la Universidad de Tokio, quien haya diseñado un artilugio para escanear un libro en apenas un minuto. Según Gizmodo, "la lente es capaz de captar 500 imágenes por segundo a una resolución de 1280×1024 píxeles, un segundo sistema proporciona iluminación suficiente como para captar las letras y los dibujos presentes en la página, al mismo tiempo un láser proyecta unas líneas que sirven para establecer cuáles serían los renglones-patrón que seguirían los párrafos y finalmente un ordenador reconstruye tridimensionalmente la página". El problema, por ahora, es la gran dimensión de la máquina. En Internet ya ha nacido una comunidad de personas que han creado sus propias soluciones para escanear libros sin maltratarlos.

Fuente: El País (España)

Literarias: El pasado y algo más

2010-08-31T16:30:00.003-03:00

Para festejar el Bicentenario, 200 recopila cuatrocientas imágenes, de 1810 al presente, en que personajes, acontecimientos y circunstancias configuran una suerte de reducido Aleph borgeano que retrata la vida de los argentinos.

Por Ernesto Schoo
Para LA NACION
Por Guido Indij (editor)
La marca
524 páginas

"Este poderoso y voluminoso objeto", como lo define su editor responsable, Guido Indij, en la nota de introducción, es, en efecto, un imponente volumen de poco más de 500 páginas. Titulado 200 y dedicado a Jorge Luis Borges, procura festejar el Bicentenario de la Revolución de Mayo de 1810 con un desfile de 400 imágenes referidas a personajes, acontecimientos y circunstancias de la vida de los argentinos durante ese lapso, hasta 2009 inclusive. La selección, que es -lo reconoce Indij- "caprichosa y a la vez sistemática", ha implicado cuatro años de trabajo. Tras un excelente prólogo, "Dos siglos después", escrito por el actual director de la Biblioteca Nacional, Horacio González, se despliega una apretada e indispensable síntesis de ese transcurrir, año tras año -a cargo de Lucas Rentero y Ricardo Watson-, en dos registros por página: en el superior, qué ocurría en la Argentina; en el inferior, los sucesos mundiales.

A partir de ahí comienzan las ilustraciones, enfrentadas de a dos por año, cada una con un breve comentario alusivo. Desde la portada, el volumen se muestra partidario del aforismo, popular en estos tiempos de predominio audiovisual, que proclama "400 imágenes dicen más que 400 mil palabras". Pero es el propio Horacio González quien lo rechaza desde el prólogo: "No es cierto que valgan las imágenes más que las palabras. ¿No son ellas palabras viviendo otra vida, no superior ni diferente de la de las palabras?". Esta curiosa interpretación soslaya la falacia de la frase célebre: imágenes y palabras resuenan de distinta manera en distintas zonas cerebrales, no comparten las mismas neuronas (salvo, si se quiere, la función visual en la lectura). Rara vez se disfruta hoy en día, en medio del torrente de imágenes arrojadas al voleo por la televisión y el cine, de un remanso como este libro, donde cada representación gráfica puede ser tranquilamente recorrida, analizada y meditada. Tal vez sea éste, además de su interés testimonial, su mayor mérito.

Así, el lector convertido en voyeur (o viceversa) puede demorarse en comparaciones y contrastes. Tal es el juego planteado desde el comienzo, y González lo reconoce: " 200 propone un ejercicio de contrastes, tanto de estilos artísticos como de contenidos históricos, pero en verdad todo este enorme territorio de figuras expresa la imagen de un país cuya historia no tiene centro y cuyo relato sería un logro imposible si no estuviera ligado a una brusca sinopsis de tiempo, sangre y tecnologías de representación de la realidad".

Fuente: La Nación

Música: lean esto antes de ver el video.

2010-08-09T15:13:00.004-03:00

El nombre de la canción es Dueling banjos ( Duelo de banjos ) y forma parte de la leyenda en la iconografía del cine.

La secuencia que verán aparece en la película Deliverance que aquí se conoció como "Amarga Pesadilla". El niño que toca el banjo no es actor, es un muchacho autista que vivía en la gasolinera en la que se paró el equipo de filmación, cerca del lugar donde se desarrollaba la película.
Cuando uno de los actores tomó una guitarra y empezó a tocarla cerca del chico, se estableció un increíble diálogo entre los instrumentos, y el autista se expresó acaso de la única forma que deseaba hacerlo.

Así surgió espontáneamente esta notable escena que el director Boorman tuvo la feliz idea de no excluir de la película...

Fíjense en la expresión del chico... Al principio expectante y desconfiado, a medida que crece la intensidad de la música se va dejando llevar por ella hasta transformar su expresión perdida, en expresión de gozo, de inmenso placer, de alegría rescatada, gracias a ese guitarrista que "pasaba por allí".
Su sentido del ritmo y su maravillosa técnica es realmente sorprendente !!

El niño crece, brilla, vibra y exhibe su sonrisa escondida entre los pliegues de su ser. Sonrisa maravillosa que la magia de la música hace aflorar al exterior.
Después, tras ese momento mágico, vuelve dentro de sí, dejando esa parte de su belleza eternizada en este film.

Serás testigo de un excelente duelo entre guitarra y banjo que marcó una época en la música y en el cine. Disfútenla!!

Ya está el trailer de la película de Facebook. Miralo

2010-07-26T17:20:00.004-03:00

Trata sobre los orígenes de la red social más grande del mundo. El slogan será: "No puedes hacer 500 millones de amigos sin hacer también algunos enemigos". Aquí se estrenará el 9 de diciembre.

Facebook anunció que superó los 500 millones de usuarios. La maquinaria de marketing parece no detenerse, porque muy pronto seguramente hará uso de la presentación de la primera película enteramente dedicada a la historia de la red social. Se trata de "The social network", que se estrenará en los Estados Unidos el 1 de octubre y aquí el 9 de diciembre.

La dirección del filme está a cargo del estadounidense David Fincher, quien se encargó de esta tarea en películas como El Curioso Caso de Benjamin Button y El club de la pelea. La película fue producida por Kevin Spacey y está basada en el libro Multimillonarios por accidente, de Ben Mezrich, que se anuncia como "una historia de sexo, dinero, talento y traición". La adaptación del guión estuvo a cargo de Aaron Sorkin.

La historia que cuenta los orígenes de la red social es protagonizada por Jesse Eisenberg -quien actuará el papel de su fundador, el ya famoso Mark Zuckerberg- y Andrew Garfield. Este último interpretará al brasileño Eduardo Saverin, co-fundador de la red y principal fuente del libro.

Con un presupuesto de 47 millones de dólares, Columbia Pictures ya hizo público el cartel y slogan de la película: "No puedes hacer 500 millones de amigos sin hacer también algunos enemigos". Para conocer más sobre el filme, podés acceder a su página oficial.

Fuente: Clarin

Lectura: Tecnologías digitales y democracia

2010-07-26T16:55:00.002-03:00

‘El Impacto de las Tecnologías Digitales en el Periodismo y la Democracia en América Latina y el Caribe’ es el nombre del nuevo libro de Guillermo Franco, publicado por el Centro Knight para el Periodismo en las Américas y el Programa de Medios del Open Society Institute (OSI).

Este texto presenta las conclusiones del Séptimo Foro de Austin de Periodismo en las Américas que convocó -el año pasado- a 48 profesionales de 18 países.

Además, Franco reúne opiniones sobre el cambio en el trabajo periodístico después de la introducción de tecnologías digitales. De igual manera, se discute el panorama democrático en América Latina y el Caribe.

Descarga el libro en español desde aquí. También hay una versión en inglés.

Fuente: ClasesdePeriodismo.com

La presión por la actualización en las redacciones online

2010-07-20T15:37:00.001-03:00

The New York Times cuenta cómo viven los jóvenes redactores la necesidad de informar minuto a minuto; la lucha por escribir la "nota más leída".

Los periodistas que trabajan en la edición impresa de un diario viven como mayor presión el horario del cierre. "Ahora, en cualquier momento del día, empezando a las 5 de la mañana, puede haber el mismo nivel de intensidad y presión para publicar algo", dice al New York Times Jim VandeHei, editor ejecutivo de Politico , un sitio norteamericano de noticias políticas.

El artículo relata una broma que los editores del sitio hicieron en el Día de los Inocentes. Enviaron un mail al personal del medio, aconsejando un nuevo horario de ingreso para todos los reporteros: las 5 am.

"Estas horas previas al amanecer son a menudo el mejor momento para llegar a altos funcionarios o a sus ayudantes", decía el correo electrónico. La iniciativa no causó mucha gracia y muchos redactores entraron en pánico, según relata el diario norteamericano.

"Tal es el estado del negocio de los medios en estos días: frenético y fatigado", dice el NYT. "Jóvenes periodistas que alguna vez soñaron con recorrer el mundo tras una historia están, en cambio, encadenados a sus computadoras", describe el artículo.

La nota más leída. "Rastrear cuántas personas ven los artículos y recompensar, o avergonzar, a los redactores basados en esos resultados se ha convertido cada vez más en algo común en los viejos y nuevos medios", dice el NYT.

El New York Times, el Washington Post y Los Angeles Times despliegan una lista de las notas más vistas en sus páginas web e incluso otros medios ahora pagan a sus redactores basados en cuántos lectores cliquean en sus artículos, según detalla el diario neoyorquino.

"Cuando mis estudiantes vienen a visitarme, cargan con el cansancio de una persona que estuvo trabajando por una década, no por un par de años", relata Duy Linh Tu, coordinador del programa de medios digitales de la Escuela de Graduados de Periodismo de la Universidad de Columbia. "Me preocupa el burn out", dice el docente.

Los editores de Politico dicen que ellos saben que los reporteros pueden sentirse presionados a veces. Pero aseguran que es un mito que Politico sea un "taller de explotación" de periodistas.

Fuente: La Nación

“Debe evitarse que el próximo Gobierno herede nueva crisis”

2010-07-19T14:19:00.001-03:00

En la tradicional entrega de El Economista del Mes, el análisis de la coyuntura y las perspectivas para el segundo semestre estuvo a cargo de Jorge Todesca. El ex viceministro de Economía considera que la economía ingresó a la etapa donde toda expansión del gasto genera inflación. Pronostica un horizonte calmo para el tipo de cambio para los próximos meses. Y no cree que el kirchnerismo queme las naves en el sentido de gastar todo el ahorro fiscal, como dice ocurrió en la convertibilidad.

1¿Cómo viene la economía en el segundo semestre?

El impulso de crecimiento seguirá, pero probablemente a menor ritmo. El sendero de los dos grandes pilares de esta etapa -el superávit fiscal y el comercial- es declinante pero no explosivo. Sin embargo, hay algunas situaciones nuevas como por ejemplo, que hasta ahora el Gobierno había utilizado fiscalmente sin demasiadas dificultades recursos extraordinarios como los fondos de la ANSES y las reservas internacionales. Pero ese escenario aparentemente está cambiando. Y otra es que de ahora en adelante no estarán los superpoderes y la delegación de facultades será mucho más restringida. Eso puede poner al Gobierno en la situación de tener que poner algún límite a la expansión del gasto público o hacer frente a algunas decisiones que ha estado postergando, como la reasignación de algunos subsidios que tienen poca justificación social.

Y cuando el Gobierno dice que cualquier límite al gasto público será recesivo, en la situación actual ése es un falso dilema. No se trata de reducir el monto nominal del gasto, sino de desacelerar su crecimiento, que está por encima del 30% anual. La demanda está sostenida fundamentalmente por el consumo privado, que representa el 65% del Producto Bruto Interno. El consumo público aporta sólo el 12%, de manera que, globalmente, una menor expansión no tendría mayores efectos sobre el crecimiento. Es más, puede resultar a la inversa.

2 No parece un pensamiento muy heterodoxo.

Es así, pero no estamos en una situación normal, sino en medio de un proceso inflacionario. Además de muchas otras consideraciones, la alta inflación representa un desequilibrio macroeconómico. Y en este campo no hay desequilibrios de derecha o de izquierda.

El proceso inflacionario actual está recorriendo tres etapas muy analizadas en la literatura económica. En la primera la expansión del gasto impulsa la economía, en la segunda los efectos se distribuyen entre crecimiento e inflación y en la tercera todo se concentra en la inflación. Estamos en la segunda fase y rumbo a la tercera.

Además cuando el Gobierno piensa que sería más virtuoso expandir la oferta que recortar la demanda, todos estaríamos de acuerdo en ese mundo ideal. Si así se comportara la realidad, nadie se preocuparía por la inflación en el mundo. Hay dos vías para que la oferta aumente: producción nacional o importaciones; o desde luego, una combinación entre ambas.

Las importaciones están aumentando velozmente y ese camino a mediano plazo es explosivo. El aumento en la producción nacional depende de un nuevo ciclo de inversiones.

3 ¿Qué tan factible es esperar un boom de inversiones?

Actualmente, no existen condiciones para ese ciclo por varios motivos. En muchos sectores todavía no se alcanzó el nivel de utilización de la capacidad de 2008. Además, estamos en una etapa de alta incertidumbre, tanto a nivel local como internacional. Y, sin pretender agotar el tema, tampoco hay financiamiento. A eso se le agrega el alto grado de conflictividad política en nuestro país.

En Estados Unidos también hay una discusión sobre la dinámica de la inversión. En medio de un ciclo mundial recesivo la inversión carece del estímulo básico del mercado. El crecimiento de nuestra economía no altera ese contexto global en el que se toman las decisiones empresarias, en especial en el caso de las empresas internacionales.

4 ¿Qué lectura hace de la sanción del 82% móvil para las jubilaciones mínimas en relación con el salario básico?

Una primera lectura apunta a que va en dirección a aumentar el gasto. Pero hay algunos elementos a tener en cuenta. Desde el punto de vista moral y de derechos adquiridos la situación es insostenible. Lo que no se haga ordenadamente va a terminar en una deuda impagable por los juicios que están en marcha. Es decir, hay que afrontar la situación. Desde 2003 hasta 2009 el superávit del Sistema de Seguridad Social acumuló $ 42.431 millones y toda esa masa de recursos se aplicó a gastos generales. Lógicamente no se puede volver atrás en materia fiscal, pero esto nos da una medida de la legitimidad del reclamo.

A la hora de pensar cómo se financiarían los $ 20.000 millones que se requieren, pienso que por un lado se podría trazar un sendero hacia el 82%, a lo largo de varios meses. Por otra parte hay partidas, como es el caso de los subsidios, que podrían reasignarse. Hace muchos años que no tenemos un buen presupuesto público y las decisiones que se toman durante el ejercicio presupuestario, al amparo de los superpoderes, demuestran la ligereza con que son manejados los recursos.

En este sentido me refiero a que a lo largo de cada año se vienen emitiendo decretos de reasignación de partidas o de ampliación presupuestaria que muestran la poca solidez de los cálculos originarios y la arbitrariedad de las decisiones. Por ejemplo, a mediados de 2008 se amplió el presupuesto en $ 36.000 millones mediante un decreto y a fines del año pasado, con el mismo procedimiento, se hizo una ampliación de $ 24.000 millones.

5 ¿Cómo ve el tipo de cambio?

En el horizonte del próximo año no veo una situación crítica, pero es indudable que estamos expuestos a una presión mayor que en el pasado inmediato. El saldo comercial será todavía muy abundante este año, posiblemente tengamos un superávit de unos u$s 13.000 millones, pero la salida de capitales se ha tornado crónica y cualquier turbulencia puede acentuarla. Mirando hacia el futuro, nuestras exportaciones están perdiendo dinamismo y lo inverso ocurre con las importaciones. Por otra parte, una tasa de inflación como la actual, con un tipo de cambio nominal relativamente estable va engendrando atraso cambiario y ya sabemos lo que eso significa. Por eso es imprescindible que el Gobierno afronte el tema de la inflación.

6 ¿Cómo ve la herencia que eventualmente recibiría Eduardo Duhalde si fuera electo presidente?

Indudablemente sería peor que la situación que Duhalde le dejó a Kirchner. Pero todavía estamos a tiempo de que este período no termine en un colapso completo. El Gobierno no hará mucho para evitarlo, pero la oposición tiene la oportunidad de jugar un rol histórico.

Aunque no se ve mucho orden ni liderazgo en ese espacio político que denominan genéricamente como oposición, gradualmente hay avances. Hay un proceso de maduración y de diálogo entre las diferentes fuerzas en el Congreso y si se actúa responsablemente y con visión de futuro existe la posibilidad de evitar que en su retirada y frente al proceso electoral, el Gobierno «queme las naves» utilizando todo el ahorro público y estirando la solución de los problemas.

Eso fue lo que ocurrió con la convertibilidad. Se pudo haber encontrado una salida más ordenada y menos traumática, pero en lugar de ello se apeló a extenderla artificialmente mediante endeudamiento, artificios como el déficit cero o facultades extraordinarias. Los superpoderes comenzaron en esa época.

7 ¿Por qué piensa que ahora podría ser distinto?

Hay más de una fuerza política en la oposición con posibilidades de triunfar en las próximas elecciones. A todos ellos les debería interesar acotar la posibilidad de un colapso y obligar al Gobierno a actuar responsablemente en el tramo final de su mandato.

Me ilusiono con que la experiencia tan traumática de 2001 y 2002 haya dejado algún aprendizaje y también la más lejana de 1989. Si no es así el futuro de la Argentina será complicado en un mundo mucho más desafiante y con un panorama social tan deteriorado como el que tenemos.

Si bien veo la posibilidad de una agenda de consenso para el futuro, me parece más importante que la oposición logre tener una agenda común para los próximos 18 meses. Es más fácil ponerse de acuerdo sobre cuestiones generales, pero el futuro de la Argentina se juega mucho en cómo termine este período en materia económica.

Hay que evitar que el próximo Gobierno herede una nueva crisis. Creo que ése es el mayor desafío, no sólo de las fuerzas políticas, sino también de las organizaciones empresariales y sindicales. Todos ellos tienen una responsabilidad social inmensa.

Fuente: Ámbito Financiero

"Corremos peligro de aislarnos en burbujas informativas"

2010-06-24T18:15:00.002-03:00

Lee Rainie, el director del Centro Pew, que analiza el comportamiento de los usuarios en Internet, cree que existe este riesgo ante la creciente personalización de los servicios de noticias en la Red.

"Quizá en 10 años esta planta tenga un sensor por el que pasemos un lector y sepamos si necesita fertilizantes o agua. Quizá podamos dictar los mensajes de correo electrónico. Quizá usted y yo vengamos aquí con un teclado (dibuja con las manos un rectángulo plano) en la mochila, o incluso enroscado a la muñeca, que sea nuestra puerta a Internet". Lee Rainie especula sobre qué cambios habrá traído la Red a nuestras vidas en 2020. Este ex reportero que llegó a cubrir elecciones presidenciales juega con cierta ventaja. Dirige un proyecto del Centro Pew que hace encuestas para recabar información, que ofrece gratis, sobre cómo la Red ha transformado la sociedad estadounidense.

El Pew también juega a la futurología. Preguntan a los mejores expertos en tecnología qué será lo más excitante en 10 años. Este invierno, la mayoría apostaba que será algo que hoy nos parecería magia. "Hace 10 años ninguno habría predicho el iPhone". Utensilio que, por cierto, el señor Rainie no tiene. Aún. "Pronto me haré con uno, mi Blackberry está medio estropeada".

Sus comidas de trabajo en Washington duran "como mucho una hora". En su primera visita a España, invitado por la Embajada estadounidense, elige almorzar en una terraza al aire libre, con sol. Pide una quiche y acepta compartir una ensalada. "Suelo comer un sándwich o una ensalada en mi mesa de trabajo. Mi comida fuerte es la cena".

Rainie sostiene que los adolescentes actuales no son tan distintos . Lo que pintábamos en la puerta del baño o compartíamos en largas charlas telefónicas ahora se lo gritan al mundo por Internet. Por eso "les perseguirá una sombra digital enorme y muy persistente". Todo lo colgado alguna vez en Facebook o Flickr ahí queda, en algún lugar del limbo. Aquellos pecados no se podrán ocultar.

"Los más jóvenes de mi oficina -tengo 58 años- dicen que, como todos cometemos errores, seremos más perdonadores, que habrá una humillación mutua asegurada, como la destrucción mutua asegurada de la guerra fría. No sé si el pasado les pasará factura".

Rainie y todos los de su gremio sueñan con el día en que puedan encuestar por Internet. "Sería más barato". Sin embargo, un 25 por ciento de los adultos de EE.UU. no navega por el ciberespacio y eso invalida la muestra. Para sus sondeos llaman a teléfonos fijos y, novedad desde hace dos años, también a móviles. "Así llegamos a más jóvenes, más afroamericanos, más latinos".

¿Y cómo rayos selecciona en ese tsunami de información? "Sigo a ciertos expertos, boletines que hacen muy buen periodismo propio y además reúnen lo mejor de publicaciones tecnológicas, sigo en Twitter lo que leen mis colegas, a qué congresos van y además tengo amigos que me dicen: ´Oye, ¿has leído esto? Mi red social es mi sistema de alerta".

Mecanismos que permiten parar una avalancha que, quizá, a largo plazo, se convierta en inmensas orejeras. Es el riesgo de "balcanización, que cada uno vivamos en nuestra burbuja informativa, incapaces o sin ganas de escuchar algo que desafíe nuestro punto de vista", opina Rainie.

Fuente: La Nación

Varios museos compraron obra en la previa de arteBA

2010-06-24T17:42:00.000-03:00

Cuenta regresiva. Todo está preparado para que mañana arteBA, la feria de arte con- temporáneo más grande del país, inaugure oficialmente (el público podrá visitarla desde el viernes).

Ayer, a puertas cerradas, como todos los años, hubo una jornada de compras para empresas e instituciones. Antes de la inauguración, varias piezas ya tienen dueño.

El Museo Provincial de Bellas Artes Rosa Galisteo de Rodríguez (MPBA) de la Ciudad de Santa Fe recibirá la primera obra vendida en arteBA. La compró el martes a la noche Chandon, a puertas cerradas, en la galería argentina Alberto Sendrós. Se trata de Simetría número 27 (2010), una pintura de Verónica Di Toro.

A través del Programa Matching Funds arteBA-Zurich (en el que la empresa pone dinero para que ciertos museos compren obra), el Malba compró un acrílico de Graciela Harper (sin título, 200x 210 cm.) en la Galería Ruth Benzacar.

La compañía puso 28.000 pesos y el Museo sumó 8.000.

A través del mismo mecanismo, el Museo de Arte de Tigre compró Rivera (1983), un óleo de Miguel Dávila en Sasha D Espacio de Arte y La memoria (2006) de Luis Felipe Noé, en la galería Rubbers.

Por la primera, según fuentes del Museo, se pagaron 3.000 dólares y por la segunda, 13.500.

A última hora, el Museo Caraffa, de Córdoba, eligió una obra de Alfredo Prior, Sin Título, del año 2000, técnica mixta sobre cartón curvado, de 202 x 116 cm, expuesto en la galería Vasari. Esa obra costó 15.000 dólares. El Museo también compró una obra de Nicola Costantino y seleccionó Abismo, de Marcia Schvartz, año 2001, técnica mixta sobre alpillera, en Rubbers.

La Rural compró cinco obras (fotografías, acuarelas, collages y técnica mixta) por un total de 40.000 pesos.

Este año, arteBA pone el foco en el Bicentenario. Participan galerías de Chile, Colombia, México y Venezuela, países que, con la Argentina, también festejan sus 200 años de independencia. Hay también galerías de Uruguay, España, Brasil, EEUU y Holanda.

Falta muy poco para que el público pueda recorrer la feria.

Fuente: Revista Ñ

La tv online triunfa en internet

2010-06-24T17:29:00.000-03:00

Uno de cada dos internautas alemanes (25 millones de personas) ven vídeos y programas de televisión por internet, según el informe.

Los videoclips de corta duración son la opción preferida por el 40% de los usuarios consultados. Los programas de televisión por internet conquistan al 17% de los internautas. Asimismo, uno de cada ocho alemanes utiliza la red para ver películas y uno de cada diez ve emisiones en directo a través del ciberespacio.

"La televisión en internet es un mercado en auge", asegura Axel Schmiegelow, director del portal de vídeos online Sevenload. "Los espectadores encuentran en internet una oferta audiovisual que no está sujeta ni a limitaciones de tiempo ni de espacio", añade.

Por otra parte, el estudio de Forsa y Bitkom pone de manifiesto que el consumo de televisión por internet varía en función de la franja de edad y de la formación académica del usuario. Los jóvenes varones con estudios de bachillerato son los que más ven televisión en la red. Así, tres de cada cuatro usuarios son jóvenes y el 53% cuenta con estudios de bachillerato.

Fuente: La Flecha

El español ya es la tercera lengua más usada en Internet

2010-06-24T17:15:00.003-03:00

Aunque sólo el 7,9% de los 1700 millones de usuarios de Internet en el mundo se comunica en español, nuestro idioma ocupa hoy el tercer lugar en las lenguas más usadas en la Web, después del chino y el inglés. Sin embargo, sólo el 30% de los ciudadanos latinoamericanos tiene acceso a Internet, según indica un informe que dio a conocer el Instituto Cervantes de España.

El estudio muestra que la penetración de la Web en América latina es de gran disparidad, con países como Chile y la Argentina, con una población usuaria de Internet del 50,4 y 48,9% respectivamente, y, en el otro extremo, países como Nicaragua, con 3,1%; Honduras, con 8,4%, y Bolivia, con 10,2%.

Según explicó a LA NACION el periodista especializado en nuevas tecnologías Leandro Zanoni, esta diferencia debería generar preocupación. "Existe una brecha digital enorme, y esto es lo mismo que decir una brecha social. Que las personas crezcan sin acceso a Internet es como no haber enseñado a los chicos a leer y escribir hace 50 años", precisó el especialista.

Entre los años 2000 y 2009, el incremento de internautas en América latina y el Caribe ha sido de un 890 por ciento. Un 700% más de argentinos navega en la Web desde 2000. En países como República Dominicana, el crecimiento de internautas ha sido del 5354,5% y en Paraguay hay 4371% más de usuarios.

"En los países en los que se observa un alto crecimiento de usuarios en Internet se ven, además, distintas variables que interactúan entre sí generando resultado positivos", explicó Zanoni.

Luego detalló variables como el incremento en el acceso a la banda ancha, que abarata los costos de acceso a Internet, y la mayor oferta de dispositivos digitales, como laptops, netbooks o teléfonos de alta tecnología, que ha promovido que las personas utilicen y necesiten Internet mucho más de lo que la usaban antes. Por último, la existencia de la Web 2.0 y sus redes sociales ha potenciado el uso de Internet en gran medida, "por ejemplo, con Youtube, que tiene apenas 5 años de existencia y 4 de uso masivo", detalló Zanoni.

Fuente: La Nación

La obra de Francis Bacon, por primera vez en la Argentina

2010-06-18T15:34:00.004-03:00

"Francis Bacon, la punta del iceberg", es el título de la muestra integrada por 40 dibujos, la mayoría de los cuales fueron exhibidos en la Bienal de Venecia de 2009 y otros fueron expuestos recientemente en la Fundación Durini de Milán.

La primera exposición en la Argentina del pintor irlandés Francis Bacon, considerado uno de los mayores artistas plásticos del siglo XX, se inaugura el miércoles 30 a las 19 en el Centro Cultural Borges.

La curaduría de la muestra estará a cargo de Massimo Scaringella y Edward Lucie-Smith, éste último, uno de los más renombrados críticos de arte en el plano internacional y amigo de Bacon durante muchos años.

Las obras que integran esta muestra son los llamados "Dibujos italianos" de Bacon, definidos por el escritor Giorgio Soavi como "extraordinarios", comparables con sus mejores pinturas por su cualidad e intensidad.

Fueron por años centro de una larga y compleja controversia, que concluyó felizmente en el año 2004 con un proceso que decidió definitivamente su autenticidad.

Los dibujos fueron realizados por el gran pintor irlandés entre comienzos de los años ochenta y 1992, año de su muerte, durante sus numerosos viajes a Italia.

Entre los temas de las obras aparecen los Papas, inspirados en el Retrato de Inocencio X de Velázquez, la Crucifixión, retratos y autoretratos.

Fuente: Télam

"Como decíamos ayer..."

2010-06-18T15:20:00.002-03:00

Fragmentos de la emisión del jueves 18/06/10

Conduce: Carolina Perin - Jueves 21 hs Canal METRO

Invitado : Lic. Jorge Todesca

Google, los periódicos y la tecnología para atraer más lectores

2010-06-18T15:17:00.002-03:00

Alexandre Hohagen, Director General de Google América Latina, entrega este interesante artículo sobre Google y los medios.

El diario de papel vive una crisis innegable, en buena medida a partir de la aparición de Internet como generador de noticias de primera mano y fuente de información para miles de millones de personas. Así las cosas, algunos sectores de la prensa gráfica han intentado responsabilizar del problema a la red, en lugar de buscar adaptarse al nuevo escenario. En el caso de Google, un referente entre las compañías de Internet, se han dicho muchas cosas, la mayoría de ellas erróneas. Demostraremos aquí que en lugar de perjudicarlos, el comportamiento de Google beneficia a los periódicos.

En efecto, Google dirige unos mil millones de clicks al mes a sitios de noticias online a través de Google News y más de tres millones de visitantes adicionales a través de sus otros servicios. Tal como escribió el CEO de Google Eric Schmidt en diciembre en The Wall Street Journal: “Son 100.000 oportunidades por minuto para ganar lectores fieles y generar ingresos ¡de forma gratuita!”. Y no es que Google obtenga grandes ganancias a expensas de los diarios, porque la mayor parte del dinero generado por la compañía proviene de sus anuncios y la búsqueda de noticias sólo puede generar una mínima fracción de sus ingresos por publicidad.

En el marco de la lucha de la prensa por lograr un mayor equilibrio entre un mejor acceso a través de Internet a sus contenidos y el hacer dinero, la posición de Google consiste en que los beneficios de Internet estén disponibles para todos los usuarios y los editores. Pero ese ingreso “abierto” no tiene que ser necesariamente libre.

Los periódicos bien pueden ganar dinero haciendo que sus contenidos estén disponibles sólo a través de suscripciones, una perspectiva que es aceptable para un 40 por ciento de los latinoamericanos, según una encuesta mundial publicada este mes por Nielsen Online.

Google considera que, sin perjuicio de que probablemente la publicidad seguirá siendo la principal fuente de ingresos para la mayoría del contenido de noticias online, el contenido pago puede contribuir a la línea de base de un periódico. Para generar ingresos adicionales por publicidad, los periódicos deben implementar la tecnología para atraer más lectores en Internet, que persistan en su lectura durante mayor tiempo. Concretamente, Google y las principales organizaciones de noticias están probando un nuevo servicio llamado Google Fast Flip, que se basa en la suposición de que si es más fácil leer noticias en Internet, más gente va a leer más noticias.

Google está investigando otras innovaciones para permitir a los periódicos ganar dinero con el contenido que creen, como el ofrecer un inicio de sesión único que permita a los usuarios su fácil acceso al contenido y la posibilidad de administrar suscripciones que incluyan a diferentes sitios de medios de comunicación; una propuesta que contemple múltiples opciones de pago; y la posibilidad para los periódicos de restringir fácilmente el libre acceso a su contenido de suscripción.

A través de la innovación y de la tecnología, la industria de la prensa puede reinventarse, sobrevivir y volver a prosperar. Pero para lograrlo, primero tiene que adaptarse a un medio cambiante cuya fisonomía se ha tornado mayormente tecnológica. Y Google, desde siempre, está colaborando activamente en pos de ese objetivo.

Fuente: Clases de periodismo

Twitter, ¿fuente fidedigna de información?

2010-06-17T17:21:00.002-03:00

Twitter puede ser como un radar: La noticia sobre la detención de un hombre en Moscú le llegó por Twitter. El desarrollo de los hechos transcurrió en la red de microblogging, donde otros usuarios retuitearon datos y detalles que sorprendentemente lo llevaron a comunicarse con el individuo desde la prisión. ¨Con las herramientas tradicionales de los periodistas, las probabilidades de encontrar a este hombre me habrían sido cercanas a cero. Sin embargo, creo que situaciones como ésta ocurren raras veces”, reflexiona.

Twitter puede dirigir el rumbo, pero… Un ruido fuerte se escuchó en una ciudad francesa. Ríos de tweets hablaban del tema: quizás una explosión, un incendio o algo peor. Lo que realmente ocurrió tuvo que ver con un avión que había cruzado la barrera del sonido sobre la ciudad. ¨En Twitter, yo no había visto a nadie llegar a esta explicación¨. En este caso quedó en evidencia que en la red de microblogging nadie sabía lo que estaba sucediendo. Lo que hubo, y de sobra, fueron rumores y especulaciones.

El periodista hace puntuales observaciones sobre las redes sociales, en especial de Twitter. Por ejemplo, llama la atención sobre la gran cantidad de información y el poco análisis en profundidad que se encuentran.

FUENTE: LOS MEDIOS TRADICIONALES

La gente en Twitter, analiza el periodista, tiende a twittear lo que han recogido de los medios de comunicación tradicionales añadiendo una opinión para sus seguidores o amigos. También detectó que los intereses noticiosos de los twitteros no se parecían al del público amplio. Sin embargo, advierte que esto podría cambiar en la medida que Twitter se haga más popular.

UN PERIODISTA QUE DESCUBRIÓ EL VALOR DE TWITTER

A partir de este texto de Nieman me queda claro que Twitter es una fuente de información ruidosa que no podemos descartar de nuestra agenda periodística por todo lo que aporta en la generación de contenidos, alertas tempranas y tendencias. Y como toda fuente -ya hemos dicho hasta el cansancio- debe ser mirada con desconfianza. Se trata de detectar lo que nos sirve y eliminar lo que nos estorba o crea confusión.

Sigo creyendo que los editores de la web y del papel producirían mejores contenidos si ingresaran a este espacio, donde si bien es cierto que se reproduce abundante información de los llamados medios tradicionales también se discute una agenda paralela que muchas veces desde la redacción no tomamos en cuenta.

Un colega me decía: “Twitter no sirve para nada”. Hace solo dos días, en medio de la cobertura del mundial, este colega se topó con varios tweets que mostraban infografías y especiales multimedias de la copa de diversas partes del mundo. Luego me escribiría este correo: “Yo sigo todas esas webs de medios extranjeros que se difundieron, pero por la carga de trabajo no me había detenido a observar lo que estaban haciendo en este mundial. Aprendí mucho de esos tweets y me inspiré para hacer varias cosas. Además, encontré textos e información que solo con una prolongada búsqueda hubiera hallado. Me enganché a Twitter”. Es solo un ejemplo de lo positivo que puede ser Twitter para nuestra labor. Pero jamás con los ojos cerrados.

Fuente: Clases de Periodismo

Berni, un maestro de la reinvención

2010-06-17T17:18:00.001-03:00

Un amplio recorrido por la vida y por la obra del artista Antonio Berni permite confirmar la enorme capacidad de reinventarse que tuvo el "padre" de Juanito Laguna desde sus inicios, en Rosario, hasta sus días finales, en Buenos Aires.

Así lo demostraron anoche el director del Instituto de Filosofía de la Universidad Nacional de San Juan, Eduardo Peñafort, y la editora de Arte de LA NACION, Alicia de Arteaga, durante una conferencia sobre Berni, organizada por Arte al Día y adn cultura, en el Palacio Duhau Park Hyatt, en cuyo Paseo de las Artes pueden verse pinturas, grabados y gofrados del artista hasta el 22 de agosto. El curador de la exposición es el arquitecto Enrique Dieguez, del grupo El Rosario.

En un auditorio colmado y expectante, Peñafort y Arteaga recorrieron las distintas etapas de Berni (1905-1981), desde sus días en Europa, becado en la década del 20, hasta sus últimas obras, acompañados de cuidadas imágenes proyectadas en pantalla gigante.

La conferencia, que se inició con el saludo del gerente general del Palacio Duhau Park Hyatt, Antonio Alvarez Campillo, es la antesala de la exhibición que con motivo del Bicentenario habrá en el Museo Nacional de Bellas Artes.

"Es sobre quien más se sabe de la historia argentina. De Berni tenemos un archivo maravilloso y es un artista que cambia permanentemente", planteó Peñafort al marcar como momento "consagratorio" del artista la Bienal de Venecia, en la que descuella con su serie de Juanito Laguna, en la década del 60.

Sello de trascendencia

Alicia de Arteaga habló del dilema que suele suceder a los artistas, al referirse al éxito de Berni: "Lo que puede tener más éxito para los contemporáneos (como fueron los retratos que vendía y mediante los cuales se mantenía) no es lo que trasciende, porque lo que trasciende es la obra que guardó y que heredaron sus hijos".

En sintonía, Peñafort recordó: "Lo que hoy valoramos tanto de Berni es lo que le generó problemas en los años 30 y 40". Se refería a las obras de protesta social en las que dejaba el sello de los problemas como el desempleo, el desarraigo y la falta de trabajo.

Berni en Europa, fauve , surrealista, marcadamente muralista en sus pinturas, retratista para sustentarse o en el nuevo realismo. "Berni es muchos Berni. Nunca le dio miedo empezar de nuevo. Ese es su sello", concluyó Arteaga.

María Elena Polack

Fuente: La Nación

YouTube lanza su editor de videos online totalmente gratuito

2010-06-17T15:54:00.002-03:00

Para comenzar a utilizarlo no es necesario instalar ningún software, ya que está alojado en la "nube", y tampoco hace falta tener conocimientos técnicos avanzados. Simplemente es necesario tener uno o varios vídeos subidos a YouTube y ya es posible comenzar a editarlos, según un comunicado.

Se trata de una herramienta disponible en la incubadora de ideas TestTube y que permite:

Combinar en un vídeo más largo varios vídeos que se hayan subido a YouTube.
Recortar el principio o el final de los vídeos.
Añadir bandas sonoras procedentes de la biblioteca alojada en la función "cambio de audio", que contiene decenas de miles de canciones.
Crear vídeos nuevos sin tener que preocuparse por los formatos de archivo y publicarlos en YouTube con un solo clic sin necesidad de subirlos.

El editor permite combinar clips sueltos y cortos y crear un vídeo de mayor duración. Por ejemplo, se pueden juntar, de manera sencilla, las distintas grabaciones realizadas en las vacaciones y convertirlo en un "vídeo diario" de viajes con música incluida.

Con la herramienta también es posible reducir un vídeo largo a lo esencial ya que permite eliminar fácilmente el metraje que no interesa y captar sólo momentos concretos.

Fuente: La Flecha

La poesía del libro artesanal

2010-06-16T16:52:00.002-03:00

Eloísa Cartonera, Colección Chapita, Funesiana, Mancha de Aceite y Clase Turista son algunas de las editoriales que confeccionan libros hechos a mano. Independencia y rebeldía son las claves de estos editores que buscan nuevas formas de difundir literatura de calidad.

Construcciones bajas a medio pintar, terrenos baldíos y veredas rotas forman el paisaje de San Francisco Solano, la localidad que ocupa los últimos rincones del partido de Quilmes. En una de las tantas calles de tierra o barro, según quiera la lluvia, hay un portón de chapa: en esa casa se hacen libros.

Adentro, Walter Lezcano, creador de Mancha de Aceite, mueve de arriba abajo una aguja de coser matambre: está uniendo páginas de cuentos. Desde hace un año, cada vez que vuelve de dar clases de Lengua y Literatura en colegios secundarios, ejerce entre esas cuatro paredes su nuevo oficio. Pero, él sabe, no es el único ni el primero que fundó una editorial invirtiendo poco más que una impresora doméstica: en Buenos Aires, e incluso en el país, otros escritores también fabrican libros con la mano, es decir, que cortan papel, lo pegan, lo cosen y lo diseñan, además de pensar y elegir con qué palabras rellenarlo. Tanto Mancha de Aceite como Clase Turista, Funesiana, La Gota, Eloísa Cartonera y Colección Chapita forman el conjunto de proyectos que ingresaron al mercado editorial valiéndose de su capacidad para encuadernar y autogestionarse. Hacen tiradas que arrancan desde 12 ejemplares, pero entre todas ya sacaron a la calle 200 títulos y llegaron a vender mil copias de algunos de ellos. Fueron creadas por poetas y narradores que se apropiaron del derecho a publicar y que se debaten entre ser la consecuencia rebelde de una industria editorial que los dejó afuera o la consagración del deseo de experimentar el texto desde su materialidad y desde el placer, para revalorizar al libro como objeto y espacio fundamental de la literatura.

"Hacer una editorial así es barato y fácil. Es la forma que tenemos de encontrar nuevas voces y demostrar que nosotros podemos escribir bien, que se puede trabajar y publicar en la 'periferia', fuera del circuito tradicional literario", explica Lezcano, que desde hacía años fantaseaba con llevar al papel autores del sur bonaerense para mostrar desde la ficción una cultura que, según él, hasta ahora permaneció escondida.
"Editorial artesanal" es la única expresión que al ser pronunciada no hace fruncir el ceño de Lezcano. En otras casas, otros días y en otros barrios, sus colegas tendrán la misma reacción al ser indagados por la identidad de sus emprendimientos. "Algunos nos caracterizan como 'independientes', pero es una categoría demasiado amplia", protestará Lucas Oliveira, quien en 2006 fundó Funesiana. "¿Por qué nos llaman 'alternativas'? Es un adjetivo vago", se preguntará Daniel Durand, de Colección Chapita. Cada uno lo remarcará a su modo, pero destacarán lo mismo: su sello y escudo es el carácter manual de sus obras. Ellos no sólo decidieron editar libros: aprendieron a construirlos. "Los libros son objetos poderosos. Durante siglos transportaron ideas y esas ideas cambiaron el mundo. Hacerlos y conocer cómo funcionan desde su origen te conecta con su motor interno y su tradición", asegura Iván Moiseeff, uno de los creadores de Clase Turista, antes de mostrar orgulloso sus dedos pinchados por las agujas.

En una habitación alquilada en un edificio semiabandonado en la avenida Córdoba, entre paredes despintadas, Lucas "Funes" Oliveira, un ex futbolista y actual librero de 31 años, baja una vez más la manija de la guillotina y esta vez ya ni siente el ruido: la costumbre dio sus frutos. Los cortes caen sobre las páginas de Plutón canta de Cecilia Eraso. Termina de ordenar las hojas y enhebra la aguja. Da unas cuantas puntadas y arma los cuadernillos. Agarra tres postales, de las que se reparten gratis en los bares, y con ellas arma la tapa. Hace el lomo con la ayuda de una varilla y lo forra con un papel bordó.

Lezcano (30) y su novia, Patricia Giménez, de Mancha de Aceite, repitieron los mismos pasos para publicar los dos títulos de su catálogo: la novela Bailanta de Matías Gómez, y Partes de guerra, del propio editor, que reúne relatos de secundarios bonaerenses. Para encuadernar usaron unas cajas de cartón que donó un supermercado chino, fotocopias y palitos de brochette que funcionaron como soporte para el lomo. Fue el creador de Funesiana quien les enseñó la técnica y los convenció de crear la editorial el año pasado. Para ese entonces, Oliveira ya daba clases de encuadernación y había puesto en marcha su proyecto "Cien Funes Volando", una utopía que aspira a que cada localidad tenga una opción artesanal para sus autores. "Se generan tantas trabas para publicar que es casi imposible imaginar que podés hacerlo. Pero no es así. Con dos mangos se puede hacer un libro, incluso uno lindo, venderlo barato y encima tener una ganancia de hasta el doble para sacar otros nuevos."

El inventor de todo

Primero de mayo de 2010. Los catorce títulos de Funesiana están en fila en uno de los puestos de la Feria del Libro Independiente y Alternativa (FLIA) de Buenos Aires. En frente, en la mesa de Colección Chapita, Durand (46) habla con un potencial lector y le explica cómo incrusta con una prensa las tapas de gaseosa a sus obras. Al lado de los ejemplares de su editorial, con la que da a conocer a jóvenes poetas argentinos inéditos y traducciones "libertarias" que hace junto a otros colegas, hay copias de los viejos trabajos artesanales de Ediciones Del Diego, fundada a mediados de los 90, y que cerró tras la crisis de 2001. Siempre fue consciente de que para publicar no hacía falta recurrir a grandes industrias, mucho menos después de la llegada de las impresoras domésticas. Tal vez sea por eso que Washington Cucurto, a cargo de Eloísa Cartonera, asegura que fue Durand "el que inventó todo". El autor de Cosa de negros conoció Del Diego de cerca: fue allí donde se publicó Zelarayán, su primer libro de poesía. "La forma artesanal de edición es la que más le conviene a los poetas, porque sale rápido, las obras no esperan años para ser publicadas, es barato y se ajusta a su cantidad de lectores", asegura el poeta Durand que, al igual que los dueños de los otros cinco sellos, jamás le cobra a los autores y elige los textos que va a publicar bajo el criterio del placer.
A diferencia de Durand, "Funes" Oliveira antes creía que era imposible que una sola persona hiciera funcionar una editorial. Fue rebotado por incontables casas editoriales del país, por lo que probó hacer cadenas de mails con sus relatos y cuentos. Llegó a tener, comprobados, tres mil lectores cibernéticos. Hasta que hace cuatro años decidió que él también tenía derecho a lucir sus textos en papel, fue a un taller de encuadernación, descubrió que "es una papa", y fundó Funesiana con una prensa que le regaló el escritor Juan Terranova.

Iván Moiseeff (35), de Clase Turista, también fue a uno de esos cursos que duraban dos meses. Quería hacer "libros íntegros, donde el soporte y el texto estén unidos por un mismo concepto". "Jamás podríamos hacer diseños de la complejidad de Clase Turista en imprentas o editoriales industriales, saldrían horribles", advierte. Como Durand, es poeta. Ambos cursaron la carrera de Letras en la UBA, pero la diferencia es que Moiseeff la terminó. Actualmente trabaja como guionista de MTV. Sentado en un banco de su casa, en Villa Crespo, tarda diez segundos en vaciar una taza inmensa de café. Mientras, relata el inicio de Clase Turista, la editorial que fundó en 2005 con Lorena Iglesias (35), su pareja y psicóloga, y su amigo Esteban Castromán (35), licenciado en Ciencias de la Comunicación que está inclinado sobre un sillón con anteojos negros. Iglesias todavía duerme. La mañana no les sienta bien. Es por eso que los libros de Clase Turista se hacen de noche. Así hicieron las primeras 400 copias de Yaaa Aliiii, una antología de poesía iraquí que materializaron en un objeto que simula ser un sobre-bomba. "Para nosotros la literatura es un parque de diversiones; queremos que nuestro trabajo sea un fetiche que divierta, conmueva o te vuelva loco", explica Castromán mientras busca una copia del Manual de supervivencia para los días del gran desastre, una compilación de instrucciones para resistir al fin del mundo en cuya tapa Iglesias pegó una por una decenas de hojas y flores de plástico. Esperan que esas ramas verdes llamen la atención en el puñado de librerías porteñas y españolas donde se consiguen, entre $ 30 y $ 50. Los títulos de Chapita, Funesiana y Mancha de Aceite casi no se venden en negocios, sino que los ofrecen, desde $ 15, los mismos autores y editores en presentaciones y lecturas. "Es una forma de desacralizar a la literatura", asegura Durand. "Sacar al escritor de ese lugar de intelectual inalcanzable", agrega Lezcano.

En el local de Eloísa Cartonera (La Boca), el escritor Washington Cucurto le muestra a una turista estadounidense cómo se fabrican los libros, mientras corta las cajas compradas a los cartoneros. Los trabajadores de esta cooperativa son los únicos de las seis editoriales que cobran un sueldo. Las otras cinco destinan las ganancias a fabricar nuevos títulos. Eloísa es también, la única que publica a autores consagrados –como César Aira o Ricardo Piglia– y la que tiene el mayor catálogo, con más de 120 títulos. Junto a Clase Turista, son las que hacen las mayores tiradas: casi 500 copias por título.

Los otros sellos se destacan por tiradas mínimas y muestran orgullosos los ejemplares numerados. Como Oliveira, que se creía el dueño de la editorial más chica del país (40 copias por edición) hasta que dictó un curso en Santa Fe y conoció a Candelaria Rivero y Gonzalo Geller, creadores de La Gota, que hace tiradas de apenas 12 ejemplares. Ahora, la editorial de Santo Tomé ocupa el primer puesto en el podio imaginario de lo que Oliveira bautizó como "las editoriales más pequeñas de Latinoamérica", en el que Mancha de Aceite se lleva el segundo lugar por sus 20 ejemplares por obra. Colección Chapita los sigue con tiradas de 50, pero Durand sacó tantas reediciones que confeccionó casi dos mil libros.

Para hacer los trabajos de Chapita, el poeta se sienta en la terraza de su departamento en Once, al lado de una guillotina y una prensa antiguas. Durand jamás vio un e-book y ni siquiera se pregunta cómo será. "Lo digital se integra a lo material y también aporta. No es una amenaza, son dos formas distintas de lectura", reflexiona Durand. "La ventaja del libro es que si no te gusta lo podés revolear contra una pared, a la computadora no", retruca Castromán, mientras pasa los ojos por una biblioteca inmensa y blanca. Agarra un ejemplar, Intelectuales, política y poder, y lee que Pierre Bourdieu describe al editor como un "personaje doble", constituido por dos características fundamentales. Una de ellas, "el amor a la literatura". La otra, "la búsqueda del beneficio" y el interés por el dinero. Castromán duda que alguna vez vaya a vivir de las ventas de Clase Turista. Le gustaría, pero teme "que pierda su esencia". Deja el texto de Bourdieu y toma otro. Un diccionario de griego antiguo dice que en Atenas, "poeta" y "artesano" se decían de la misma manera: es un sustantivo que nombraba al hacedor, a la persona que construía tanto objetos como versos.

Fuente: Revista Ñ

Estudio: El Estado de Internet en Latinoamérica

2010-06-16T16:08:00.003-03:00

El estudio El Estado de Internet en Latinoamérica de ComScore trae noticias importantes. La región, como muestra la investigación, fue la que más creció a nivel global en 2009 y hoy representa el 8% de la población mundial.

Colombia registra el mayor crecimiento (36%), mientras que Brasil sigue a la cabeza. Y en cuanto a preferencias tenemos a Google como el buscador que se impone, y Facebook como la red social preferida en la región.

Twitter tuvo un crecimiento explosivo: aumentó 13 veces su tamaño en la región, alcanzando un 10% de penetración.

El paisaje global en la web, según la investigación, está en constante cambio en especial en los mercados emergentes, “particularmente América Latina”. La redes sociales y la comunicación -vía correo electrónica y mensajería instantánea- son factores clave para el uso de Internet en la región.

Definitivamente, la fuerte penetración de los medios de comunicación social tiene un efecto multiplicador “viral” para otros tipos de contenido de la llamada Web 2.0. Sobre el comercio electrónico se determina que “se encuentra todavía en su infancia en esta región”, pero 6 de cada 10 usuarios visitan sitios de comercio minorista, y los consumidores se están sintiendo más cómodos con la compra en línea.

Fuente: Clases de periodismo

La risa provoca el mismo efecto que el ejercicio físico moderado

2010-06-16T16:01:00.001-03:00

Abre el apetito, además de reducir el estrés y mejorar el funcionamiento del sistema inmune.

Un equipo de investigadores estadounidenses ha constatado en un estudio reciente que la risa produce cambios en dos hormonas relacionadas con el apetito: la leptina y la grelina, y que aumenta el hambre de la misma forma que lo hace el ejercicio físico moderado. La presente investigación se une a un amplio conjunto de estudios que demuestran el poder de la risa para mejorar la salud humana, tanto física como mental.

Investigadores de la Loma Linda University de Estados Unidos han descubierto que las carcajadas pueden provocar el mismo efecto en el organismo que el ejercicio repetitivo.

En un estudio de tres semanas de duración, dirigido por el investigador especialista en psiconeuroinmunología de dicha universidad, Lee S. Berk, fueron analizados los efectos de la risa en un total de 14 voluntarios sanos.

Según publica la revista Eurekalert, en concreto, se examinaron los efectos de la risa alegre y de la angustia en la modulación de hormonas del organismo humano que resultan esenciales para el control del apetito.

Durante el experimento, cada uno de los participantes tuvo que ver videos de 20 minutos de duración, en los que aparecían aleatoriamente imágenes de situaciones desasosegantes (angustia) o humorísticas. Cada vez que veían algún video, los voluntarios tenían que esperar una hora para ver el siguiente, de signo contrario, con el fin de que se les pasaran los efectos de la primera visualización.

Videos angustiosos y de humor

Los investigadores eligieron los primeros 20 minutos de la película “Salvar al soldado Ryan”, ambientada en la segunda guerra mundial, como video muy angustioso, y dieron a elegir a los participantes diversas opciones de videos de humor –de humoristas o de comedias- para asegurar que éstos se reían lo más posible.

Durante todo el estudio los científicos fueron midiendo la presión sanguínea de los participantes y también tomando muestras de sangre a éstos, después de cada película. A partir de dichas muestras, se establecieron los niveles en sangre de dos hormonas relacionadas con el apetito: la leptina y la grelina.

Cuando los científicos compararon los niveles de estas hormonas antes y después de la visualización de los videos, descubrieron que los voluntarios que vieron la película de Salvar al soldado Ryan no mostraban un cambio estadísticamente significativo en dichos niveles, y durante los 20 minutos posteriores.

Pero, por el contrario, los niveles de leptina y grelina en sangre de las personas que habían visto el video de humor, sí se habían visto modificados: el nivel de leptina se había reducido y el de grelina había aumentado, que es el mismo efecto que provoca el ejercicio físico moderado, a menudo se ha asociado con el incremento del apetito.

Fuente: Tendencias 21

¿Internet puede ser neutral?

2010-06-15T16:05:00.001-03:00

El debate sobre el control se recalienta. El estado debe intervenir.

¿Computadoras o electrodomésticos? Esta pregunta inocente esconde uno de los debates más peliagudos sobre el futuro de la cultura digital.

Existen dos paradigmas en el desarrollo tecnológico: el generativo y el estéril, según describe el profesor Jonathan Zittrain en su libro The Future of the Internet and How to Stop It. El generativo permite este apogeo tecno-cultural que vivimos, donde conviven cualquier ignoto blog y servicios populares como Twitter. Esta primavera comenzó, según Zittrain, en 1977, cuando la Apple II salió al mercado. Aquel armatoste con 48 kb de RAM era tierra fértil para que hackers y programadores agregaran valor al hardware que Steve Wozniak creó y Steve Jobs supo vender. El software, gratis o pago, circulaba sin barreras.

La tecnología estéril, en cambio, no deja meter mano. Eso no le quita la posibilidad de ser económicamente exitosa. Treinta años después, el iPad -que vendió más de 800 mil unidades en diez días-, al igual que el iPhone, es estéril. ¿Por qué? Porque es delito modificarlos. Los tiene uno, pero el dueño es Apple. Otro ejemplo de tecnología estéril o tethered (atada) es el Kindle de Amazon que en julio 2009 borró por control remoto y sin consentimiento de sus usuarios la novela de Gorge Orwell 1984. Sí, la de "Big Brother is watching you". También las apps de Facebook y Google -incluido el Android- tienen la reputación de ser plataformas exitosas, pero áridas.

Internet, sostienen con razón, es generativa por definición. Nació, creció, explotó y resucitó alentada por una estructura end-to-end en la que los intercambios se dan entre los extremos, y el caño que transporta no discrimina qué hay en cada punta: es neutral, como gusta decirse ahora. En este ecosistema meritocrático con costos y barreras de acceso relativamente bajos, nadie impidió que ideas aparentemente inviables como Wikipedia o Chatroulette surjan. Algo que sí sucedía en redes privadas no neutrales como CompuServe.

Bien. Al parecer, esa neutralidad generativa peligra. Para esquivar vericuetos kafkianos, digamos que en el equipo pro-neutralidad juegan gigantes de la talla de Google, paradójicamente dueño de TiSP, un servicio que promete conexiones de 1Gbps. También Vinton Cerf, uno de los creadores del protocolo TCP/IP, espina dorsal de Internet, viste la misma camiseta. Proclaman la neutralidad como garante de la libre expresión y las oportunidades comerciales. Sugieren al Estado asegurar la neutralidad por ley y acusan a sus contrincantes de querer trasladar Internet a un modelo cerrado, controlado, regulado, al estilo de la TV por cable, con esquemas de tarifas diferenciadas.

En el otro bando, los proveedores de Internet (ISP, por sus siglas en inglés) y Robert Elliot Kahn, otro de los creadores del protocolo TCP/IP, asocian regulación con intervencionismo. Además, argumentan que servicios de streaming como YouTube congestionan la red; y, sobre todo, no benefician a los proveedores ni de la red ni de los contenidos, sino sólo a sus dueños.

Y aunque los pro-neutralidad declaran no oponerse a que los ISP administren sus redes en tanto no discriminen, y los ISP juran que no violarán la neutralidad, la tensión ya es permanente. El equilibrio está en manos del referí, que en el caso de Estados Unidos -donde se forjan los moldes adoptados por el resto del mundo- es la Federal Communications Commission (FCC). La trifulca resurgió a principios de abril, cuando un juez de Columbia dictaminó que la FCC carece de autoridad para sancionar a Comcast, que en 2006 había interrumpido el tráfico P2P alegando que congestionaba sus redes. El mismo mes, Neelie Kroes, vicepresidente de la Comisión Europea para Agenda Digital, declaró que Internet "no es inherentemente neutral", como lo demuestra su historia.

El principio de neutralidad tambalea. Intereses económicos inmensos atentan contra los modelos generativos para obtener más control. Desde agrupaciones como savetheinternet.com , gritan: "¡No dejes que AT&T y Comcast maten a Internet!". Mientras, la mayoría se obnubila con artefactos hermosos como el iPad y jardines entretenidos -pero cercados- como Facebook. ¿Será exagerado pensar que en la próxima década asistiremos al ocaso de la cultura hacker y al amanecer de Big Brother?

Por Ignacio Román

Fuente: Revista Rolling Stone - Argentina

Ommwriter : editor de textos minimalista

2010-06-15T15:58:00.001-03:00

Ommwriter es una aplicación gratuita para Mac que su objetivo primordial es que puedas escribir, como cualquier editor de texto, pero en la más absoluta armonía con la naturaleza.

Cuenta con las herramientas mínimas e indispensables para la escritura, se puede cambiar la tipografía, el tamaño, color de fondo y unas de las principales cualidades que hace que Ommwriter sea único es que puedes elegir el tipo de música y el paisaje.

Una vez terminamos, el programa nos deja guardar lo que escribimos en un formato tradicional de texto, claro que con esa música y ese paisaje, mucho más relax.

Fuente: Ommwriter.com

Impresora con tinta de café o té

2010-06-15T15:54:00.001-03:00

Greener Gadgets Deesign Competition tiene como objetivo promover la creación de nuevos gadgets que tienen un énfasis en ser verde o ecológicos.

Riti, es el proyecto del coreano Jeon Ju Hwan y es una impresora que funciona mediante la sustitución de un medio ambiente favorable a los cartuchos de inyección de tinta con los desperdicios del café o el té que tomamos a diario.

El mecanismo es tan simple como genial, el usuario coloca el desperdicio del café o el té en un recipiente que se encuentra en la parte superior de la impresora, a continuación, insertamos una hoja de papel en el medio y el texto se imprimirá con un agradable olor a desayuno recién preparado.

Fuente: trecool.es

Google quiere reinar en la tele

2010-06-14T16:28:00.003-03:00

La última pantalla que le quedaba era la televisión. Y Google ya ha dicho que está dispuesto a intentarlo.

Por el momento, Google TV es sólo un anuncio. El que ha realizado el consejero delegado de Google, Eric Schmitd, tras firmar un acuerdo con Sony, Intel y Logitech para desarrollar el proyecto. Pero puede cambiar el panorama televisivo, dejando sin sentido señas de identidad como las cuotas de pantalla y los programas de máxima audiencia. Y, aún más importante, puede dar un vuelco radical a la financiación de las cadenas y sus fuentes publicitarias, como ya lo ha hecho Google News con el periodismo escrito, en una más que difícil convivencia con los editores que culpan al buscador de parasitismo por utilizar sus contenidos indiscriminadamente para su negocio de publicidad.

¿Qué pretende ser Google TV? Según el vídeo explicativo difundido por la empresa, el televidente se sentará en su sofá y al encender su televisión tendrá un buscador que le permitirá seleccionar el programa o la película que desee. El buscador, como ocurre con el de Internet, le dará los resultados alojados en las webs de las cadenas, productoras y demás proveedores de todo el mundo que sirvan sus contenidos. El usuario sólo tendrá que elegir, pulsar y ver su programa favorito en el momento que le apetezca, programarlo o grabarlo.

Google dice que no tiene por qué haber conflicto con las televisiones, porque serán estas las que decidan los contenidos que ponen a su disposición, y si son gratuitos o de pago. Aunque muchos ponen en entredicho esa neutralidad. Para empezar, si Google TV triunfa, las plataformas que ofrecen televisión bajo el protocolo de Internet (IPTV) mediante banda ancha, como Imagenio, verían estrangulado su negocio. Aunque el cambio más importante sería que las cadenas convencionales dejarían de controlar el negocio web, todavía embrionario, pero clave en un futuro muy cercano, dejando que Google enlace sus programas y se lleve de paso un pellizco del pastel publicitario hasta ahora solo en sus manos.

Internet esta cada vez más presente en nuestras vidas, desplazando a la televisión. La aparición de los móviles inteligentes (smartphones), que permiten la navegación por la Red ha aumentado aún más ese dominio.

Por ejemplo, Internet ya supera en España a la televisión como el medio más usado. El último estudio de Mediascope Europe señala que los españoles se pasan 13,3 horas semanales navegando en Internet frente a las 13 horas que dedican a la televisión. Esa distancia crece aún más a medida que baja la edad de la población.

Google sabe que Internet es imparable y desea integrarlo de una vez por todas en la televisión. Para ello usará su infalible buscador Android que, a diferencia de otros como Windows de Microsoft o los que usa Apple (tanto en sus portátiles como en móviles), es abierto y gratuito y permite desarrollar todo tipo de aplicaciones. Esa característica le ha hecho un arma temible en los móviles. En 2009, Android multiplicó por seis su cuota de mercado en los smartphones. Y los nuevos modelos de miniportátiles y tabletas, expresamente desarrollados para Internet, están incorporando Android.

Para que Google TV sea un éxito hace falta que muchos fabricantes de televisores se unan al proyecto. Por el momento solo está Sony, aunque Google confía en atraer al resto. Y siempre queda la posibilidad de comprar un descodificador que permita ver Google TV en cualquier televisor.

El proyecto plantea dudas. El usuario es renuente a apilar más cajas en torno a su televisor o a comprar uno nuevo (los primeros valdrán en torno a los 625 euros) salvo que obtenga un beneficio palpable: ver gratis o a precio muy asequible sus programas favoritos El streaming -ver vídeos o escuchar música por Internet sin necesidad de descargarla- está calando cada vez más en los hábitos. La web musical Spotify o la de vídeos seriesyonquis.es son buena prueba de ese éxito. Pero es una ruina para los dueños de los contenidos. Spotify, que funciona con acuerdos con las discográficas, ha tenido que restringir su acceso por exigencia de los sellos. De la web de vídeos, que enlaza contenidos sin permiso, no reciben nada, y algunas cadenas han tenido que cambiar los horarios de sus series estrellas porque muchos internautas ya la habían visto por estas páginas.

En Google TV nadie asegura que, pasada la promoción, el televidente no utilice el buscador como una página de enlaces para llegar a sus programas favoritos a coste cero. ¿Por qué, por ejemplo, pagar por un partido de la Liga si se puede captar de una televisión asiática que lo emite en abierto?

La televisión es la principal destinataria de la inversión publicitaria (representa el 42% del total). En 2009, se destinaron 2.368 millones de euros, un 23,1% menos. Internet es el tercer medio preferido por los anunciantes (11,6% del total), aunque en el último año fue el único segmento que creció (+4,96%), según los datos de los expertos en publicidad IAB e Infoadex. El pastel es demasiado apetitoso para que Google no intente hincarle el diente. Aunque aún no ha dicho cómo compartirá la tarta publicitaria entre cadenas. Dice que lo está estudiando. Que vayan afilando los cuchillos las cadenas.

Fuente: El País - España

PIDEN ANTE LA ONU CREAR UN EMBLEMA PARA PROTEGER A PERIODISTAS EN CONFLICTOS

2010-06-14T16:03:00.002-03:00

El Consejo de Derechos Humanos de la ONU ha debatido, por primera vez en su historia, acerca de la protección de los periodistas que cubren conflictos armados, una iniciativa impulsada por una ONG de informadores cuyo último objetivo es lograr que se cree un Emblema de Prensa reconocido internacionalmente.

El debate ha sido promovido por la Campaña Emblema de Prensa (PEC), una ONG fundada hace seis años por periodistas basados en Ginebra, que desde entonces lucha por alcanzar una convención internacional por la que los Estados se comprometan a proteger, identificar e indemnizar, en su caso, a los informadores en conflictos armados.

Una de las propuestas del PEC es la creación de "corredores para los medios de comunicación", como los que se aplican para los trabajadores humanitarios, que "sean reconocidos por las partes en conflicto", señaló la presidenta del grupo, Hedayat Abdelnabi.

"Y para facilitar la identificación de los periodistas en las zonas de combate, los Estados parte deberían adoptar un Emblema internacional y comprometerse a respetarlo y hacerlo respetar en todas las circunstancias", agregó Abdelnabi, periodista egipcia basada en Ginebra.

Otro de los aspectos promovidos por el PEC es el de la compensación, es decir, que los Estados Parte garanticen que si el periodista es herido reciba una compensación, o su familia en caso de fallecimiento.

La idea de crear un emblema de protección que pueda ser portado por todos los periodistas en conflictos es el principal objetivo al que aspira el PEC, porque, como señaló su presidenta en su intervención, "la profesión de periodista es la única específicamente obligada a cubrir -y por tanto estar presente- en los eventos trágicos y peligrosos".

"Los periodistas no están en la escena por azar sino deliberadamente, a diferencia de los civiles que se ven envueltos en los conflictos", agregó Hedayat Abdelnabi.

Para financiar la protección de los periodistas, la Convención a la que aspira el PEC debe establecer un Fondo de compensación dotado de recursos suficientes, así como un "esquema de seguros" que cubra a los periodistas, "especialmente a los 'free lance'".

Desde su creación, el PEC ha recibido el apoyo de 35 asociaciones profesionales que representan a más de 50.000 periodistas.

Más información: www.pressemblem.ch/4597.html

Fuente: Periodismo social

El oficio de leer y formar lectores

2010-06-14T15:35:00.001-03:00

"Quien entra en una librería no es sólo un cliente: es una persona con inquietudes. Y tiene que haber mucha responsabilidad del librero de saber qué aconsejar para leer." Estas reflexiones, expresadas con gran convicción, pertenecen a Miguel Fochesatto, quien ejerce el trabajo de librero desde hace más de 30 años.

Sostiene que un librero debe incentivar la lectura; que debe aprender a escuchar al otro y no imponerle un libro; que tiene que haber leído textos clásicos como Crimen y castigo, de Dostoievski, y Madame Bovary, de Flaubert; la poesía de Pushkin y Edgard Allan Poe, entre una larga lista que enuncia.

"Inculcar el amor al saber es una tarea del librero, y lo hago de todo corazón", expresó a LA NACION este hombre de 53 años, quien considera que "ser librero es una profesión integral".

Con la idea de recuperar la importancia del librero en la formación de lectores, en agosto abrirá la primera escuela de libreros del país, organizada por la Cámara Argentina de Papelerías, Librerías y Afines (Capla), la Universidad Nacional de Tres de Febrero (Untref) y el apoyo de la Secretaría de Cultura y del Ministerio de Trabajo nacionales.

Un nexo indispensable

"Se ha debilitado el nexo entre el libro y el lector, que es el librero de raza. Buscamos recuperar la idea de librero como formador de lectores", comentó a LA NACION Rodolfo Hamawi, director de Industrias Culturales de la Secretaría de Cultura de la Nación. La propuesta está dirigida a personas con experiencia laboral o sin ella, y con secundario completo.

Durante un cuatrimestre, los alumnos cursarán ocho materias, con una frecuencia de dos veces por semana y de cuatro horas por día. Habrá asignaturas de cultura general, como Historia de la Cultura e Historia de la Producción Bibliográfica, y otras específicas, como Gestión de la Librería, Comunicación y Atención al Público y Composición de las Librerías Especializadas.

El curso es gratuito y ya hay más de 200 inscriptos, mientras que por el momento sólo hay 40 lugares. "Estamos enviando un cuestionario para hacer la selección de los 40 primeros. Se valorará la experiencia previa en trabajo de librería y tendremos en cuenta un porcentaje de jóvenes que estén sin trabajo en este momento", explicó Hamawi.

Este primer curso se dictará en el Centro Cultural Borges, que es la sede porteña de la Untref, y se está evaluando la posibilidad de abrir un segundo curso en la sede universitaria de Caseros.

Asimismo, en estos días se acaba de acordar la apertura de una escuela de libreros en la ciudad de Córdoba. "Cerramos un acuerdo con la Cámara de Librerías, Papelerías y Afines del Centro de la República (Calipacer), para que funcione la escuela de libreros en la ciudad de Córdoba a partir de marzo, y estamos en tratativas con libreros de Rosario", contó Hamawi.

Buenos Aires, con sus más de 350 librerías, es la ciudad con mayor número de locales de la región.

Fuente: La Nación

Un día como hoy...

2010-06-11T16:20:00.004-03:00

Pero de 1900, nace en Buenos Aires el notable poeta, novelista y dramaturgo Leopoldo Marechal, autor de "El centauro", "Laberinto de amor", "Antígona Vélez" y de la novela "Adán Buenosayres".

Falleció en la Capital Federal el 26 de junio de 1970.

Entre sus obras:

Cinco poemas australes (1937) Centauro (1940) Sonetos a Sofía y otros poemas (1940) José Fioravanti (1942) Vida de Santa Rosa de Lima (1943) Viaje de la primavera (1945) Cántico espiritual (1944) Adán Buenosayres (1948) Prólogo indispensable Antología Poética (1950) Pequeña antología (1954) Banquete de Severo Arcángelo (1966) Heptamerón (1966) Poema de Robot (1966) Tres caras de Venus (1966) Historia de la Calle Corrientes (1967)

Fuente: Efemérides Culturales Argentinas

El Cabildo renovó su edificio y su manera de mostrar la historia

2010-06-11T16:12:00.002-03:00

Los recientes festejos del Bicentenario dejaron pocos testimonios perdurables en la ciudad. El Cabildo de Buenos Aires, único testigo civil de los 200 años de vida del país, es una de las excepciones.

El museo que funciona en ese edificio emblemático acaba de aprovechar la fecha patria para inaugurar una renovación total, que atravesó los techos y los muros, reformó el sistema de iluminación, la carpintería y la instalación eléctrica; actualizó el sistema de seguridad y, sobre todo, actualizó la organización de los objetos que exhibe y la forma de llegar al público con su relato de la historia, que excede los acontecimientos de mayo de 1810.

"Hicimos un replanteo de la historia desde el siglo XXI, usando una museografía más moderna y tecnología para comunicar de manera más dinámica. Sin abandonar el objetivo de contar la historia, la idea fue hacer también un entretenimiento cultural", dijo Gabriel Miremont, coordinador de la nueva puesta.

El trabajo empezó a idearse el año pasado, con un equipo de expertos de la Dirección Nacional de Museos, conducido por Elina Tassara -que trabajó en la restauración de la Capilla Sixtina, en el Vaticano- y el staff del Cabildo. Las obras, cuya realización se licitó a través de un organismo de Naciones Unidas, se realizaron en tiempo récord: 45 días. Todo demandó una inversión de 3 millones de pesos, que aportó la Secretaría de Cultura de la Nación.

El "nuevo" museo del Cabildo abrió sus puertas el 23 de mayo pasado y hasta el 30 de ese mes ya había recibido 36.000 visitantes. Los fines de semana suelen pasar por el edificio entre 1000 y 2000 personas, con picos de 3500, comentó su directora, María Angélica Vernet.

Novedades para el visitante

Los visitantes -que ayer al mediodía recorrían el edificio como en hora pico- encontrarán ahora salas más amigables y luminosas, con vitrinas nuevas, gigantografías, aportes contemporáneos que contextualizan la historia y tecnología para interactuar con ella. Es la reforma más profunda que se encara en los últimos diez años.

"Se eligieron los objetos más representativos de la colección del museo y se los redistribuyó", dijo el director de Patrimonio y Museos, Alberto Petrina. En la planta baja se cuenta el lugar de la institución del Cabildo en Buenos Aires y se reconstruye el lugar donde funcionó la primera cárcel de la ciudad. "Esta sala y los cimientos son los únicos espacios que quedan del siglo XVIII", dijo Petrina. El edificio original fue sufriendo los avatares de los gustos arquitectónicos, que lo fueron achicando, le afrancesaron la torre, la derribaron y lo reconstruyeron casi totalmente en 1940.

En el primer piso, donde se tiene la impresión de vivir más de cerca la historia de 1810, se reconstruye una sala de audiencias con mobiliario original y hay acceso ahora habilitado al histórico balcón. Hay aquí y allá valiosos objetos históricos, algunos rescatados del depósito del museo: la primera imprenta del país; una invitación original al Cabildo Abierto del 22 de mayo; un estandarte ganado a los ingleses.

El museo del Cabildo está abierto de martes a viernes, de 10.30 a 17, y los domingos y feriados de 11.30 a 18.

Fuente: La Nación

Internet supera a la radio en las preferencias de los españoles

2010-06-11T16:10:00.002-03:00

Internet va ganando terreno en el uso de los medios de comunicación por parte de los españoles, y supera a la radio, según el barómetro del Centro de Investigaciones Sociológicas (CIS) publicado el viernes.

Internet es el medio preferido para aprender y formarse; la segunda opción detrás de la televisión para entretenerse; y la tercera para informarse, superado ligeramente por los periódicos y la televisión, y por delante de la radio.

Si los españoles tuvieran que elegir un sólo medio de comunicación para utilizar exclusivamente durante un mes se decantarían por la televisión (50 por ciento de las respuestas) seguido por la Red con un 28 por ciento, por delante de radio y periódicos.

Un 57,2 por ciento de los encuestados se ha contactado a Internet en el último año, según los datos del CIS. La Red comienza a ocupar un terreno que antes era propiedad de la televisión, ya que un 38,4 por ciento de los internautas ha visto la televisión a través de Internet.

Los programas más vistos son series (49,3%), seguido de programas o partidos de fútbol (24%), informativos (23%) y programas culturales (22,2%), según los datos del CIS.

La gran mayoría consulta estos programas en las páginas web de las cadenas, pero un 32% utiliza otras webs online y un 28% recurre a las descargas de contenidos.

Los encuestados destacan que Internet permite flexibilidad a la hora de ver televisión y se puede ver en cualquier lugar, pero también señalan el inconveniente de que hay que tener una conexión suficientemente rápida y la calidad de imagen y sonido a veces es deficiente.

Fuente: La Flecha

130 años de Cruz Roja Argentina

2010-06-10T16:09:00.002-03:00

En este año, nuestra organización tiene un aniversario especial. Se cumplen 130 años de labor humanitaria, siguiendo un único fin a través de nuestra misión natural: “Contribuir a mejorar la vida de las personas en especial aquellas que se encuentran en situación de vulnerabilidad”.

La primera mención institucional se remonta al 25 de noviembre de 1879, fecha en la que el Presidente Nicolás Avellaneda ratificó el I Convenio de Ginebra, que había sido firmado 15 años antes en la capital Suiza, Ginebra, por algunos países europeos. Posteriormente, por iniciativa de los médicos Guillermo Rawson y Toribio Ayerza, se funda el 10 de junio de 1880 la Cruz Roja Argentina.

Sin embargo, y al margen de la fecha oficial fundacional, Cruz Roja Argentina ya venía desarrollando actividades humanitarias en conflictos y/o desastres naturales que quedaron en la historia de nuestro país, como la Guerra del Paraguay (1870), la epidemia de la Fiebre Amarilla (1871) o la del Cólera (1874).

La organización participó en cientos de acontecimiento en estos 130 años, entre los que se encuentran terremotos, inundaciones, epidemias, auxilio en levantamientos armados y atentados, se brindó auxilios de heridos, envíos de ropa, medicamentos y víveres en la Primera y Segunda Guerra Mundial. También, apoyo a Chile, Paraguay, Brasil y Uruguay en ocasión de sus luchas internas, entre muchos otros trabajos humanitarios desarrollados.

Esta actividad, la desarrolla a lo largo y ancho de todo el país, a través de sus 64 Filiales, con sus más de 6 mil voluntarios y voluntarias, que son la sangre y motor de la organización quienes día a día trabajan por una sociedad mejor.

Van 130 años de labor… mucho se ha realizado en este tiempo, vidas se han salvado, comunidades se han fortalecido y lazos se han unido. Pero aún resta mucho por hacer…

Fuente: Cruz Roja Argentina

El Inadi contra el ciberacoso

2010-06-10T15:45:00.002-03:00

En el marco del Observatorio de la discriminación en Internet, el Instituto Nacional Contra la Discriminación, la Xenofobia y el Racismo (Inadi), ofrece la descarga gratuita del informe “Acoso en Internet”. El mismo aborda el fenómeno del ciberbulling y se inscribe en un plan de acciones contra la discriminación en la Web y en las redes sociales digitales.

“Los informes INADI son documentos destinados a periodistas y profesionales de la comunicación. Surgen de la voluntad de ayudar a presentar distintas problemáticas que tocan de cerca al Instituto, y que ameritan un tratamiento en profundidad”, comenta el presidente del Inadi, Claudio Morgado.

El primer documento elaborado refiere al ciberbulling o “ciberacoso”, que consiste en el hostigamiento entre pares -y de manera sostenida- utilizando las nuevas tecnologías de la información y la comunicación (correo electrónico, redes sociales, blogs, mensajería instantánea, mensajes de texto, teléfonos celulares y websites, entre otros).

Este tipo de hostigamiento, en general, suele aparejar la producción y difusión de mensajes difamatorios y/o agresivos con fines de acoso, intimidación o amedrentamiento.

Fuente: Educ.ar

Los japoneses no dejan de leer la prensa

2010-06-10T15:36:00.003-03:00

La crisis de la prensa parece que no afecta en Japón, donde el 90% de los encuestados el último año sobre el consumo de medios de comunicación ha declarado que lee periódicos todos los días, como ha asegurado la Asociación de Editores de Prensa de Japón.

Estos datos han sido extraídos de una encuesta de octubre de 2009 en la que más de 4.000 personas han declarado que la prensa es un medio indispensable para la vida diaria, según informa 'The Japan Times'.

Las personas preguntadas interactúan de alguna forma con periódicos 5.2 días a la semana de media, y un 91.3% dice que lee periódicos. Las cifras, además, no difirieron en demasía con las de una encuesta hecha dos años antes.

Esta información produce más sorpresa al tratarse Japón de un país en el que la penetración de internet es muy fuerte. Mientras que en otros lugares los medios han tenido invertir en innovaciones técnicas para replantearse su coexistencia con internet, los japoneses no tienen ese problema.

De los diferentes medios de comunicación (prensa, televisión, radio, revistas e internet), los periódicos han sido los mejor evaluados, y un 52.6% de los japoneses encuestados cree que les ayudan a entender las áreas y comunidades en las que viven. El 50,2% creen, además, que la prensa es indispensable como fuente de información.

Fuente: El Mundo - España

La periodista decana de la Casa Blanca se retira a los 89 años con polémica

2010-06-09T16:34:00.003-03:00

En Estados Unidos, uno puede defender que España se divida en varios estados (a pesar de que ese país no reconoce el derecho a autodeterminación de sus propios Estados) o que China dé la independencia a Tíbet.

Hasta mediados de los noventa, las iglesias de Virginia y Massachusetts realizaban colectas para "los chicos de Irlanda" (léase el IRA). Y una revista supuestamente seria como 'The Atlantic Monthly' puede titular en portada 'Cómo vamos a combatir a China'. Pero esa liberalidad al hablar de otros países se termina al llegar a Israel.

La última en comprobarlo ha sido Helen Thomas, la decana de los corresponsales de la Casa Blanca. Tras 49 años ininterrumpidos cubriendo la presidencia de EEUU, Thomas anunció este domingo su "jubilación" después de haber defendido la desaparición del Estado de Israel.

La controversia empezó el 27 de mayo, día en el que la Casa Blanca celebra el Día de la Herencia Judía. Cuando el rabino David Nesenoff, fundador de la web Rabbilive.com preguntó a Thomas "¿Algo que decir sobre Israel?", respondió: "Dígales que se vayan de una vez de Palestina". "¿Algún comentario mejor?", insistió Nesenoff, con voz distendida, mientras Thomas se reía. "Recuerde: esa gente está siendo ocupada", replicó la periodista, refiriéndose a los palestinos. "Y es su tierra. No es Alemania, no es Polonia". "Entonces, ¿a dónde deberían ir", preguntó Nesenoff. "A casa". "¿Dónde está su casa?", insistió el rabino. "Alemania, Polonia, América, el resto del mundo".

El vídeo, que está en Rabbi Live, ha liquidado la carrera de Thomas. El viernes, la periodista colgó un comunicado en su página web disculpándose, pero no apaciguó la polémica. Y hoy, Thomas, de 89 años, ha anunciado que se va.

La salida de Thomas de la Casa Blanca elimina un factor folklórico de primera magnitud en la residencia del jefe del Estado y del Gobierno de EEUU. En virtud de su veteranía, Thomas tenía garantizado un asiento en primera fila y el derecho a hacer la primera pregunta. Eso, sumado a la mala leche de la periodista, es una bomba en las ruedas de prensa. Thomas —que, tal y como hemos podido comprobar todos los que la hemos conocido, se conserva literalmente en whisky— es lo que en EEUU se llama una 'liberal' irredenta, es decir, una izquierdista que no puede ni ver a los republicanos. Prueba de esa ideología fue su decisión de abandonar la agencia UPI en 2000, tras 57 años trabajando para ella, cuando la empresa fue adquirida por la ultraconservadora secta Moon. En la actualidad, Thomas trabajaba para el grupo Hearst.

Fuente: El Mundo -España

El nuevo iPhone, más delgado y listo

2010-06-09T16:25:00.002-03:00

Apple presentó ayer la nueva versión, la cuarta, de su teléfono iPhone, que se pondrá a la venta en Estados Unidos el 24 de junio y también en Francia, Alemania, Reino Unido y Japón. En julio llegará a España y a otros países de Europa como Bélgica, Italia y Suecia.

En una esperada comparecencia pública en San Francisco (California), el consejero delegado de la empresa, Steve Jobs, exhibió lo que denominó el "teléfono inteligente más delgado del mundo", un artilugio dotado de una avanzada tecnología y un diseño totalmente renovado.

El iPhone 4 tendrá dos cámaras : una delantera y una trasera, con flash, zoom y 5 megapíxeles de resolución, capaz de grabar vídeo de alta definición. Y además, permitirá la videollamada. El nuevo modelo de batería, de mayor tamaño, mejorará en un 40% su autonomía: siete horas de conversación y seis horas de navegación 3G por Internet. Mejora notablemente su capacidad para cargar juegos, pues incluirá un giroscopio, que le faculta para simular la rotación gravitatoria.

El nuevo sistema operativo del teléfono de Apple permite simultanear la ejecución de más de una aplicación a la vez, algo imposible hasta la fecha. Además, admite la edición de vídeos en el mismo teléfono, a través del programa iMovie, e incorpora en él la librería de iBooks, comercializada inicialmente a través de la tableta iPad, lo que hace del iPhone un dispositivo, también, de lectura de libros. Ese software también se podrá instalar libremente, además, en los modelos 3G y 3GS de los usuarios que ya tengan un iPhone, a partir del 21 de junio. Apple dejará de fabricar el modelo 3G y solo mantendrá el 3GS de 8 gigas.

A pesar del secretismo habitual de Apple a la hora de desvelar sus nuevos productos , la presentación del iPhone 4 ha sido la estrategia comercial más accidentada de la historia reciente de la empresa. Por primera vez, un producto vio la luz antes de que lo presentara Jobs. Todo, por el fatal descuido de un ingeniero y la compra del prototipo por parte de la página web especializada Gizmodo.

El 19 de abril, Gizmodo anunció que había comprado un prototipo de iPhone 4 por 5.000 dólares (4.200 euros) y publicó fotos del modelo en su web. Los abogados de Apple exigieron que les fuera devuelto y Gizmodo cumplió. A los tres días de la publicación, agentes de la policía federal y estatal de California registraron la casa de Jason Chen, autor del artículo publicado en Gizmodo. Le requisaron diversos ordenadores y dispositivos electrónicos.

Fuente: El País- España

"La mitad de las lenguas desaparecerá con la globalización"

2010-06-09T16:14:00.002-03:00

Para el escritory poeta catalán Carlés Torner, el siglo XXI será el de la "destrucción cultural masiva".

"Todavía hay muchos escritores que son encarcelados o perseguidos por sus ideas, sus libros e incluso por la lengua en la que escriben." El que lo dice es el escritor y poeta catalán Carlés Torner, especializado en derechos lingüísticos, un área nueva que se ocupa, entre otras cosas, del respeto por la preservación de las minorías culturales y la formulación de políticas públicas para promover su autonomía.

Torner, que visitó la Argentina invitado por la Fundación TYPA, afirma que ser educado en la propia lengua es un derecho básico y que ese derecho está siendo vulnerado por la "vocación hegemonizadora" de la globalización. "Con la globalización desaparecerá la mitad de las lenguas del mundo. Nos amenaza un fantasma de uniformidad que pretende convencernos de que el mundo sería más fácil si todos habláramos un solo idioma: el inglés", dice.

Licenciado en Ciencias de la Educación por la Universidad de París, nació y se educó en Cataluña, región que arrastra una larga tradición de lucha por la autonomía cultural y donde los chicos se educan en los dos idiomas oficiales (castellano y catalán). Actualmente preside en la Unesco, la plataforma que promueve la Declaración Universal de Derechos Lingüísticos. En 2007, en la Feria de Fráncfort, coordinó la exitosa presentación profesional de Cataluña, que abrió un debate como caso testigo de autonomía lingüística.

Es una suerte de embajador informal de la cultura catalana ("igual que Joan Manuel Serrat", dice), y está convencido de que su región es un laboratorio experimental de multilingüismo, que marca tendencia.

"El siglo XXI será de destrucción cultural masiva ?advierte?, pero la buena noticia es que hay una reacción en América latina, donde cada vez son más los que toman conciencia de que también existe una ecología lingüística en el planeta, que hay que preservar."

Hasta 2002, ocupó varios cargos en el PEN Internacional, asociación mundial de escritores.

¿No le parece que la globalización, el reconocimiento de las etnias y el interés por los pueblos originarios son tendencias que coexisten?

?Puede ser, pero en el caso de los derechos lingüísticos existe una idea muy extendida, que ahora se refuerza con la globalización, según la cual si habláramos una sola lengua, todo sería más fácil. Esa lengua es, por supuesto, el inglés, que se percibe a sí misma como idioma global, a tal punto que casi no traduce a autores extranjeros. Eso, paradójicamente, la va dejando anémica: los anglohablantes suponen que con su universo basta.

¿Cómo se explica que existan actualmente escritores encarcelados, no por el contenido de sus libros, sino por la lengua que utilizan? ¿Qué puede tener de desestabilizador el uso de un determinado idioma?

Tras el ataque a las Torres Gemelas, el discurso antiterrorista ha sido desviado hacia fines inimaginables. En muchos países, fue usado para atacar a grupos de oposición, y muy a menudo, a grupos culturales que los gobiernos querían reprimir. En el País Vasco, un periódico fue acusado de tener vínculos con ETA por estar escrito en esa lengua. El punto fue que los periodistas del periódico sospechado sufrieron siete años de calvario judicial, fueron encarcelados y torturados y sólo recientemente salieron en libertad. El fiscal tuvo que admitir, finalmente, que no había ninguna conexión entre el grupo terrorista y el periódico.

¿Y el caso del escritor que condenaron en China por un libro que nunca había escrito?

Eso fue demencial. En China, la etnia huigur, compuesta por ocho millones de personas, tiene sentimientos separatistas y se opone a la preponderancia cultural impuesta por el Partido Comunista Chino, en la región. Un escritor de lengua huigur decidió viajar a Tokio para hacer su tesis doctoral, pero cuando volvió a China para seguir investigando lo detuvieron y lo condenaron a quince años por un libro que no había escrito; sólo estaba en su mente, como posibilidad de futuro. Fue liberado hace un año. Y en Kenya sucede lo mismo con la lengua kikuyu.

¿Qué implica esta nueva dimensión de la ciudadanía que parece abrirse con el desarrollo de los derechos lingüísticos?

Implica trascender ese fantasma de uniformidad. Las lenguas son las que le dan sentido al universo de cada cultura. Y todo niño tiene el derecho de ser educado en su propia lengua, manteniendo, desde luego, un equilibrio con la lengua del Estado, que de cualquier modo se impone, por la fuerza de su hegemonía. Incluye, además, la posibilidad de poder defenderse, en un juicio, en el propio idioma. Y debería traducirse en programas culturales propios, en televisión, radio o Internet. Y, finalmente, se trata del derecho de toda lengua a ser traducida: éste es el debate internacional que propusimos en la Feria de Fráncfort, en 2007.

¿Y a quiénes tienen como aliados en esa discusión?

Los primeros que enarbolan esa bandera son los escritores norteamericanos. El prefacio de nuestro informe fue escrito por Paul Auster. El afirma que lo mejor que ha leído en su vida se le reveló mediante las traducciones: Homero, Cervantes, Dostoievski.

Hablando de los debates de la globalización, ¿desaparecen los derechos de autor con el libro electrónico?

No soy un especialista en ese tema, pero estoy convencido de que el libro de papel no desaparecerá. Hay una relación con el objeto que tiene que ver con poder subrayarlo o tocar sus páginas. Hay que lograr que el electrónico sea también un libro, protegido por las leyes.

Pero en el caso de la música, no funcionaron los intentos de evitar el pirateo. ¿Por qué sería distinto con los contenidos de un libro?

Bueno, hay asociaciones trabajando en este tema. Pero me parece un caso diferente al de la música. Porque imagino al libro electrónico como un complemento del libro de papel, nunca como un sustituto. Pensemos que también podría haber ventajas en la distribución para aquellos autores que son publicados, pero en muchos países no son distribuidos.

CARLES TORNER

Escritor y poeta catalán

Fuente: La Nación

Lecturas: Conmoción pública. Los casos mediáticos y sus públicos

2010-06-08T16:14:00.004-03:00

Cada tanto un acontecimiento intensamente cubierto por los medios de comunicación sacude a la opinión pública de nuestro país. Se trata de "casos" como los sobornos en el Senado de la Nación, las protestas sociales de diciembre de 2001, o el surgimiento de J. C. Blumberg como catalizador de los reclamos de seguridad, entre otros.

Casos que generan un gran debate y acarrean consecuencias institucionales. Que renuevan bruscamente la agenda y vuelven a traer al espacio público problemas estructurales.

El objetivo de Conmoción pública. Los casos mediáticos y sus públicos es presentar un modelo del funcionamiento del periodismo en estas ocasiones. La propuesta -solventada en varios estudios empíricos-abarca la definición del caso mediático conmocionante, la descripción de su estructura y una tipología ejemplificada, del lado de la producción. Y del lado de la recepción incluye ejemplos de reacciones de los gobiernos frente a los casos que les afectan, aproximaciones a su lectura crítica y conjeturas sobre los comportamientos de los públicos.

Los interesados en el periodismo, en la comunicación política, en los efectos de los medios, en la representación de la violencia, en los estudios de audiencias, entre otros, pueden estar interesados también en una teoría de estos casos que ritman la vida pública argentina.

Autor: Damián Fernández Pedemonte

Editorial: La Crujía Ediciones

Edición: 2010

Páginas: 172

Fuente: La Crujía

Entregan medallas a 16 periodistas

2010-06-08T15:57:00.001-03:00

El programa Puertas del Bicentenario los distinguió por su contribución a la sociedad

Los periodistas galardonados, ayer, en la Casa de la Cultura

En reconocimiento a su compromiso y en agradecimiento a la contribución que su oficio hace a la sociedad, 16 periodistas recibieron ayer las Medallas del Bicentenario.

En su día, y en coincidencia con los 200 años de la fundación de la Gazeta de Buenos Ayres , el programa Puertas del Bicentenario, del gobierno de la ciudad, distinguió a Hugo Caligaris y Jorge Urien Berri, de la Redacción de LA NACION; Nelson Castro, Magdalena Ruiz Guiñazú, Rodolfo Braceli, Julia Constenla, Robert Cox, Hugo Gambini, Carlos Garaycochea, Isidoro Gilbert, Francisco Juárez, José Ignacio López, Daniel Santoro, Esteban Peicovich, Osvaldo Pepe y Armando Vidal.

"La investigación periodística ayuda a prevenir y curar. Es esencial la convivencia entre el ejercicio periodístico y la vida en libertad", dijo el director del programa Puertas del Bicentenario, Carlos Ares.

"Periodistas con valores, queridos por sus pares, por sus oyentes y sus lectores", tal como los presentó Ares, los antes mencionados recibieron las medallas de manos del jefe del gobierno porteño, Mauricio Macri, con excepción de Cox (que vive en los Estados Unidos), cuya medalla fue recibida por su hijo. Estaba presente el ministro de Cultura de la ciudad, Hernán Lombardi.

Después de las palabras de Ares se proyectó un video en el que los 16 homenajeados hablaban del valor de su profesión, contaban anécdotas y mostraban las huellas de esta tarea en sus vidas.

Honestidad, compromiso, estado natural de indignación, búsqueda de la verdad, curiosidad, ganas de cambiar la historia fueron algunas de las definiciones que los periodistas desgranaron en el interesante video. "El periodismo honesto es un instrumento esencial para hacer una sociedad más transparente", reconoció Castro.

Urien Berri planteó que "el periodismo tiene que luchar contra la corrupción no sólo como sociedad, sino la corrupción dentro del periodismo".

"El Bicentenario tiene que ser un tiempo de aprendizaje, tenemos que aprender a amar la crítica responsable porque es la manera de entender la diversidad, lo diferente y distinto", destacó Lombardi.

Libertad de acción

"Estamos en una Argentina que tiene una nueva y enorme oportunidad, pero es necesario que haya más democracia, más transparencia, más información, más acceso a la información y, fundamentalmente, que el periodismo tenga libertad de actuación", dijo Macri.

El acto se realizó ayer al mediodía en el colmado Salón Dorado de la Casa de la Cultura, en Avenida de Mayo al 500.

Esta entrega es parte de los actos que lleva adelante el gobierno porteño por los 200 años de la Revolución de Mayo y busca reconocer a personas e instituciones destacadas por su labor, trayectoria, honestidad, decencia, esfuerzo y el generoso aporte que han hecho a la sociedad de su tiempo. Las medallas fueron diseñadas y realizadas por el escultor Antonio Pujía.

Fuente: La Nación

Periodismo ciudadano + periodismo profesional

2010-06-08T15:53:00.001-03:00

Si bien el periodismo ciudadano no viene a sustituir al profesional, sí que puede actuar como complemento de este último. Esta es la conclusión principal de un estudio publicado recientemente por Newspaper Research Journal.

El estudio, que analizó los contenidos de 86 blogs, 53 medios ciudadanos y 63 diarios profesionales durante junio y julio de 2009, encontró diferencias significativas entre unos y otros.

De una parte, los responsables del estudio advirtieron que los sitios ciudadanos no publican con la regularidad diaria de los medios profesionales. Sólo un 25% de los estudiados publicaba diariamente.

De otro lado, y aún entre esos medios ciudadanos de publicación diaria, comprobaron que su cantidad de noticias publicadas era ostensiblemente menor que el de las ofrecidas por los medios profesionales.

En esos aspectos, parece que no puede existir competencia entre unos y otros medios. Sin embargo, el estudio también reconoce que los medios ciudadanos proporcionan contenidos y recursos en los que los profesionales muestran carencias.

Unas carencias que tienen que ver con la oferta para la interacción con los lectores o su participación y que se señalan también de manera especial en el sector de la información hiperlocal:

Los diarios profesionales tienen más recursos, pero tienden a concentrarlos en temas que afectan a grandes áreas geográficas de su audiencia. Se ocupan menos de cubrir los detalles de los barrios de lo que lo hacen los medios ciudadanos.

Además de esto, el estudio también reconoce en los medios ciudadanos una mayor adaptación a los usos del medio, Internet. Lo que se advierte en detalles como la interacción con los usuarios antes citada o el hecho de contener más enlaces a otros sitios externos.

En definitiva, como ya hemos puesto aquí de relieve en otras ocasiones, este estudio viene a incidir en lo que ya es una tendencia firme dentro del nuevo periodismo, la suma de profesionales y ciudadanos en pro de una información mejor.

Fuente: La Flecha

¿Dónde va lo que muere en Internet?

2010-06-07T17:44:00.000-03:00

Sinónimo de novedad, la Red es, paradójicamente, un lugar ideal para fantasmas y zombis. Páginas que ya no existen y blogs sin actualización conviven con lo ultramoderno.

Como sucede con muchos elementos provenientes de la tecnología –sean estos inmaculados gadget o electrodomésticos hogareños– al contemplarlos, paradójicamente o no, es posible ver en su mismo volumen una marca tan fuerte de su futura decadencia que a veces el ojo ansioso superpone su casi inevitable destino futuro. Por esta razón, más de una persona cuando ve un ipad ve un objeto antiguo, desmarañado y obsoleto. Situación que no conspira contra la belleza o utilidad del objeto, pero que sí lo sitúa definitivamente en un universo de otra polaridad. En esta especie de paranoia de superposición visual que permite ver los objetos iluminados por su aura de decadencia, también los hay con la marca de la eternidad como un tren o una bicicleta, que parecen atravesar las capas temporales brillando en la pátina de óxido que vigoriza su osamenta. Quizás, este envejecimiento instantáneo sólo se deba al incipiente desarrollo y coincida con las palabras de Jean Cocteau: "Nada se parece más a una casa en ruinas que una casa en construcción." Internet que por distintas razones suele utilizarse como sinónimo de novedad o al menos como una de sus sinécdoques más habituales, es una de las construcciones que mejor disimula su edad.

De manera que con una cintura admirable maneja su anacronismo y su chatarra haciéndola casi invisible. Y con anacronismo no me refiero a lo temático, a los sitios sobre dinosaurios culturales, extremidades del festival de San Remo, clubes de cetrería, o revanchas capitalistas sobre objetos de consumo de la infancia. Sino a la tecnológica –entendida sobre todo como lenguajes de programación– que la anima y al caudal de información que la abastece, coronada por la premisa de la constante actualización, que a veces deviene en exhaustividad, y a veces sólo en cambio frenético. Y a las manufacturas que han quedado sin mantenimiento como viejos robots que han sido abandonados por sus creadores en un universo compartido. Vintage o chatarra Mirando un poco más en profundidad, y sin necesidad de propensión al pensamiento mágico, podemos concordar, que no es que Internet parezca un sitio ideal para fantasmas o zombis, sino que efectivamente lo es y no lo parece. Que tanta vida y actualización sólo puede estar acompañada por su contraparte, el elemento muerto. Basta iniciar la tarea que a una buena parte de los usuarios de Internet cultiva con plumero en mano, la de ordenar los favoritos –o marcadores– y comprobar la cantidad de páginas que ya no existen, por reubicación o por simple ausencia, y con ello la cantidad de sitios que han desaparecido para toda la eternidad virtual. El blog, dejando de lado las bondades de las plumas, reflexiones y caterva de confesiones individuales, en lo visual impuso el dominio puro de las plantillas.

Soluciones de diseño discretas e uniformes en las que verter la información. Este hecho, que nada tiene de negativo, tiene también su pasado: el de un diseño que estaba dividido en dos grandes clases, la del diseño profesional y las páginas personales, en las que usuarios con mínimos conocimientos de HTML y una gran necesidad de trasmisión habitaban la red con chafalonías creadas por ellos mismos o importadas desde otras páginas o sitios que las proveían gratuitamente. Gif animados, títulos en 3 D, marquesinas, palabras que se movían en la página con torpeza, íconos repetidos para las páginas en construcción, etcétera, eran los involuntarios emblemas de estas construcciones electrónicas. Aún quedan, aún producen cierta ternura. Aún se diferencian de los sitios oficiales con el candor del orgullo clasista, la mayoría enclavadas sin actualización desde tiempos inmemoriales. Páginas del Renacimiento, de la Baja Edad Media, de la incipiente Revolución Industrial, páginas que han sobrevivido guerras y que aguardan nuevas.

Cuando se habla sobre los hacker o los delitos informáticos el concepto de ingeniería social siempre tiene un lugar privilegiado. Pero a veces la caída de un sitio nada tiene que ver con competencias tecnológicas. Hay sitios que sencillamente han dejado de ser actualizados por razones empresariales o humanas. Los hay personales y también aquellos, que sin llevar la marca de Caín del diseño amateur, por el contrario, con un diseño que puede sobrevivir a las modas de unas décadas y con tecnología bastante superior, igualmente han quedado sin mantenimiento. Por ejemplo yugop.com. El sitio pertenece al diseñador japonés Yugo Nakamura y dada su naturaleza todavía conserva cierto aire vanguardista. En él hay ciertas herramientas o mecanismos utilizables en la construcción de páginas web, a medio camino entre el webart y catálogo de destrezas, pero el último trabajo es de 2007. En tiempos de Internet, han pasado más de un obispo y caído varios dictadores. Otro sitio, dibujosanimados.com , que sin relación calidad-novedad ha quedado en estado de criogénesis dejó en su vidriera unos dibujos animados sublimes: "los flequillos salvajes".

Ostenta todo lo que tiene que ver con su existencia en el pasado como un verdadero catálogo de la chatarra: su copyright "Todos los derechos Reservados © Cybrel Corp. 1999-2003". Sus llamadas de "nuevo" señalando el resumen argumental por venir. Sus formularios y botones antiguos, sus fondos de pantalla, etcétera. Tiene, además, un importante elemento extra: también ha sido congelada su expectativa. La de los capítulos por venir. E incluso la esperanza de fundar un nuevo género en el que se planteaba "el primer reality cómic de Latinoamérica en el cual tú decides semana tras semana lo que sucede. Para participar de este viaje deberás tener en cuenta los siguientes puntos: Cada miércoles encontrarás un nuevo capítulo, Al llegar a la última página decidirás cómo continúa la historia. Podrás votar la opción que elijas hasta una vez por día." Como estos también encontraremos las innumerables páginas de error, el glorioso 404, los dominios disponibles que se ofrecen, páginas reubicadas y sitios que se fueron al tacho junto a designios misteriosos. Y así como desaparecen las empresas, desaparecen las personas.

Este elemento, sin duda un tanto más escabroso, el de los muertos, a veces puede llegar a ser más difícil de detectar, independientemente de la voluntad necrofílica que se aplique. Por lo que se sabe, si alguien muere, su mail seguirá activo. También, entonces, el spam, la confusión, y posiblemente los mensajes del más allá. Si en Internet hay zombis, hay elementos híbridos, y uno de los que podría encuadrar en esta categoría es once-upon-a-forest.com , uno de los proyectos personales de Joshua Davis, una especie de rockstar del diseño web. Nacido en EE.UU. en 1971 en su lista de clientes sólo faltan el Imperio romano y la confederación de planetas libres. Entre los que están: Motorola, Nike, Volkswagen, Sony, Motown Records, HBO y muchos otros. Acuñó el término Abstracción Dinámica para hablar de la combinación de ilustraciones y algoritmos. "Mis creaciones están basadas en la Teoría del Caos. Dibujo. Codifico. Cuando ejecuto mis programas, intento capturar justo ese momento de belleza accidental, congelándolo en el tiempo, esperando a que la lleves adelante con tu propia acción creativa".

En su biografía de Twittter dice: "Me gano la vida vendiendo formas y colores." El primer aspecto anómalo de once-upon-a-forest , y el más básico, es la duda que se instala sobre si el sitio está actualizado o no. Durante mucho tiempo ahí se exponía cada mes, una obra. Al principio poco se sabía del autor, después se supo, y un día la página dio un vuelco para informar sobre las actividades de su creador. Después comenzó lo que vemos ahora, al menos muy parecido, una serie de ilustraciones –van 24; es posible que aumenten–, que van apareciendo al hacer clic en un pequeño botón. Lo peculiar es que traicionando la mayoría de las premisas del webart , sin flamear otros discursos, sin interactividad, sin movimiento, con un único botón, con economía máxima, sin regodeo en la ilustración, sin énfasis en la desviación pictórica, logra una construcción con imágenes que permite que la novedad siga siendo novedad, como una bicicleta. No cualquier bicicleta.

Fuente: Revista Ñ

Mapping 3D sobre edificios, tendencia a la que se sumaron el Teatro Colón y el Cabildo de Buenos Aires

2010-06-07T15:55:00.002-03:00

Una tendencia que está cobrando protagonismo en todo el mundo es la proyección de imágenes en grandes superficies, diferentes de una pantalla blanca y lisa. Por ejemplo, sobre fachadas de edificios, interiores con esquinas, puertas y ventanas o cualquier soporte que lo permita. Los festejos del Bicentenario en Argentina se sumaron a esta tendencia y realizaron mapping 3D en las fachadas del Teatro Colón y del Cabildo de la ciudad de Buenos Aires.

Para estos proyectos, se utiliza una combinación de nuevas técnicas, ya que hay que adaptar el contenido de la proyección a la superficie sobre la cual se proyecta. La creatividad consiste en aprovechar al máximo las formas que tienen las fachadas, porque la imagen final será la combinación de la proyección y de la superfície base.

Es importante tener en cuenta que las irregularidades y los colores de la superficie original no son "tapados" por las imágenes que emite el proyector, de ahí la importancia de una composición que integre plástica y estéticamente las características de la fachada con el tipo de imágenes a plasmarse sobre ellas.

En la fiesta del Bicentenario de Argentina se pudieron disfrutar dos mappings extraordinarios sobre la fachada del Teatro Colón y del Cabildo.

La técnica de proyección se llama mapping -genéricamente- aunque puede denominarse visual mapping, 3D mapping o mapping interactivo, según sus características.

Fuente: Educ.ar

Con homenajes y medallas se festeja el Día del Periodista

2010-06-07T15:44:00.003-03:00

El Día del Periodista se celebrará hoy con numerosos actos en los que se distinguirá a profesionales de distintos medios y géneros periodísticos.

En coincidencia con los 200 años de la fundación de la Gazeta de Buenos- Ayres, el programa Puertas del Bicentenario del gobierno porteño entregará medallas a 16 periodistas, entre quienes se cuentan Hugo Caligaris y Jorge Urien Berri, de la Redacción de LA NACION.

También recibirán distinciones, de manos del jefe de gobierno porteño Mauricio Macri, Rodolfo Braceli, Nelson Castro, Julia Constenla, Robert Cox, Hugo Gambini, Carlos Garaycochea, Isidoro Gilbert, Francisco Juárez, José Ignacio López, Magdalena Ruiz Guiñazú, Daniel Santoro, Esteban Peicovich, Osvaldo Pepe y Armando Vidal.

El acto se hará a las 13, en el Salón Dorado de la Casa de la Cultura, Avenida de Mayo 575.
Por su parte, la Academia Nacional de Periodismo distinguirá al ensayista Santiago Kovadloff con el premio Pluma de Honor 2010, en un acto, a las 18.30, en el Museo Mitre, San Martín 336.

La decisión de crear el premio Pluma de Honor fue adoptada hace dos años por la Academia Nacional de Periodismo con el fin de celebrar y destacar anualmente el esfuerzo y la creatividad de quienes contribuyen a dignificar y consolidar la misión de la prensa independiente como institución social y cultural que complementa el sistema republicano y democrático, y fortalece el clima de convivencia necesario para la completa y efectiva vigencia del Estado de Derecho.

En 2008 recayó sobre el ex presidente de Uruguay doctor Julio María Sanguinetti, y el año pasado, sobre Joaquín Salvador Lavado, humorista más conocido por su nombre artístico, Quino, creador de personajes de fama internacional y exponente de un periodismo artístico de profunda y sobresaliente inspiración humanística.

Kovadloff, nacido en Buenos Aires en 1942, es ensayista, poeta, traductor de literatura de lengua portuguesa y también autor de relatos para niños. Graduado en Filosofía en la Universidad de Buenos Aires, es doctor honoris causa por la Universidad de Ciencias Empresariales y Sociales (UCES) y profesor honorario de la Universidad Autónoma de Madrid. Es miembro de varias academias; se desempeña como profesor privado de filosofía y es colaborador del diario LA NACION.

Otros homenajes
Hoy también se inaugurará la 20° edición de la muestra Fotoperiodismo Argentino, organizada por la Asociación de Reporteros Gráficos de la República Argentina (Argra) y Canal 7.
Una selección de las más significativas imágenes de las más de 2000 enviadas por profesionales gráficos de Argra se exhibirán en el edificio de la televisión pública, avenida Figueroa Alcorta 2977.

La muestra se podrá visitar, con entrada libre y gratuita hasta el 30 de junio, de 8 a 20.
También en recuerdo de la aparición del primer número de la Gazeta, la Corte Suprema de Justicia de la provincia de Buenos Aires presentará un libro publicado por ese tribunal en homenaje al bicentenario del primer gobierno criollo. El acto se hará, a las 10, en el Palacio de Tribunales, en La Plata.

Fuente: La Nación

Canal Encuentro fue premiado en Alemania por su contenido infantil

2010-06-04T16:24:00.002-03:00

Una gira diferente, el programa de Canal Encuentro conducido por León Gieco, obtuvo el Premio Unicef Prix Jeunesse International 2010, en Alemania. Se trata de un reconocimiento al contenido de nuestra televisión infanto-juvenil con mirada inclusiva a personas con discapacidad.

El Festival internacional Prix Jeunesse reconoce a nivel mundial los programas de televisión de más alta calidad dirigidos a niñas y niños. Este año el lema del festival fue "Celebrando la diversidad" y uno de los programas del Canal Encuentro obtuvo distinción especial por su contenido educativo y de inclusión.

El capítulo “Maxi Lemos” de la serie Una gira diferente, conducida por León Gieco y que forma parte del proyecto Mundo Alas, obtuvo el Premio Unicef Prix Jeunesse International 2010.

El Fondo de Naciones Unidas para la Infancia (Unicef) fundamentó esta elección al destacar que “cada persona tiene un talento, una personalidad y un punto de vista”.

Y sostuvo sobre el contenido del canal: “Este programa trata de un joven con una visión diferente y un objetivo que lograr, a pesar de las circunstancias que pueden representar una barrera para otros”.

“Esta hermosa producción que resalta la fuerza, el carácter y el espíritu de un joven para enfrentar desafíos es un ejemplo maravilloso de como un joven con discapacidad puede ser presentado con una identidad compleja que resalta su talento, personalidad e inspiración en lugar de mostrar un estereotipo”, concluyeron como parte del jurado.

Fuente: Educ.ar

Los usuarios admiten que por los SMS ya alteraron para mal su ortografía

2010-06-04T16:19:00.002-03:00

El 97 por ciento de los usuarios de celulares envía y recibe mensajes de texto (SMS, del inglés Short Message Service ), un soporte en el que los diálogos pueden parecer ilegibles : les faltan vocales, mayúsculas y signos de interrogación y hasta algunas consonantes se cambian por otras.

Según el último estudio de usuarios de telefonía celular realizado por la consultora Prince & Cooke –al que Clarín accedió en exclusiva–, el 27 por ciento de los encuestados afirma que el mensaje de texto alteró su ortografía en otros ámbitos . Es decir, tres de cada diez.

El porcentaje sube al 38 por ciento en los menores de 25 años y baja al 19 por ciento en los mayores de 45; también aumenta al 28 por ciento en los niveles socioeconómicos bajos y disminuye al 17 por ciento entre los usuarios ABC1. En resumen, el trabajo –670 casos de Capital, GBA, Rosario, Córdoba, Mendoza, Mar del Plata y Bahía Blanca– muestra que el impacto de la alteración de las palabras es mayor en los más jóvenes , y se acentúa aún más si pertenecen a clases sociales con menor acceso a la educación. Hay que tener en cuenta que hoy el 56 por ciento de las comunicaciones son por SMS.

“Con la masividad de los mensajes de texto se incorporó un nuevo vocabulario de palabras reducidas que también se usan en otros ámbitos virtuales, como Facebook, Twitter o el Messenger. Las palabras se acortan, se reemplazan letras por otras (la q por la k), preposiciones por signos matemáticos (x en lugar de por). Todo forma un código difícil de entender. Por ejemplo ‘tkm’ quiere decir ‘te quiero mucho’; ‘dsp’ es ‘después’; ‘qacs?’ es ‘¿qué hacés?’; ‘xoxo’, besos, abrazos”, enumera el director del estudio, Federico Cooke.

Otro tema relacionado con la alteración de la ortografía es la falta de uso de los acentos. Cooke dice que “más allá de que la gente sepa o no qué palabra lleva acento, aquí también hay una cuestión técnica . Puede pasar que se envía una palabra correctamente con su acento y el receptor del mensaje la recibe sin acento o con una letra distinta, porque no todos los equipos están codificados de la misma manera”.

Silvia Ramírez Gelbes, lingüista, docente y autora del libro Ortografiemos (Colihue, 2008), es categórica. “ No creo que necesariamente el SMS perjudique a quienes tienen mala ortografía. Sí me parece que ayuda a que no se fijen las reglas”, opina. Y explica: “ Hoy la ortografía se evidencia mucho más . Antes las relaciones eran más orales, para coordinar un encuentro la gente se llamaba por teléfono o se veía cara a cara. Ahora se escribe más, y entonces se evidencian los errores”.

Más aún, la especialista observa las mismas dificultades ortográficas que hace 20 años. “Hay una gran duda acerca de si los problemas de ortografía que tiene un chico obedecen al uso de SMS o no: en los noventa no había mensajes de texto y en la escuela igual había faltas de ortografía”, sostiene la especialista.

Alicia María Zorrilla, miembro de la Academia Argentina de Letras, también sostiene que el SMS no es la causa de los errores de ortografía. “Echarle la culpa a los mensajes de que se escriba ‘escepción’, ‘exhuberante’, ‘hací’ o ‘transplante’, es ponerle una inmensa y cómoda máscara a las deficiencias ortográficas que cada uno tiene y que vienen de lejos”, afirma. “Los errores –añade– se deben a la claudicación actual en el respeto por las normas ortográficas.

Es más fácil escribir mal y sin complejos que estudiar para escribir mejor”.

El lenguaje de los mensajes de texto se nutre día a día de nuevas abreviaturas y combinaciones de letras y números. Ramírez Gelbes dice que en el lenguaje de los nuevos soportes de la comunicación “no hay un código estandarizado”. Y tal como muestra el trabajo de Prince & Cooke, señala que su influencia en la ortografía se da sobre todo en los adolescentes de clases sociales más bajas que tienen menos contacto sistemático con la lectura y la escritura, con el acceso a Internet, libros, revistas. “Quienes tienen más oportunidades con la lectura y la escritura fijan más la ortografía y se niegan a usar formas anti-ortográficas. Y en esto se da una tendencia: a pesar de que ‘lo entiendo, no lo escribo’, hay gente que resguarda algunos rasgos ortográficos”.

Flecha: Revista Ñ

Le Monde busca un inversor para salir de la crisis

2010-06-04T15:03:00.002-03:00

Le Monde , considerado el diario más prestigioso e influyente de Francia, dio ayer un paso histórico al publicar un editorial de primera página firmado por su director, Eric Fottorino, para explicar las angustias financieras que lo obligan a buscar un socio capaz de recapitalizar la empresa y garantizar su "perennidad e independencia".

"La operación deberá concretarse antes de mediados de junio con la elección de un nuevo socio que, solo o con otros inversores, asumirá una mayoría en el capital", escribe Fottorino.

El grupo -que reúne títulos como Le Monde , Courrier International , Télérama o La Vie y emplea a 1000 personas- está agobiado por una deuda de 105 millones de euros (127 millones de dólares), de los cuales debe reembolsar rápidamente unos 30 millones. Le Monde , buque insignia de ese conglomerado, fue fundado por Hubert de Beuve-Méry en 1944 cuando París acababa de ser liberada de la ocupación nazi.

En su editorial, Fottorino señala que, desde hace casi 60 años, los periodistas son "accionistas de referencia" del diario, y reconoce que la recapitalización marcará un "cambio histórico" para la publicación.

Los eventuales socios que hasta ahora se han manifestado son Claude Perdriel, propietario del grupo Nouvel Observateur; el español Prisa, propietario del diario El País , de Madrid, y que ya tiene acciones en Le Monde , y un trío compuesto por el empresario Pierre Bergé (ex compañero sentimental de Yves Saint-Laurent), el banquero Matthieu Pigasse (del banco Lazard, a través del cual colabora con la Argentina en la negociación de los bonos de la deuda), y Xavier Neil, presidente de Free, uno de los tres grandes operadores de telefonía e Internet en Francia. Ideológicamente, todos esos pretendientes pueden ser identificados con la centroizquierda.

A esos candidatos se agregan el grupo de prensa suizo Ringier (que edita sobre todo el diario Le Temps ) y el empresario italiano Carlo de Benedetti, dueño de la Editoriale L´Espresso (que también publica el diario de izquierda La Repubblica ). Oficialmente, ninguno de estos dos últimos ha declarado todavía sus ambiciones.

Fuente: La Nación

Los periodistas influyen cada vez menos en el correcto uso del lenguaje

2010-06-03T16:24:00.001-03:00

Los periodistas mantienen un cierto grado de responsabilidad sobre el lenguaje que se emplea en los medios de comunicación, pero cada vez menos porque su influencia la comparten con famosos, grandes empresas, políticos, blogueros, series de televisión y el cine.

Ésta es una de las principales conclusiones del Seminario Internacional de Lengua y Periodismo 'Los periodistas, maestros del español', que se ha desarrollado en San Millán de la Cogolla.

En la sesión de clausura han intervenido el director general de la Fundéu BBVA, Joaquín Müller-Thyssen Bergareche, que ha expuesto las conclusiones del seminario, y el presidente de la Asociación de la Prensa de La Rioja, Javier Alonso.

Las mesas redondas en las que se ha estructurado el seminario, con la participación de periodistas y lingüistas, han puesto de manifiesto que hoy los investigadores analizan los periódicos para conocer la evolución del español.

Sin embargo, "los periódicos son los dinosaurios del periodismo", ha explicado Müller-Thyssen, que ha destacado que "las nuevas generaciones leen menos periódicos, ven menos informativos, pero sí ven series de televisión y buscan informaciones de su interés en internet". Y así, quienes hoy influyen en el lenguaje que llega a esos jóvenes son los medios de comunicación y sus intereses y no tanto los periodistas, ha dicho.

Es decir, a pesar del "apoyo" que los periodistas suponen para los investigadores de la lengua ahora son "un último eslabón en vez de quien empuja el lenguaje".

Pese a esta crítica, "tampoco hay que eximir a los periodistas de nada" porque "hay muchos problemas en cómo se expresan, lo poco que leen o su propia falta de información" en cuestiones lingüísticas.

Dentro de las conclusiones del seminario -que la Fundéu BBVA publicará de forma oficial- también se ha aludido a que en los medios de comunicación cada vez es más difícil de diferenciar información, publicidad y propaganda ideológica.

Además, el magisterio de los periodistas en el lenguaje también ha perdido relevancia por el descenso del nivel educativo de la sociedad, en general, y en las facultades de periodismo, en las que las asignaturas relacionadas con la lingüística han perdido peso.

Fuente: El Mundo - España

Dos firmas españolas lanzan un servicio mundial de alerta y control parental de Internet

2010-06-03T16:10:00.002-03:00

Dos empresas españolas, Danba y la operadora de SMS Lleida.net, han llegado a un acuerdo para la implantación mundial de un nuevo sistema de control parental con avisos al teléfono móvil del tutor.

Según ha comentado a este diario Luis Cangas, uno de los socios fundadores de Danba, su servicio está orientado más que al bloqueo de páginas, una opción por defecto de su sistema, a suministrar a los padres o tutores del menor de 16 años información sobre su actividad en Internet. Para ello, quienes suscriben su servicio reciben informes periódicos sobre la navegación del menor y alertas por SMS en el caso de que éste permanezca más de 15 segundos en una página catalogada como nociva (pornografía, anorexia, violencia, drogas). Para garantizar el sistema de alerta móvil, Danba ha acordado este servicio con Lleida.net, operadora de SMS que tiene convenios de interconexión en 200 países para este tipo de servicio.

Danba permite la contratación en línea de su servicio y a partir de la próxima semana, en España, distribuirá el programa en distintas cadenas de tiendas españolas.

Una licencia del programa de Danba permite monitorizar cuatro ordenadores. "Danba monitoriza el ordenador y el cliente es quien sabe la persona que está usándolo. Obviamente nosotros orientamos el servicio hacia el seguimiento de la conducta digital de los menores. No es nuestra responsabilidad que el cliente haga otro tipo de usos del mismo", comenta Cangas.

Danba tiene indexadas más de cien millones de páginas por distintas categorías y detecta cuando la máquina acude a una de ellas. "Detectamos que se visita una página, pero no controlamos la actividad que el internauta realiza en ella". Los tutores muchas veces no únicamente están preocupados por si el menor visita páginas no apropiadas. "Muchas veces quieren conocer la conducta digital de su hijo, a qué tipo de redes sociales está conectado y el tiempo que permanece en ellas, por ejemplo. Algunos padres han descubierto por este sistema la afición de su hijo a la música clásica".

Aunque el programa permite bloquear el acceso a los sitios que el cliente determine, esta opción se presenta por defecto porque, a juicio de Cangas, si lo que se pretende es educar sobre el empleo de Internet, ello no se logra impidiendo el acceso desde una máquina porque el menor podrá acudir al ordenador de un amigo para realizar la navegación que tiene prohibida.

Fuente: El País - España

Una fusión de arte y tecnología

2010-06-03T15:54:00.002-03:00

El Centro Cultural Recoleta es desde ayer el escenario de la impactante propuesta artística de Fase 2, un encuentro de arte y tecnología. En tiempos de rememoraciones históricas propiciadas por el Bicentenario patrio, los organizadores de este espacio proponen imaginar el futuro a través de miradas utópicas, atópicas o simplemente distópicas.

A lo largo de diez salas y utilizando arte multimedia o digital, fotografía e historietas, entre otros, más de cien artistas dialogan a través de sus obras sobre la tecnología y el futuro. "Son distintos puntos de vista que pueden ser críticos, un elogio o una advertencia, pero la idea común es que lo importante es el valor creativo de los artistas y no la tecnología", explicó la curadora de la muestra, Graciela Taquini, en diálogo con LA NACION.

Fase 2 tiene como uno de sus objetivos crear una red entre instituciones académicas, proyectos independientes, entidades sin fines de lucro, museos, galerías y el gobierno. Así, muchas de las obras fueron producidas por universidades u otras instituciones que buscan desarrollar este tipo de espacios y formas de repensar el arte.

Entre las instalaciones de casas de estudio se destaca la de la Universidad Maimónides, responsable del proyecto que plantea el conflicto entre lo público y lo privado, con la dosificación del agua potable como eje de la exposición. Otra obra interactiva es la de la Universidad Nacional de La Plata, que "representa de manera abstracta una comunidad, sus dinámicas de sociabilización y las alteraciones que se producen cuando personas ajenas irrumpen en ella", indicó Ezequiel "Mannezik" Rivero, miembro del equipo creador.

Un final abierto

Esta muestra, que podrá ser visitada hasta el domingo, representa el trabajo de muchas personas, como define la curadora adjunta, Sonia Neuburger. Fase 2 es "un gran encuentro, una oportunidad para los artistas de desplegar sus obras en un espacio público y de conocer a otros artistas y propuestas", dijo.

La oferta es muy variada y pueden verse desde site specifics , que son instalaciones "efímeras, que no preexisten y de las que quedará sólo el registro fotográfico", como indicó Taquini, hasta largometrajes como Invasión, con guión de Jorge Luis Borges y Adolfo Bioy Casares.

Una de las instalaciones es un living que "puede estar a punto de caerse o a punto de volver a su lugar original", creado por Juan Sorrentino y Fabián Nonino, de la Universidad Nacional Tres de Febrero.

Otra propuesta desafiante: un gurú del marketing que se apodera del cuerpo de un chamán guaraní. Es la forma en la que Erika Mesa y Javier López muestran, a través de un video, cómo "el llamado Tercer Mundo puede mirar al Primero a partir del absurdo y la paradoja", según se explica en la página web de la muestra. Pueden verse, además, obras de low tech , que utilizan objetos ya obsoletos y los redefinen, convirtiendo el pasado en una mirada crítica sobre la tecnología.

"Este es un espacio de relación vital entre las obras, donde el artista hace reflexionar al público; por eso la muestra tiene varios finales: esperanzador, catastrófico o de equilibrio, nunca se sabe", concluyó Taquini.

Fuente: La Nación

Las autoridades de EE UU exigen a Facebook "explicación detallada" de los datos que da a terceros

2010-06-02T16:06:00.001-03:00

El comité judicial de la cámara de representantes de los Estados Unidos ha enviado una carta al máximo responsable de Facebook, Mark Zuckenberg, para exigirle aclaraciones sobre el envío de datos de suscriptores a las agencias publicitarias.

"Nos gustaría una explicación detallada de la información sobre los usuarios de Facebook que su empresa ha proporcionado a terceros sin el conocimiento de los titulares de cuentas", dice la carta, "en particular en circunstancias en las que los usuarios no optaron expresamente por este tipo de intercambio de información".

La semana pasada el diario The Wall Street Journal denunció que Facebook y otras redes sociales habían enviado los datos de sus abonados a las agencias publicitarias. Tras ese últmo incidente, Facebook anunció un cambio en la gestión de la política de privacidad.

La petición solicitaba una explicación de las normas de privacidad de la empresa antes de la reforma, así como de los cambios.

La investigación norteamericana se añade a la de autoridades de países europeos que tienen legislaciones más estrictas sobre el trasiego de datos personales. A las redes sociales, suministrar a las agencias publicitarias información de sus abonados les es vital para lograr ingresos por esta vía, la única que tienen para ser rentables.

Fuente: El País- España

La ciencia en la prensa... hace 200 años

2010-06-02T16:03:00.003-03:00

Por Nora Bär

Aunque hoy la ciencia está presente en todos los medios de comunicación, hay veces en que los abrumadores ratings de las producciones que explotan las curvas femeninas pueden hacer dudar del interés del público por los avances científicos... Pero al parecer, hace 200 años los primeros editores de periódicos del Río de la Plata no tenían conflictos: según escribe Miguel de Asúa en La ciencia de mayo. La cultura científica en el Río de la Plata, 1800-1820 (Fondo de Cultura Económica, 2010), "Durante la segunda mitad del siglo XVIII se publicaron en América hispana 22 periódicos culturales en los que abundaban los artículos sobre ciencias y artes".

De hecho, Francisco Antonio Cabello y Mesa, que en abril de 1801 empezó a publicar el primer periódico impreso del virreinato, el Telégrafo Mercantil, definió a la suya como una publicación que además de "instruir y cultivar al pueblo le dé (a lo menos) un entrenamiento mental e inspire inclinación a las ciencias y artes...". Así, encontraron lugar en sus páginas notas sobre geografía y extractos de la obra de naturalistas, como Tadeo Haenke, el jesuita Thomas Falkner (uno de los primeros etnólogos que hubo en el país), el ingeniero, explorador, antropólogo y cartógrafo Félix de Azara y el explorador Basilio Villarino. También enseñó a cultivar plantas de interés económico, como la yerba, y difundió ensayos sobre productos minerales, animales y vegetales útiles tanto para el esfuerzo militar como para la medicina.

En el Semanario de Vieytes se leían artículos sobre manufacturas, pequeñas industrias, métodos artesanales, procedimientos de curtiembre, teñido, pinturas y novedades como el reciente descubrimiento de la inmunización (ensayada por primera vez por Edward Jenner el 14 de mayo de 1796). Y el Correo de Comercio de Manuel Belgrano, publicado entre 1810 y 1811, dio a conocer descripciones de las provincias, procedimientos artesanales y remedios populares.

Claro que también había lugar para los "portentos", como cuando el Telégrafo anunciaba que "El terreno de la Villa de Tarija acrecienta los huesos", o informaba que "había una laguna en la que los animales que se acercaban a beber se iban internando hasta que se ahogaban, producto de una «virtud atractiva». Más aún, si alguna mujer se aproxima, decía la nota, «se alteran sus aguas con olas violentísimas»".

Dice Asúa: "Una simple ojeada a los periódicos del Río de la Plata publicados en la década que precedió a Mayo nos muestra hasta qué punto el público estaba interesado en los descubrimientos científicos".

Entonces, nada nuevo bajo el sol...

Fuente: La Nación

Sobre el marketing en las redes sociales

2010-06-02T15:48:00.001-03:00

El nacimiento de las redes sociales también ha impulsado a un sinfin de expertos que han dictado cátedra sobre el tema y han afirmado conceptos como que este territorio no es medible o que esta forma de comunicación lo ha cambiado todo.

En este sentido, una entrada en Socialmediaexaminer.com determinó que por ejemplo, la afirmación de que las redes sociales lo han cambiado todo no es del todo cierta, ya que el marketing sigue funcionando bajo las mismas premisas offline y su objetivo sigue siendo las ventas.

En segundo lugar, la web quiso desterrar la idea de que en estas plataformas no se puede vender, ya que por ejemplo Dell ha vendido miles de unidades a través de Twitter, aunque los anunciantes deben tomar esta premisa con calma y abstenerse de ser muy agresivos y convertirse en Spam.

También es importante que los anunciantes se conecten con sus seguidores en varios niveles, ya que en estas plataformas deben cultivar una personalidad y dejar de ser una máquina corporativa.

En cuarto lugar es bueno atacar la idea de que tener muchos seguidores es muy importante ya que aquí es más relevante la calidad que la cantidad por lo que es mejor tener 100 seguidores activos que 10.000 que nunca participan.

Otra verdad cuestionable para el marketing en redes sociales es la idea de que es necesario tener muchos comentarios en un blog para ser exitoso en términos publicitarios, que se une a la falacia de que no es posible medir el ROI en estas plataformas.

Por último, es importante saber que no es necesario estar en estas plataformas, ya que la única razón para acudir es si la audiencia está allí.

Fuente: La Flecha

Literarias: Enigmas de la Historia Argentina

2010-06-01T17:03:00.002-03:00

En Enigmas de la Historia Argentina Diego Valenzuela toma los temas cruciales de la vida nacional del siglo XIX y los desmenuza siguiendo los descubrimientos más recientes de los historiadores. El resultado es un texto ágil y accesible pero a la vez muy fundamentado. Cada capítulo parte de una pregunta, un enigma que busca ser respondido a lo largo del texto.

¿Por qué no quedan negros? es el disparador para comprender la historia de la esclavitud y el mestizaje en el país.
¿Qué discutían unitarios y federales? permite adentrarse en la interna política más emblemática del siglo fundacional. Los procesos y personajes que marcaron nuestro pasado son analizados a partir del esfuerzo de los investigadores más respetados, sin estereotipos ni prejuicios ideológicos, con rigor y de manera amena.

Ninguno de los temas o figuras relevantes está ausente: contrabando, ferrocarriles, inmigración, educación, el gaucho, la mujer, los indios, los caudillos, San Martín, Moreno, Rosas, Sarmiento, Urquiza, Roca, entre otros. Sin descuidar aquellas micro-historias que cobran vida dentro de los grandes procesos, el lector encontrará respuestas a los grandes interrogantes que aún resuenan en nuestros oídos.

Enigmas de la Historia Argentina, sin dudas, logra iluminar con sus textos una mejor comprensión del presente.

Editorial: Sudamericana
Paginas:288

Fuente: Tematika.com

La educación, ante los desafíos del mundo digital

2010-06-01T16:52:00.001-03:00

Especialistas en tecnología y pedagogía analizan el papel de las nuevas herramientas.

Mientras hay alumnos que tienen acceso a mucha tecnología, otros dependen exclusivamente de la escuela para alcanzar los nuevos medios digitales. Y la escuela hoy no le sirve a ninguno de los dos grupos.

Con esta reflexión sobre la situación de la educación en relación con las nuevas tecnologías comenzó ayer su conferencia Henry Jenkins, director del programa sobre estudios comparativos sobre los medios del Massachusetts Institute of Technology (MIT), en el primer día del VI Foro Latinoamericano de Educación.

Organizado por la Fundación Santillana y la Organización de Estados Iberoamericanos (OEI), el encuentro, que termina mañana, se propone analizar los desafíos pedagógicos ante el mundo digital a través del aporte de especialistas y funcionarios de la región.

"¿El chico que no tiene acceso a la tecnología es nativo o paria digital?", expresó Jenkins, en otro de sus planteos para indagar sobre los temas que se plantean en todo el mundo, en un momento en que abundan las preguntas y se buscan encontrar respuestas.

Previamente, el ministro de Educación de la Nación, Alberto Sileoni, había dicho que "si las nuevas tecnologías son herramientas, el más grande desafío es darles sentido". Por eso indicó: "La escuela tiene que tener una mirada axiológica sobre estos instrumentos". Como ejemplo, en relación con el reciente caso de las "rateadas" convocadas por Facebook, el funcionario expresó: "Si alientan las «rateadas», no nos gustan los instrumentos", a lo que contrapuso otros usos beneficiosos de los medios digitales.

El debate se centra en un documento elaborado por la doctora en Educación Inés Dussel y el sociólogo Luis Alberto Quevedo, en el cual definen los distintos modelos de "desembarco" de las tecnologías en el aula, en una época -como sostienen- en la cual el giro tecnológico involucra un cambio en la cultura contemporánea.

Un denominador común en las ponencias de ayer fue la importancia del rol docente como guía para el alumno en la selección y jerarquización de los contenidos que les presenta el universo digital.

Alvaro Marchesi, secretario general de la OEI, señaló, al abrir el encuentro, que la preocupación fundamental es "el papel de los profesores en enseñar de forma normal con estas tecnologías" lo cual "no es fácil porque exige formación, contenidos y apoyo".

También participó ayer Emiliano Martínez, patrono de la Fundación Santillana. Hoy estará el ministro de Educación y Cultura de Paraguay, Luis Alberto Riart Montaner, entre otros invitados.

Fuente: La Nación

Tres habilidades poco valoradas en los periodistas

2010-06-01T16:28:00.002-03:00

En 10,000 words se publicó hace unos días uno de esos post imprescindibles . Se trata de tres habilidades poco valoradas que, sin embargo, son fundamentales para los periodistas.

Mark S. Luckie, periodista digital y director de la web, habla de matemáticas, diseño y relaciones interpersonales.

Matemáticas

Se dice que los periodistas somos malos para las matemáticas, sin embargo, para el director de 10,000 words esto es una vergüenza, considerando que las matemáticas son necesarias para producir noticias. “Muchas noticias se han basado en los números y las estadísticas. Una gran cantidad de webs, bases de datos y diseño interactivo se basa en las matemáticas, incluyendo tasas, fórmulas y operaciones básicas”, detalla, tras recomendar el libro “Los números en la sala de prensa” (en inglés), un recurso realmente valioso.

Diseño

Para los que dicen que solo se limitan a los contenidos y nada tienen que ver con el diseño esta reflexión es más que pertinente. “Los periodistas deben estar familiarizados con el diseño”, advierte Mark S. Luckie, y agrega que la mayoría de sitios de noticias está mal estructurados ( enlaces organizados en columnas al azar que a la larga reduce el tráfico potencial del sitio) o se ha desarrollado en Flash justamente por el desconocimiento de los periodistas.

“Los periodistas deben ser educados en los recursos de un buen sitio web e infografía multimedia, que es lo que hace que proyectos grandes estén bien diseñados. Los periodistas digitales deben conocer la experiencia de usuario con el diseño de un sitio web. Aunque el proyecto se vea bien, todo es en vano si la audiencia no sabe cómo interactuar con él”, reflexiona.

Las relaciones interpersonales

Mark S. Luckie señala que la capacidad de comunicarse con un desconocido no es algo que enseñen en la universidad, la escuela o en el trabajo. Por ello, se requiere ser un poco psicólogo para desarrollar una labor más efectiva. La buena comunicación permitirá recoger información de valor y definir una historia.

Fuente: ClasesdePeriodismo.com

Día Mundial Sin Tabaco

2010-05-31T17:07:00.002-03:00

El Día Mundial sin tabaco se celebra en todo el mundo cada 31 de mayo, y este año se centra en el deporte libre de todas las formas de tabaco, según la Organización Panamericana de la Salud (OPS).

En el 2006, la Organización Panamericana de la Salud (OPS), en su mensaje con motivo del Día Mundial Sin Tabaco hoy en el continente americano, advierte que el tabaco "es mortífero bajo cualquier disfraz".

"Las empresas tabacaleras han venido engañando a los fumadores durante treinta años al promocionar productos ‘de bajo contenido de alquitrán’ y ‘suaves’, que son cualquier cosa menos suaves si se consideran sus efectos perjudiciales sobre la salud", dijo la Dra. Mirta Roses, Directora de la OPS. "Estos productos son suaves sólo de nombre, pues producen las mismas cantidades de alquitrán y otras sustancias cancerígenas para los fumadores que otros tipos de cigarrillos".

"Usted puede mejorar enormemente su salud dejando de fumar, sin importar por cuánto tiempo ha fumado. En cambio, si se cambia a fumar cigarrillos suaves, su dinero seguirá yendo a parar a los bolsillos de las empresas tabacaleras, sin mejoría alguna en su salud", afirmó Roses.

El tema de este año "Tabaco: mortífero bajo cualquier disfraz", resalta el hecho de que todos los productos de tabaco plantean riesgos importantes para la salud de los consumidores y que los gobiernos deberían reglamentar todos los productos de tabaco, no solo los cigarrillos manufacturados.

La meta principal de la OPS es desenmascarar el engaño de los denominados "cigarrillos suaves" y "de bajo contenido de alquitrán", que las empresas tabacaleras introdujeron en los años setenta. Documentos y estudios de la propia industria tabacalera muestran que los fumadores creen que los cigarrillos suaves son menos dañinos que otros cigarrillos y que muchos fumadores que de otro modo habrían tratado de dejar el hábito han cambiado a los cigarrillos suaves. Sin embargo, los cigarrillos suaves no difieren de los cigarrillos regulares en cuanto a su contenido ni en la magnitud de los riesgos que representan para la salud de los fumadores.

Fuente: Secretaria de Ambiente y Desarrollo Sustentable

Encuentro de museos de mujeres

2010-05-31T16:58:00.002-03:00

El Tercer Congreso Internacional de Museos de Mujeres cerró el viernes en Buenos Aires y Ñ dialogó con representantes de todo el mundo para saber cuál es el sentido de esta clase de espacios.

"Los museos jerarquizan lo exhibido", explicó Florencia Braga Menéndez, directora de Museos de la Ciudad de Buenos Aires y anfitriona del encuentro. "Se trata de museos proyectuales,
vanguardistas. Los museos nacieron para mostrar el poder de los poderosos, pero ahora entran otras fuerzas sociales: hay museos de favelas, de sindicatos y de distintos movimientos sociales", agregó Claudia Mesquita, responsable de Museos de la ciudad de Río de Janeiro. Lene Pampolha, del Frauen Museum de Bonn contó que el suyo fue el primer museo de la mujer en el mundo. Nació en 1981 como una acción "ocupa" del movimiento feminista alemán.

Un grupo de mujeres tomó un galpón que iba a pasar a remate y fueron apropiándose de él con distintas perfomances de carácter extremo. Hoy es uno de los museos más importantes de Alemania.

Mamba Rachel, directora del Museo de la mujer de Banqui, en Centroáfrica, mencionó que la construcción de la institución, que comenzó siendo una casa sin techo ni teléfono, se volvió parte de la búsqueda de la apropiación de espacios sociales para la mujer.

En Argentina la conquista de un museo también fue lenta. Graciela Tejero Coni, actual directora de El Museo de la Mujer de Argentina, presentó el proyecto a la Dirección de Museos en 1998. Sin respuestas, se instalaron con recursos propios en 2006 en un local en Pasaje Rivarola 175. "Es un espacio de aprendizaje, un centro cultural", comentó.

El museo abrió sus puertas con una exhibición de elementos de tortura. La semana pasada concretaron su proyecto más ambicioso: El congreso feminista internacional, 100 años de historia social y de género de las mujeres y este tercer Congreso Internacional de Museos de Mujeres.

Fuente: Revista Ñ

CAPACITACIONES PARA PERIODISTAS

2010-05-31T16:47:00.003-03:00

Fundación Vida Silvestre organiza un ciclo gratuito para periodistas sobre temas vinculados a Ambiente y Desarrollo. La primera será el 3 de junio, y el tema: “La Crisis de la Pesca. Un sector al borde del colapso”.

Aprovechando la Semana del Ambiente (5 de junio) y de los Océanos (8 de junio), el tema de la primera capacitación será “La Crisis de la Pesca. Un sector al borde del colapso”.

La charla estará a cargo de Guillermo Cañete, Coordinador del Programa Marino y especialista en Pesca, y se va realizar el próximo jueves 3 de junio, de 12 a 14 hs, en Av. Quintana 174, en el auditorio de la Fundación Navarro Viola.

Vida Silvestre viene trabajando intensamente en este tema, especialmente, a raíz de la gravedad que actualmente atraviesa el sector y su principal recurso pesquero, la merluza.

Para más información: www.vidasilvestre.org.ar.

Fuente: Periodismo Social

Lecturas: El lenguaje de los argentinos

2010-05-28T11:37:00.002-03:00

Expresiones, percepciones y modismos que nos vinculan.

Carlos V. Cicottino

Género: Ensayo
Editorial: De los Cuatro Vientos

Desde su genialidad, simple e infinita, Borges nos alivia al transmitirnos "ser esa cosa que nadie puede definir, Argentino". ¿Cómo interpretar y transmitir con palabras esa sensación, esa pertenencia?

Hay un lenguaje de todos que, entretejido a través de nuestra historia, conforma la experiencia colectiva. La reservamos en el inmenso granero del idioma. Allí se mece el espíritu de la Argentinidad.
La lectura de esta recopilación nos permite percibir quiénes somos y cómo íntimamente nos entendemos a partir del lenguaje como instrumento del pensamiento. Su concepción, alejada de toda matriz académica o eudebiana, nos sumerge en el sabor de lo cotidiano, en aquello barrial y ciudadano profundamente nuestro...

Sin diferenciación ideológica, social e intelectual, aúna a todos los argentinos vinculando a San Martín y Rosas, A Arlt y Bioy Casares, A Discepolín y Cadícamo; porque - amena y atrapante - revela el sentir y pensar de nuestros coterráneos a través de más de 20.000
términos, dichos, refranes, modismos y locuciones.
Su contenido, a modo de radiografía social, es el medio obligado de consulta para el creativo, motivo de regocijo para el cultor de nuestra idiosincrasia y obra de lazarillo interpretativo para el foráneo.

Afloran en esta obra el consejo sabio, la elección adecuada, la apropiada filosofía de vida y el pensamiento reflexivo.
Su lectura relaja y satisface al reencontrarnos con aquello que alguna vez oímos, pero además sorprende y enriquece con insospechados aportes que el azar de la vida se encargó de inspirar en otros itinerantes.
Sin omisiones, incluye aquellos términos apasionados que son parte integrante del diario

Hoy contamos con un medio más para apreciar otro aspecto del patrimonio que nos enorgullece, El Lenguaje de los Argentinos.

El libro impreso sigue siendo el rey: solo el 15% de las editoriales tienen "e-libros"

2010-05-28T11:34:00.001-03:00

Son datos de las principales empresas del sector en latinoamérica, en el Día Internacional del Libro.

Alrededor del 85% de las principales editoriales latinoamericanas aún no ha debutado con el libro

electrónico, lo que demuestra que el libro impreso sigue siendo el rey en esta zona del mundo, según datos del propio sector.

El sector editorial latinoamericano ha asumido con "cautela" las nuevas tecnologías y el modelo de negocio sigue siendo el del mundo analógico, informó a Efe el director del Centro Regional para el Fomento del Libro en América Latina, el Caribe, España y Portugal (CERLALC), Fernando Zapata López.

En una entrevista con motivo del Día Internacional del Libro, que se conmemora mañana, Zapata comentó el hecho de que en 2009 solo un 15% de las principales editoriales en América Latina tenían libros electrónicos en su catalogo, un porcentaje relativamente bajo pero que significa un crecimiento del 1,5% respecto a 2008.

En cualquier caso, los catálogos de libros electrónicos no

superaban en ningún caso los ocho títulos.

Los datos provienen de la última medición del clima empresarial y tendencias a corto plazo del sector que el CERLALC, un organismo de la Unesco con sede en Bogotá, realiza anualmente mediante entrevistas a gerentes y directores de editoriales, distribuidoras y librerías.

Uno de los temas abordados en este último sondeo, para el que se entrevistó a 87 directivos de 17 países de la región, es la incorporación de las nuevas tecnologías al sector.

A la pregunta de cuándo esperan que los libros editados y

comercializados digitalmente representen al menos el 20% de las ventas de sus empresas, un 45% respondió que eso no va a ocurrir en los próximos diez años y un 33% calculó que será entre 2015 y 2018.

Zapata, especialista en derechos de autor de nacionalidad

colombiana, consideró que el libro es de todos los sectores de contenidos el más tradicional y ha reaccionado con "cautela" a la irrupción de las nuevas tecnologías.

Ante el escaso número de libros electrónicos editados en América Latina Zapata dijo que cabe preguntarse si es porque no hay interés por parte de los editores o no hay demanda, y al respecto advirtió de cómo puede influir en el segundo aspecto el hecho de que el acceso a la banda ancha esté limitado a determinadas áreas en muchos países de la zona y la conexión sea todavía cara.

"Aquí no hay tarifas planas", señaló Zapata, quien consideró que el impacto de internet ha originado "una ruptura" en la forma de relacionarse con el mundo del conocimiento "tan fuerte y vital como el desarrollo de la imprenta".

El director del CERLALC opinó que no se debe "apurar la marcha", ni apresurarse en el proceso de cambio del sector editorial de lo tradicional a lo digital, más aún cuando todavía no están resueltas cuestiones claves como si los contenidos colocados en la red deben ser gratuitos o de pago.

Otro punto importante -señaló- es evitar que la sociedad del

conocimiento y sus actividades económicas derivadas reproduzcan el modelo del mercado de las materias primas en cuanto a los escasos beneficios que reciben los productores, en este caso creadores.

También abogó, y ese es uno de los principales objetivos del

CERLALC, por generar sociedades lectoras no solo para beneficio del sector editorial sino en favor de la democracia.

Se trata de "producir mejores lectores entre los ciudadanos con el fin de que eso les permita participar en la construcción de democracias", subrayó.

Al respecto, lamentó que en América Latina no haya políticas de Estado sobre los bienes culturales que perduren a pesar de los cambios de Gobierno, como las hay en otros ámbitos.

En el caso del libro en particular esas políticas deben abarcar la lectura, las bibliotecas públicas, los impuestos como el IVA, el precio fijo y el valor de los insumos de la industria editorial.

Zapata instó, por último, a los Gobiernos de América Latina a apostar a la identidad cultural, ayudando a las industrias del ramo como se hace con la construcción, el turismo y otros sectores, y a tener la voluntad política de luchar contra la piratería como "conducta criminal" que es.

El Estado no debe hacer distinciones entre bienes tangibles e intangibles cuando se trata de cumplir con su obligación de protegerlos, señaló.

Fuente: DiariodeCultura.com.ar

El mito de la adicción a Internet

2010-05-28T11:29:00.001-03:00

La Red no crea patologías, canaliza problemas existentes - EE UU lo excluye como trastorno - Hace 15 años un psicólogo creó en broma el término.

Un un día cualquiera de 1995 al psiquiatra Ivan Goldberg, afincado en Nueva York, se le ocurrió gastar una broma. Había leído la cuarta edición del Manual diagnóstico y estadístico de trastornos mentales (DSM, en inglés), la Biblia de la psiquiatría moderna, y decidió animarse con una parodia. Se inventó una enfermedad.

La llamó "desorden de adicción a Internet" (IAD, en inglés). Describió sus síntomas y lo colgó, cómo no, en su discreto portal de Internet, hoy aún disponible. Habló de ansiedad, de necesidad de conectarse horas y horas, y de movimiento involuntario de los dedos para teclear. Incluso animaba a crear un grupo de ciberadictos anónimos. Probablemente lanzó unas carcajadas antes de publicarlo.

La sorpresa llegó días después. Recibió decenas de mensajes de gente que se identificaba con el problema. Sus colegas de profesión abrieron un intenso debate. La idea se extendió. Ese mismo año, la psicóloga Kimberley Young, referente en la materia, fundó el Centro para la Recuperación de la Adicción a Internet (netaddiction.com). Los medios comenzaron a hacerse eco. La bola de nieve ya era demasiado grande para detenerla.

Quince años después, la polémica continúa, aunque desinflada. Cada vez más expertos se niegan a admitir esta patología.

"En 25 años de profesión no he conocido ni un solo paciente que la tenga. Es como hablar de adictos al teléfono, no tiene sentido", asegura José Miguel Gaona, médico psiquiatra especializado en adicciones y doctor en Medicina por la Universidad Complutense de Madrid.

El último borrador del DSM, elaborado por la Asociación Americana de Psiquiatría, vuelve a excluir la dependencia de Internet como trastorno de conducta. No hay ninguna evidencia científica.

Goldberg, el bromista, intentó aclarar el entuerto en el año 1997. "Si extendemos el concepto de adicción para incluir todo aquello que la gente hace en exceso, tendríamos que aplicarlo a leer libros, a hacer ejercicio, a hablar con la gente...", declaró a la revista The New Yorker. Pero la broma sigue viva.Desde 1996, decenas de estudios han intentado demostrar sin éxito la existencia de la adicción a Internet. El último viene de Reino Unido. Según investigadores de la Universidad de Leeds, el 1,2% de la población europea entre 16 y 51 años vive enganchada. Su droga: conectarse demasiado tiempo e ignorar otros aspectos de la vida. Aseguran, además, que muchos de ellos sufren depresión. Pero hay un problema. "No sabemos qué ocurre primero, si la gente deprimida acude a Internet o es esta la que produce depresión", se pregunta Catriona Morrison, autora principal del informe.

La bibliografía es extensa. El hospital universitario de Kaohsiung (Taiwán) reveló recientemente los resultados tras dos años de analizar el comportamiento de adolescentes: un 11% vive obsesionado con la Red. La Universidad de Augusta (EE UU) lo cifró en el 4% en EE UU y el 14% en China. En 2008, la Universidad de Stanford habló del 1%. Vaughan Bell, profesor en el Instituto de psiquiatría del Kings College de Londres, afirma que estas investigaciones se basan en encuestas mal diseñadas y muestras insuficientes. "Definen adicción en función del número de horas que pasamos online, pero no de las causas que llevan a ello. La gente es adicta a sustancias o actividades, no a un medio de comunicación. Decir que soy adicto a Internet es tan absurdo como decir que lo soy a las ondas de radio". Como él, varios psicólogos y psiquiatras se han dedicado los últimos años a desmontar mitos. Scott Caplan, profesor en la Universidad de Delaware (EE UU), lleva desde 2002 estudiando la relación entre interacción social e Internet. Sus resultados son reveladores: personas con ansiedad, depresión y dificultad para socializar tienden a usar más Internet y no al revés. Es decir, la Red no crea patologías sino que canaliza una desviación existente. ¿Cuánto tiempo es normal y excesivo delante de la pantalla? Helena Matute, catedrática de Psicología de la Universidad de Deusto, fue una de las primeras en España en publicar un artículo sobre el tema (en 2003). "Si alguien no puede dejar de entrar en Internet es como si fuera al mismo bar de la esquina todos los días. Podría ser un problema, pero no una adicción", escribió. Hoy sostiene la misma postura. "Mucha gente tiene trastornos de conducta, pero en la inmensa mayoría no se pueden achacar a la Red".

Según la Asociación para la Investigación de Medios de Comunicación (AIMC), el 37% de los españoles se conecta entre 10 y 30 horas semanales. El 9% lo hace más de 60 horas. Los chats y las redes sociales son las actividades más populares. Esto ha alimentado un temor: engancharse a Facebook o al Messenger puede perjudicar la socialización en persona, la de toda la vida, la saludable. Falso. Diversas investigaciones echan el argumento por tierra. La Universidad de Virginia (EE UU) publicó una en enero: adolescentes entre 13 y 14 años con una vida social offline equilibrada son más proclives a utilizar redes sociales entre los 20 y 22 años. Las consideran una extensión normal de su vida. "Hoy los adolescentes tienen una necesidad social de comunicarse. Antes se hacía en persona o por teléfono. Ahora se hace por chat. El canal ha cambiado", explica Xavier Carbonell, profesor de Psicología de la Universidad Ramon Llull (Barcelona). Sus propios estudios demuestran que no es posible hablar de adicción. Ahora analiza el impacto en la conducta de los juegos de rol online.

Aquí sí existe una reducida, pero fiable, conexión entre videojuegos violentos y cambios de conducta. Nick Yee, investigador en el Palo Alto Research Center (California), calcula que un jugador medio dedica entre 20 y 22 horas semanales a esta actividad. "Lo único seguro es que justo después de concentrarse en un juego violento, algunos adolescentes reaccionan agresivamente, pero no podemos demostrar que aumente su agresividad a largo plazo".

Fuente: El País (España)

Los medios de comunicación gigantes podrían cerrar en un plazo de 5 años

2010-05-28T11:27:00.001-03:00

La crisis económica podría arrastrarse para los medios escritos y grandes gigantes de la prensa mundial como el Financial Times podrían cerrar en un plazo de 5 años, según un análisis publicado por la web paidcontent.org.

En este sentido los costes de impresión y la caída de la rentabilidad del modelo de negocio de la prensa escrita podrían condenar la salida de los periódicos en papel, que deberán reconducir sus estrategias.

El editor de The Guardian, Alan Rushbridger, dijo por ejemplo que estamos ad portas de un cambio determinante, una opinión compartida por John Witherow de The Times, quien piensa que los cambios anticipados se han adelantado décadas.

La aparición de dispositivos como el iPad pero sobretodo la competencia de buscadores y empresas de clipping podrían desconectar para siempre a las prensas que le dieron su nombre a la prensa y llevarnos a un nuevo estadio de al comunicación, que todavía busca su modo de organizarse.

Fuente: La Flecha

Preguntas en el Bicentenario

2010-05-27T16:43:00.003-03:00

Las cuestiones que se planteaban los hombres de Mayo acerca del pueblo que representaban y la forma en que debían resolverse los problemas de la incipiente república no han perdido actualidad ni hallado aún respuesta definitiva

"A mí me parece, señores, que ese origen funesto que buscamos lo encontraremos en la indefinición de nuestro sistema, y en la incertidumbre en que estamos de lo que somos y de lo que seremos." En 1812 Francisco Planes respondía así a la pregunta ¿cuáles eran los males de la revolución?, con la que había comenzado su discurso como presidente de la Sociedad Patriótica de Buenos Aires. A pocos días de la conmemoración del Bicentenario, el 25 de Mayo de 1810 se presenta como una evidencia. Podría considerarse también como un problema.
La revolución se constituyó a partir de sus propias ambigüedades, contradicciones e indeterminaciones. Las tentativas de definición de un modelo de revolución con frecuencia pasan por alto cuestiones como quiénes eran sus protagonistas y cuál era su contexto histórico. Muchas son las ideas y los debates sobre el 25 de Mayo: si fue una reforma o una revolución, si hubo una burguesía revolucionaria o un proletariado, si fue popular o elitista, si fue jacobina, liberal o conservadora. Estas categorías implican distintas ideas de revolución. Pero las ideas no son modelos fijos que atraviesan el tiempo: dependen y cambian con los actores que las formulan a partir de sus experiencias en distintos momentos históricos.
Los integrantes de la Primera Junta de 1810 no buscaban amoldarse a ideas sino resolver los problemas ante los que inesperadamente se encontraron enfrentados. El primero: la legitimación de un gobierno que pretendía representar a todo el Río de la Plata pero que se había creado a través del voto de 250 vecinos convocados por el Cabildo de Buenos Aires. El segundo: la identificación de una causa y de un enemigo de la Junta que, al igual que las asambleas de España y del resto de Hispanoamérica, se había organizado en nombre y en defensa del Rey (en 1808, Fernando VII había abdicado su corona en su ex aliado Napoleón y desde entonces permanecía cautivo en Francia). El tercero: ¿cómo gobernar la revolución? Al igual que Planes, la mayoría tenía más preguntas que respuestas.
Había algunas certezas: la legitimidad se fundaba en la soberanía del pueblo y la revolución combatía por la libertad contra la tiranía. Sin embargo, el pueblo era un principio y, al mismo tiempo, un concepto abstracto y poco convincente para ciudades como Córdoba, Montevideo o los pueblos del Alto Perú, que también se consideraban soberanos y que también luchaban por la libertad contra la tiranía que creían ver representada en la Primera Junta.
Hasta 1813, los gobiernos de la revolución se organizaron en nombre del rey. No era sólo una estrategia discursiva. El rey representaba la cabeza de un cuerpo político que se había desmembrado con la invasión francesa a España y que se intentaba recomponer en nuevos términos tanto en la Península como en América.
Más que un punto de partida para fijar el comienzo de la República Argentina, el 25 de Mayo constituye una formidable experiencia política para entender cómo se percibía el orden político en la monarquía. En ella habían crecido, estudiado y trabajado los líderes de una revolución que comenzó sin decir su nombre ya que buscaba presentarse como una solución legal a la crisis provocada por la ausencia del rey: nadie mencionó en el Cabildo abierto las palabras "revolución", "independencia" ni "República Argentina".
Antes de declarar una independencia, había que determinar el "quiénes somos". Algunas respuestas vendrían con la guerra: la lucha entre españoles americanos sería una lucha entre americanos contra españoles, aunque en el bando realista se encontrasen tantos americanos como en el revolucionario. América servía como un criterio de distinción frente a España, pero no constituía una referencia efectiva para un pueblo que buscaba diferenciarse de otras comunidades en el continente.
Por primera vez, los territorios de la monarquía se gobernaban a través de representantes que no habían sido designados por la corona sino instituidos por el pueblo. La Primera Junta -que, en rigor, no era la primera del Río de la Plata porque en 1808 ya se había creado una en Montevideo- estaba integrada por nueve miembros, entre ellos, dos españoles. La Junta distinguía la monarquía de la nación española. Ante la ausencia del rey, reclamaba el derecho a formar un gobierno como lo habían hecho el resto de las ciudades españolas. Desde las páginas de la Gaceta de Buenos Aires , su fundador, Mariano Moreno -que había publicado El contrato social eliminando las críticas de Rousseau al cristianismo-, explicaba en 1810 que un pueblo es un pueblo antes de darse a un rey. "Cualquiera que sea el origen de nuestra asociación, es de toda certidumbre que hacemos un cuerpo político", señalaba al mismo tiempo el Deán Gregorio Funes, llamando "república" a ese cuerpo. En el Río de la Plata había un pueblo y una república. Esto significaba toda una revolución: en su nombre se rechazarían los representantes de una nación española en la que ese pueblo no se veía incluido, al mismo tiempo que se defendía el principio de un gobierno propio y autónomo para salvar la república o lo que se convertiría en su sinónimo, la patria.
¿Qué era el pueblo? Nadie lo precisaba pero todos lo legitimaban como fundamento de la revolución, comenzando por dos de sus principales oradores: Moreno y Funes. Para ellos, como para el resto de la elite de 1810, el pueblo que debía gobernar estaba integrado por una ínfima parte de la población: aquellos vecinos que se consideraban distinguidos, fieles a la causa revolucionaria e integrantes de "la principal y más sana parte", como los cabildos se referían a quienes podían participar del gobierno, antes y después del 25 de Mayo. Por ejemplo, los esclavos negros, que en Buenos Aires representaban casi un tercio de sus 40 mil habitantes, estaban excluidos de aquella idea de pueblo.
Tanto Moreno como Funes habían tenido esclavos en sus familias: la libertad política contra la dominación española era compatible para los hombres de 1810 con la esclavitud física de negros. Por un lado, se respetaba así el derecho de propiedad. Por otro lado, los esclavos integrarían los ejércitos de la revolución: su donación al gobierno era una forma de patriotismo. Sin embargo, la existencia de esclavos contradecía los principios de la revolución: en 1813 la Asamblea constituyente declaraba la libertad de vientres. A partir de aquel año, todos nacían libres en el Río de la Plata, pero no todos eran libres ni tendrían los mismos derechos. La esclavitud continuaría hasta la mitad del siglo XIX. El mismo Alberdi, padre de la Constitución de 1853, afirmaría que "la esclavitud de cierta raza no desmiente su libertad política".
¿Qué era la república? Los hombres de 1810 la presentaban como una evidencia. Se referían a ella no sólo como una forma de gobierno sino, a partir del sentido latino del concepto, como la misma comunidad política. Basada en un orden de leyes y no de hombres -condición de la libertad política-, la invocación de la república apelaba al ejercicio de virtudes cívicas para la defensa del interés común por sobre el particular, asociado al egoísmo y a la corrupción. Pero las leyes no podían gobernar sino a través de hombres. La misma revolución mostraba cuán difícil era la distinción entre la ley y la excepción cuando, ante la falta de una constitución, todo reglamento y cambio de gobierno podía justificarse en una ley suprema: la salud del pueblo.
Al igual que la ley, la forma de gobierno era también incierta y cambiaba ante el contexto de la guerra: "¿Qué quiere decir un gobierno popular cuando se guardan las formas de una monarquía?", preguntaba Planes. Durante la república, se propondrían proyectos republicanos y monárquicos de gobierno: con la restauración absolutista en Europa tras la caída de Napoleón en 1814, Rivadavia y Belgrano buscarían un príncipe para el Río de la Plata en distintas casas reales, incluida la de los Incas.
El conflicto en la sociedad, la incertidumbre sobre cómo debía gobernarse la "cosa del pueblo" y la virtud del ciudadano para entregar hasta su propia vida por la libertad eran características de una larga tradición republicana. Iniciada en la antigua Roma, esta tradición estaba menos relacionada con la institucionalidad que con valores y creencias compartidos, que hacían de un conjunto de hombres y mujeres una comunidad. La revolución crearía la posibilidad de este pueblo, difícil de nombrar hasta la segunda mitad del siglo XIX, cuando se consolidaría e institucionalizaría como la República Argentina.
La revolución era una búsqueda que desafiaba cualquier intento de definición. En 1826, los diputados del Congreso constituyente reunido en Buenos Aires debatirían un proyecto presentado por el gobierno de Rivadavia, aprovechando la instalación de las primeras cloacas en la ciudad: la construcción de una fuente de bronce conmemorativa con la leyenda "La República Argentina a los autores de la revolución en el memorable 25 de Mayo de 1810". Varios legisladores consideraban que se trataba de un proyecto inoportuno y aristocrático: demasiado lujo para tiempos de guerra en que la república pedía austeridad.
Más importante aún, la fuente sembraría "el germen de la discordia". Nadie sabía con seguridad quiénes habían sido los autores de la revolución ni tampoco cómo determinarlo. Un diputado proponía distinguir entre quienes habían concebido la idea, quienes la financiaron y quienes la ejecutaron. El cura Julián Segundo de Agüero, ministro de Rivadavia, explicaba que era necesario decidir quiénes habían sido los autores con un jurado constituido en aquel momento en que todavía vivían varios de los hombres del 25 de Mayo y no "cuando pasen 200 años". Juan José Paso, que había integrado la Primera Junta, se oponía: "Yo temblaría si saliera para formar el jury", señalaba.
Para Juan Ignacio Gorriti, "autor de la revolución" era un concepto "vago e indefinido". También absurdo. Según explicaba el diputado jujeño, los primeros autores podían ser los reyes españoles, Napoleón e inclusive Liniers, el héroe de la resistencia contra las invasiones inglesas de 1806 y 1807: por orden de Moreno, el ex virrey se había convertido en el primer ejecutado de una revolución que, paradójicamente, buscaría sus primeros antecedentes en aquellas luchas contra Inglaterra, con la que durante el siglo XIX se privilegiaría la relación comercial. "Sólo a la jurisdicción de la historia pertenece dar a conocer los autores de la revolución", concluía Gorriti.
El proyecto se aprobó pero la fuente de bronce no se construyó. Luego de varias modificaciones, en la Plaza de Mayo continúa la pirámide originalmente construida en el primer aniversario de la revolución. En el monumento figura una única inscripción: "25 de Mayo de 1810". En 1856, se esculpió sobre la pirámide una Marianne argentina, que daba un rostro a la república y a la libertad. Esa mujer ya podía amarse. En la plaza había comenzado la revolución. Desde entonces, a ella se acudiría cuando la república se encontrara amenazada. En la plaza también se buscarían respuestas a preguntas que, a pocos días del Bicentenario, aún siguen vigentes: ¿Qué somos?, ¿qué seremos?
Fuente: LA NACION

Google y Apple toman posiciones en el mercado de la publicidad en móviles

2010-05-27T16:34:00.002-03:00

Han desarrollado herramientas para introducirse en los teléfonos inteligentes
Google y Apple toman posiciones en el mercado de la publicidad en móviles, después de que Google fuera autorizado a comprar AdMob, un proveedor de anuncios comerciales en dispositivos móviles. El pasado enero, Apple ingresó al mercado de los anuncios publicitarios a través del móvil tras comprar la empresa Quattro Wireless. Google acaba de patentar una aplicación de publicidad mediante geolocalización y Apple ha desarrollado la plataforma de publicidad de calidad llamada iAd, lo que señala que sus estrategias están orientadas a la publicidad en los teléfonos inteligentes.

El mercado de anuncios publicitarios es el nuevo desafío de las principales compañías, como Google y Apple, que tienen pensado diseñar una plataforma especial de publicidad donde la clave será la interactividad con el usuario, según se informo en un reciente artículo. Este artículo destaca que de poco sirve una excelente publicidad si no se adapta a la especificidad personal de cada usuario, que encuentra en el móvil una herramienta más personal que el navegador o el televisor. De lo que se trata en la publicidad móvil es de solicitar la adhesión y la participación, más que de anunciar que un producto es excelente. Desde las compañías citadas se espera que la publicidad en dispositivos móviles sea tan beneficiosa y rentable como las que aparecen en Internet y en la televisión. Según un estudio realizado por la compañía Morgan Stanley, para el 2015 será muy común el uso frecuente de Internet móvil en las conexiones hogareñas. Sobre estás bases, y teniendo en cuenta que el mercado de la telefonía móvil continúa expandiéndose, tanto Google como Apple están moviendo ficha en la publicidad móvil. Lo más cercano a marketing móvil que se puede observar son los anuncios que las empresas de telefonía celular envían mediante mensaje de texto, como información sobre distintas promociones o eventos a realizarse. Sin embargo, estos anuncios fueron abolidos con la llegada de la nueva plataforma de publicidad de Apple llamada IAD, capaz de llevar anuncios en aplicaciones gratuitas.

Disponible únicamente para iPhone. Pese a que hay una suma de dinero muy importante destinada a la infraestructura informática, Nicolás Falcioni, Director de Movilion, sostiene que la publicidad móvil no existe. “El verdadero marketing móvil tiene enormes ventajas, nadie parece dudar de ello. Pero, al menos por ahora, la mera publicidad en los móviles no alcanza para seducir al mundo de la publicidad”. “Para hablar de publicidad móvil debería existir un soporte que permita combinar información sobre usuarios, sobre dónde se encuentran esos usuarios y sobre las herramientas (SMS, MMS, WAP, etc.) que utilizan para cada tipo de comunicación. Lo cierto es que hoy las operadoras móviles no están proporcionando estos datos”, concluyó.
El gigante y la manzanita

Con la compra, en enero pasado, de la empresa Quattro Wireless, Apple ingresó al mercado de los anuncios publicitarios a través del móvil presentando la plataforma de publicidad llamada iAd. Un soporte capaz de mostrarle al usuario anuncios haciéndolo partícipe sin necesidad de salir de la aplicación para observar la información. De esta manera, según afirmó Steve Jobs, CEO de la empresa, no será algo masivo ni molestará tanto a los clientes. En tanto, la semana pasada el gigante Google fue autorizado a comprar la empresa AdMob, por una suma de 750 millones de dólares. AdMob, un proveedor de anuncios comerciales en dispositivos móviles, pasó a ser la competencia directa de la manzanita. Omar Hamoui, presidente ejecutivo de AdMob, aseguró que está muy orgulloso con la decisión y que trabajará con Google para cerrar el trato. La compra de la empresa había sido duramente cuestionada por la Comisión Federal de Comercio porque veía el inicio de un posible monopolio. Sin embargo, al confirmarse la presencia de Apple como frente de competencia en el mercado de anuncios publicitarios, el organismo autorizó dicha operación. "Aunque no hemos decidido tomar medidas, la Comisión seguirá vigilando el mercado móvil para asegurar un entorno competitivo y proteger los intereses de los consumidores", señaló el organismo. A su vez agregó: “Numerosas firmas parecen estar desarrollando o adquiriendo plataformas de ‘teléfonos inteligentes’ para competir mejor contra el iPhone de Apple, y el Android de Google”.
Publicidad estés donde estés

Recientemente, Google ha logrado obtener la patente de lo que se llama publicidad mediante geolocalización. Esta tecnología permitiría, sobre una ubicación geográfica específica, enviar anuncios. Es decir, si alguien esta cerca de una cafetería que realiza este tipo de campañas podría llegarle un mensaje con distintas promociones y descuentos. Según un estudio hecho por la compañía Zenith Vigía, citado por MinutoUno, en España Internet y los smartphones son la plataforma perfecta en donde la publicidad crecerá más. Las estadísticas revelaron un aumento del 10.2% para los teléfonos celulares y un 8.9 % para Internet. Otras soportes (televisión, cine, radios, etc.) muestran un marcado descenso. Los primeros anuncios a través del móvil fueron lanzados por la empresa Movistar en España, que iban desde los banners y anuncios interactivos hasta el mensaje de texto con promociones gratuitas. "Estamos en la prehistoria de la publicidad en el móvil. Ahora comienza una etapa de evangelización para llevar a todos los anunciantes españoles un mensaje: el mundo del móvil tiene que formar parte de sus planes de marketing, porque es un mercado de más de cuarenta millones de clientes", ya decía en 2007 Susana Rodríguez Urgel, responsable de canales on line y comercio móvil.

Fuente: Tendencias 21 - Madrid

Periodismo de Investigación y en Internet

2010-05-27T16:20:00.002-03:00

La periodista de Investigación, Giannina Segnini, comparte con nosotros su libro Introducción al Periodismo Investigativo y al Periodismo Asistido por Computadora. En el primer capítulo detalla el perfil de sus colegas y en el segundo explica el uso de herramientas digitales en el trabajo periodístico.
Se trata de un manual que “pretende repasar las técnicas y herramientas básicas de las que puede valerse el periodista para concebir, enfocar, desarrollar y publicar proyectos de investigación viables, fundamentados y de impacto social”.

Fuente: Clases de Periodismo

Llega la televisión 3D

2010-05-26T16:06:00.001-03:00

Cuando todavía no hemos salido de la apoteosis del modelo premundial de las 50 cuotas de cristal líquido, nos encontramos con que la tecnología nos prepara otra sorpresa. Dentro de pocos meses estaremos frente a otro equipo cuyos fabricantes esperan que se convierta en un gran objeto del deseo comercial: la TV 3D.

No es algo insólito la existencia de películas en tres dimensiones que nos lleven a un universo de realidad casi virtual, donde creamos que los actores, los dinosaurios, los tiros, están a nuestro alcance, y que por momentos nosotros participamos como testigos preferenciales en la historia. Ya hace varios años tenemos también en nuestro país salas cinematográficas que proyectan en 3D.

Lo llamativo es que casi sin promoción masiva alguna por parte de las empresas de electrónica de consumo, sus creadores, estamos a pocos meses de la posibilidad de comprar una TV que lleve, al living o al dormitorio, un mundo tridimensional. Algunos fabricantes prometen que llegarán los primeros equipos pocas semanas después del Mundial de fútbol.

Pero antes de entusiasmarnos demasiado hay varios factores que se deberán considerar. Primero, su precio. Serán por lo menos un 15% más caros que una pantalla de cristal líquido y plasma de iguales dimensiones. Este valor, según el fabricante, puede trepar hasta 30%. Si consideramos que un LCD de 40" ronda los $ 7000, una TV 3D costaría de $ 8000 a 9100 pesos.

El gran inconveniente que puede llegar a provocar cierta frustración en sus eventuales compradores es la ausencia de contenidos 3D. Falta mucho para poder hablar de señal de televisión tridimensional, pero sobre todo son muy pocas las películas que hoy, o dentro de pocos meses, podrían ser adquiridas para ser vistas con un volumen virtual.

Las primeras que saldrán al mercado mundial, según la información de los medios especializados, están orientadas al público infantil. Algunos títulos: la serie de Shrek y Monsters vs. Aliens. Pero hoy son muy escasas. Quiere decir que de no acelerarse la creación de contenidos en 3D, tendríamos un equipo capaz de reproducirlo, pero nada para saciar nuestra sed de tridimensionalidad.

¿Cuándo llegarán los primeros televisores 3D que podrán ser adquiridos por el consumidor final? Algunos fabricantes estimaron que a fines de junio o julio. Por supuesto, las grandes expectativas de ventas se centran en las Fiestas. ¿Quiénes serían los potenciales clientes? Hasta el momento, un público ABC1. Los números mandan.

Cómo son los equipos

Básicamente, una TV 3D consta de una pantalla, de un emisor de la señal y de un par de anteojos especiales. Aunque en un momento se experimentó con paneles que no requerían nada para la vista, la industria se volcó a la utilización de lentes que llevarán los espectadores.

La pantalla tiene que reconocer la señal 3D que recibe. Puede ser un display con tecnología LCD o plasma. No cualquier equipo reconocería al instante este flujo de datos. Para esto, puede tener en su interior la tecnología para colocar en la pantalla lo debido. O adosar una suerte de set-top box para este fin. En este último caso se conoce a los displays como 3D-capable o 3D-ready.

La fuente de la señal 3D es un reproductor Blu-ray o consola -como la PlayStation 3, pero si le actualizamos el firmware- que emita esta señal en alta definición. A fines de 2009, el consorcio que administra las características de este formato HD, la BDA -por Bluy-ray Disc Association - anunció un estándar. Llamado Blu-ray 3D, fue creado con la colaboración de la entidad, estudios de filmación, marcas de la electrónica de consumo y de computación. El Blu-ray es Full HD, de al menos 1080p.

Pero hay que decir que no cualquier reproductor en alta resolución podrá emitir Blu-ray 3D. Algunos modelos no construidos ad hoc, de diversas marcas, podrán hacerlo, pero también si se actualiza el firmware.

Si estamos ante una pantalla con señal 3D veremos la imagen borrosa o movida. Para evitar eso, se deben usar unos anteojos especiales. Estos convertirán en nuestro cerebro la ilusión de que algo que en definitiva está sobre una superficie plana tiene tres dimensiones.

Estos anteojos pueden ser pasivos o activos. Los primeros tienen el inconveniente de que hay que sentarse perfectamente enfrente de la pantalla para conseguir la sensación de 3D. Los activos, adoptados por la mayoría de los fabricantes, carecen de este inconveniente. Todo parece indicar que los anteojos serán compatibles sólo con las pantallas de su misma marca.

Fuente: La Nación

Nace el mayor catálogo de libros electrónicos en lengua española

2010-05-26T15:51:00.003-03:00

Tres grandes grupos editoriales españoles están a punto de iniciar una renovación en el mercado de esa industria. El mes próximo lanzarán la primera plataforma digital de venta de libros en español, en la que comercializarán en conjunto sus libros en formato electrónico.

Se trata de Libranda, un espacio impulsado e integrado en un 80% por Planeta, Santillana y Random House Mondadori. En ese espacio ( www.libranda.com , todavía en construcción si se consulta), las editoriales facilitarán las descargas de un catálogo de títulos en español, según informó ayer el diario El País .

A los tres grupos principales se unieron ya otras editoriales: hasta el momento, SM, Wolters Kluwer España, Grup 62 y Roca Editorial, y se espera que varias más lo hagan en los próximos meses. La novedad podría eventualmente llegar a la Argentina, donde las filiales locales de esos grupos esperan el desarrollo de la novedad para decidir su aplicación.

"Se trata de ofrecer contenidos al canal de distribución, de manera que el librero o el minorista pueda acceder al catálogo y negociar con la editorial las condiciones de venta", se informó.

Para los libreros

En una innovación que se mira atentamente en un mercado que en buena medida avanza todavía a tientas, el modelo de negocio de Libranda respetará la estructura clásica de la venta de libros.

Es decir, el sitio web no venderá libros electrónicos directamente al público, sino a las librerías. Aquellas cadenas y locales que cuenten con la tecnología adecuada -librerías tradicionales preparadas y tiendas online - podrán hacer llegar los libros electrónicos a sus clientes.

"No venderemos directamente al comprador", aseguró en El País Patxi Beascoa, director comercial y de marketing de Random House Mondadori. Se trata, explicó, de "un pacto saludable" y a la vez un intento de preservar al negocio editorial de los peligros de la piratería que tanto afectan a la industria del cine y la música. "Tener en cuenta a los libreros es un acierto de partida para este nuevo negocio", aseguró Fernando Valverde, presidente de la asociación que agrupa a los vendedores de libros en España.

Por ahora, según se informó, habrá unos 5000 títulos desde el mes que viene en Libranda, con la idea de que entre septiembre y diciembre próximos se desarrolle a fondo la plataforma. "Es la fecha en la que van a aparecer nuevos soportes electrónicos, y debemos estar preparados para surtir el mercado de contenidos de cara a la Navidad", explicó Beascoa.

Otro aspecto atractivo del nuevo negocio es que busca atraer al formato digital a los escritores -muchas veces reacios todavía- con mejores perspectivas de ganancias. La idea es que si normalmente el autor se llevaba un 10% del precio final de cada libro vendido en concepto de derechos de autor reciban en esta plataforma una retribución en torno al 20 o 25% del precio neto final en el mundo digital. Se trata de los porcentajes que se están empezando a manejar en el mercado norteamericano.

Así, con la irrupción del libro digital, el vendedor conservará el 30% de ganancias, pero los que empezarán a ganar más serán los editores -que ahorran el proceso de impresión- y, si se mejoran los actuales acuerdos de ganancias, los autores. Los grandes perjudicados, por ahora, parecen ser los distribuidores y los impresores.

Los pronósticos para la industria editorial auguran una convivencia larga entre los libros en papel y los libros digitales. Pero el negocio de venta de libros se está abriendo a nuevas posibilidades, como la incorporación de imágenes, cartografías, color y sonido. En algunas editoriales, incluso están pensando en diseñar sistemas de suscripción, del tipo pay per view en la televisión.

Según El País , en Francia se ha optado por un modelo similar. La semana pasada se anunció la creación de la plataforma 1001libraires.com , en la que Eden Livres, Numilog, E-Plataforme e e-Pagine -que reúne a siete grupos editoriales- lanzarán un portal similar, con servicios para librerías, bibliotecas y particulares.

Fuente: Agencias AFP y El País

La BBC centra sus servicios en internet y teléfonos móviles para recortar gastos

2010-05-26T15:47:00.001-03:00

La BBC planea transferir la mayor parte de su producción del servicio mundial a internet y a los teléfonos móviles, como estrategia para acometer fuertes recortes de presupuesto y hacer frente a la caída de oyentes radiofónicos, según informó su director, Peter Horrocks.

Horrocks explicó en una entrevista al diario 'Financial Times' que los elevados gastos que supone el servicio mundial de radio son una de las motivaciones que han llevado a tomar esta decisión.

Según datos del último sondeo de audiencias de la BBC, mientras que los visitantes a la pagina web pasaban de los 238 millones de 2009 a los 241 millones de 2010, la audiencia del servicio mundial de radio caía un 9%: de 177 millones de oyentes a 161 millones.

el Gobierno británico anunció un recorte del 3% en el presupuesto del Foreign Office, lo que deja al servicio mundial de la BBC con 272 millones de libras (317,57 millones de euros) de presupuesto anual.

"Nos enfrentamos a importantes desafíos en lo que a plataformas de difusión se refiere y, aunque cada vez estamos captando más audiencia, los beneficios que podrían derivar de eso se evaporan por la inversión en nuevas plataformas", precisó Horrocks.

Sin embargo, la audiencia del servicio mundial de televisión en árabe y persa ha crecido significativamente, al alcanzar los 16,7 millones de espectadores frente a los 9,7 del año anterior.

Además, gran parte de la caída de oyentes en onda corta que refleja la última encuesta -hasta de un 43% en los servicios en hindú y bengalí- se explica por los acuerdos de colaboración de la BBC con emisoras locales para emitir en FM y AM.

"Llegar a tantos lugares es muy importante como símbolo, pero si la gente no dispone de aparatos que captan la onda corta, mantener estos servicios por razones metafísicas no tiene mucho sentido", señaló el directivo.

En países como Somalia o Birmania, donde no hay posible sustituto, se mantendrá el servicio radiofónico por onda corta, aunque en los próximos cinco años este servicio comenzará a desaparecer.

Algunos directivos de la cadena consideran que los servicios en árabe y persa deberían mantenerse porque contribuyen a reparar la reputación del Reino Unido en Oriente Medio, dañada por su participación en la Guerra de Irak y por la presencia de sus tropas en Afganistán.

Horrocks no especificó qué áreas podrían ser las afectadas por los recortes pero aseguró que hará todo lo posible con el dinero disponible para "seguir explotando la fuerza de la BBC en todo el mundo.

Fuente: BBC

PERIODISMO Y BICENTENARIO

2010-05-21T15:41:00.001-03:00

La “Imprenta de los Niños Expósitos”, instalada en 1782, y cuyos beneficios servían para sostener la casa de niños huérfanos de la ciudad, marca el inicio de la historia periodística argentina.

Pero poco se sabe que a comienzos del siglo XVIII en las Misiones Jesuíticas “algunos valientes se atrevieron a construir, casi completamente en madera y sin permiso de España, una imprenta para lograr difundir materiales tanto religiosos como de polémica, en una época de conflictos con los propietarios de fincas en el Paraguay. Han quedado algunos ejemplos de aquellos impresos, pero el destino de la imprenta se pierde en las guerras con los portugueses que arrasaron varias de las misiones”, explica a Julio Moyano, investigador y docente en Historia de la Comunicación.
Para 1801, se edita el Telégrafo Mercantil, Rural Político Económico e Historiográfico del Río de la Plata, siendo reemplazado en 1802 por el Semanario de Agricultura, Industria y Comercio. Se sustentaban con fondos estatales y agrupaba a la elite cultural local en torno a una Sociedad Patriótica, y promovían las ideas de la Ilustración y el progreso económico de la región.
“La importancia de estos periódicos no es sólo haber sido los primeros en nuestra región, sino haber agrupado la actividad intelectual de muchos de los futuros hombres de la Independencia”, aporta Moyano.

Moyano, investiga la historia política del periodismo, las relaciones entre prensa y formación de la nacionalidad, prensa y Estado, la conformación de núcleos intelectuales y de géneros periodísticos. Recuerda que apenas asumió el primer gobierno patrio puso en marcha una Gaceta de Buenos Aires, el 7 de junio de 1810, fecha en que conmemoramos el Día del Periodismo en nuestro país. La Gaceta, con dificultades y cambios de nombre, mantuvo sus ediciones representando al Estado hasta 1821.

Y cuenta que en la década de 1810 “había tal afán por fomentar el pluralismo, y tan pocas posibilidades de emprendimientos privados, que se llegó a alentar un periódico del Directorio y otro del Cabildo, o incluso a cambiar el título de la Gaceta de Buenos Aires cada semana alternativamente, para que dos redactores distintos pudiesen “oponer” sus puntos de vista”.
La segunda década del Primer Gobierno, aporta la aparición de emprendimientos privados. “La expansión comercial y ganadera de Buenos Aires durante 1820 abre paso a la importación de nuevas imprentas, que dan origen a La Gaceta Mercantil, que desde 1823 se consolida como el primer diario nacional, y cuya existencia se extiende por décadas”.

Durante la Organización Nacional surgen algunos diarios “de gran influencia política y cultural, que se consolidan aprovechando la etapa expansiva que se atraviesa”, por lo que varios de ellos superarán el siglo de existencia. Entre ellos La Nación (fundado en 1870 a partir de otro periódico existente desde 1862), La Prensa (fundado en 1869), La Capital (de Rosario, fundado en 1867) o The Buenos Aires Herald (Fundado en 1876), cuenta Moyano, autor del libro “Prensa y Modernidad”.

El investigador analiza que a comienzos del siglo XX “se produce un fuerte proceso de modernización técnica y de ampliación del público lector por el aumento de la población con instrucción primaria”. En ese marco, surgen diarios y revistas más modernos, con uso de imágenes y diseños que buscan competir por la atención del lector. Caras y Caretas, nacida en 1898, ejemplifica esa modernización en revistas, y La Razón o Crítica lo hacen con los diarios, “que se transforman en grandes industrias y profesionalizan sus redacciones”.

La reforma electoral de 1912 “potencia el rol de los diarios en la vida ciudadana y consolida su rol cultural, orientando los gustos e intereses de lectura de las nuevas masas lectoras, y abriendo la posibilidad de segmentación de mercados, como lo logra pioneramente, la editorial Atlántida desde comienzos de la década de 1920”.
Siguiendo el recorrido histórica, Moyano encuentra a un periodismo del Siglo XX que se “apropia de la radiofonía (desde los años ’20), del cine como vehículo de información (desde los ’30) y de la televisión (desde 1951 por el Estado y desde 1962 por actores privados).

Pero también la gráfica continúa sus transformaciones, como lo muestran los equipos y modos de organización propuestos por Clarín a partir de la segunda posguerra, o las grandes innovaciones en impresos con gran despliegue fotográfico a color desde mediados de los años ’60”.

Y reconoce que en la actualidad “son el trazado de las redes de cablevisión, el surgimiento de las emisiones televisivas a color, los efectos de la revolución informática, la diversificación tecnológica y –paradójicamente- la concentración mediática, los grandes protagonistas de la opinión pública y los espacios de producción cultural masiva del país”. La censura
Cuenta el investigador en Historia del Periodismo Julio Moyano, que hasta la segunda mitad del siglo XIX la forma más habitual de desaparición de un periódico “era por clausura o persecución de sus redactores, que acababan silenciados o desterrados. Todos los bandos de las guerras civiles argentinas fueron partícipes de excesos, tanto en la agresión verbal propinada a través de periódicos contra adversarios permanentes o circunstanciales, como en la persecución de los mismos cuando se lograba el control del aparato estatal”.

Recuerda que durante el segundo gobierno de Juan Manuel de Rosas se llega el extremo “ya que los bandos en pugna periodística tenían fronteras literalmente geográficas: Los defensores de Rosas en Buenos Aires, los opositores en Montevideo, y alternados allí donde alguna ciudad –como Corrientes- cambiaba de manos”.

La clausura sistemática fue reinventada por las dictaduras militares del siglo XX. Todas ellas la ejercieron a través de la clausura y la persecución, destacando el cierre de Crítica por la dictadura iniciada en 1930, el cierre de Primera Plana por el régimen de Juan Carlos Onganía, o la política de asesinatos selectivos durante la última dictadura militar.
Más informaciónJulio Moyanohttp://juliomoyano.wordpress.com/category/historia-de-los-medios/

Fuente: Periodismo Social

Un canal de cine español para todo el continente americano

2010-05-21T15:35:00.001-03:00

Un canal de cine en español para todo un continente. El rojo y gualda recorre América. Esos son los colores de Dar TV, que empezará a emitir en julio para una audiencia potencial de 180 millones de hogares, de norte a sur, desde Canadá a Argentina, con un 80% de programación de películas en versión original subtitulada. Es decir, Pablo Calvo y Penélope Cruz, por fin juntos.

Manuel A. Gómez, presidente de la nueva cadena para operadores de cable, encarna el espíritu del proyecto, que comenzó a gestarse 16 meses atrás. Nació en España, pero su acento le delata como residente en Guatemala: "Me gusta el cine español. Y cada vez que voy a América no puedo encontrar una película española en las salas, que están copadas por las cintas estadounidenses. Ese mismo interés lo comparte mucha gente".

La cadena, de capital español, pretende aprovechar la demanda de contenidos en castellano de una audiencia superlativa. "El continente americano es el segundo mercado natural de las empresas españolas", subraya Gómez al respecto de su apuesta por la "denominación de origen".
La oportunidad de negocio se sustenta tambioén en el auge reciente de los intérpretes españoles, como es el caso de Javier Bardem. "TVE Internacional llega con 'Cine de barrio' a un segmento muy concreto. Nosotros queremos llegar a todos los públicos", apunta Gómez.

'Días contados', 'Secretos del corazón' e incluso el clásico en blanco y negro 'Marcelino, pan y vino' formarán parte de una parrilla en bloque para todos los países. Es más, los anuncios serán los mismos para los espectadores bolivianos que para los estadounidenses.
Además, partiendo de un capital social de 10 millones de dólares, Dar TV, que juega con el verbo dar y la palabra arte, negocia con las productoras más importantes de España para incorporar series a su programación, que también contará con videoclips y entrevistas.

Fuente: El Mundo (España)

Nace "Google TV"

2010-05-21T15:25:00.004-03:00

El esfuerzo de Google sería el último intento por integrar Internet aún más en los hogares, una visión que ha atraído y desafiado a casi a todos los jugadores grandes de la industria tecnológica durante un año, desde Apple hasta Microsoft.

Para Google, la televisión representa un mercado atractivo en el que expandir su negocio de publicidad de Internet, que generó el grueso de sus 23.700 millones de dólares de ingresos en 2009.

Los ejecutivos de la firma demostraron cómo funcionará Google TV. Una caja de búsqueda de Google emerge directamente en la pantalla, permitiendo navegar a través de los canales de televisión así como de Internet. Las búsquedas pueden ser tecleadas en dispositivos de entrada parecidos a una tableta.

Google se unió a otros socios para abastecer los componentes, que incluyen un microprocesador así como un procesador gráfico. El televisor viene con conexión inalámbrica WiFi y con conexión ethernet.

Intel y Sony se unieron a Google en el proyecto, en una alianza que extiende el alcance de Google e Intel de los ordenadores personales hacia las retransmisiones televisivas.

Para Sony, cuyo antiguo poderío en electrónica ha sido minado por firmas como Samsung, la alianza podría significarle un nuevo impulso, con una potencial nueva generación de dispositivos.

"Los videos deberían ser consumidos en las pantallas más grandes, mejores y más brillantes del hogar. Y eso es un televisor. No es un ordenador o un teléfono ni nada entre medias", dijo el gerente de proyectos de producto de Google, Rishi Chandra.

Aún queda por ver si los consumidores celebrarán la nueva cosecha de híbridos TV-Internet con más entusiasmo que los intentos anteriores.

En un augurio de las limitaciones de velocidad y ancho de banda de los dispositivos, unos avergonzados ingenieros de Google tardaron en tener listo y en funcionamiento el televisor, y tuvieron que pedirle a la audiencia que apagara sus móviles, ya que desviaban la señal de internet.

Fuente: La Flecha

Los libros que parieron la Revolución

2010-05-20T15:27:00.002-03:00

La Biblioteca Nacional enseña los libros que forjaron a la generación revolucionaria y los textos posteriores que interpretaron el 25 de Mayo de 2010.

"Todas las revoluciones las hicieron los hijos de los libros", sentenció Ricardo Piglia en la Feria del Libro. Apenas dos semanas después, la muestra Libros para pensar la Revolución, que se expone en la Sala Marechal de la Biblioteca Nacional es el mejor argumento para sostener la afirmación del autor de Crítica y ficción.Allí se exhiben algunas de las ediciones originales que circulaban en la época y que forjaron el ideario de los criollos revolucionarios.

Sobresalen textos del siglo XVI, XVII y XVIII de Bartolomé de las Casas; Descartes, John Locke, Voltaire y, por supuesto, la edición traducida de El contrato social de Rousseau, que Mariano Moreno ordenó imprimir para que circularan en las escuelas porteñas. Los escritos de los protagonistas y testigos de la Revolución de 1810 también ocupan un rol preponderante. Allí está el Plan de Operaciones de Moreno, que a más de 100 años de su hallazgo todavía genera polémica entre los investigadores.

Para dar testimonio de la complejidad de semejante hito histórico, se encuentra una copia del acta en la que los integrantes de la Primera Junta –incluido el propio Moreno– juraron "fidelidad al Rey y Señor Don Fernando VII".Como apunta el director de la Biblioteca Horacio González, la Revolución sólo admite ser comprendida como una historia en constante interrogación. Por eso son tan relevantes las reediciones y lecturas realizadas por la generación romántica, del 80´, la del centenario y, también, aquellas más recientes y discutidas.

Fuente: Revista Ñ

Dibujos y palabras para contar la historia del país

2010-05-20T15:18:00.002-03:00

En el Palais de Glace / Una mirada distinta para el Bicentenario. Se exhiben historietas basadas en momentos clave del pasado.

¿Se pueden contar a través de frases cortas y de una serie de dibujos los episodios fundamentales que tuvieron lugar en estos 200 años de historia de nuestro país?
Sí. Es la propuesta y el desafío de la muestra de historietas "La patria dibujada", que, desde hoy y hasta el 30 de este mes, se puede ver en el Palais de Glace (Posadas 1725), que recurre a las características viñetas del género para volver a poner en perspectiva diez momentos históricos trascendentes en la historia del país.

La Revolución de Mayo (1810), el combate de la Vuelta de Obligado (1845), la Campaña del Desierto (1879), el 17 de Octubre (1945), la Guerra de Malvinas (1982) y la crisis de 2001 son algunos de los episodios que funcionan como disparadores para crear nuevos relatos y nuevas imágenes. Cada historieta fue realizada por una dupla de escritores y dibujantes argentinos como Carlos Nine y Alejandro Dolina, Horacio Altuna y Pablo De Santis, Domingo Mandrafina y Carlos Trillo, Marcelo Birmajer y El Tomi, Oscar Zárate y Lautaro Ortiz, Leopoldo Durañona y José Pablo Feinmann, Francisco Solano López y Roberto Lorenzo.

Se trata de una iniciativa de la Secretaría de Cultura de la Nación, que convocó al escritor y periodista Juan Sasturain para que diera forma a una idea que, lejos del didactismo ingenuo y de toda simplificación histórica, se propone, ante todo, como un ejercicio de libertad creativa.

"Los relatos que aquí se desarrollan son puras y genuinas ficciones, construcciones imaginarias, aventurados relatos libres de mano de obra ocupada en contar lo que nos pasa tras y mientras lo que nos ha pasado", señala Sasturain en el libro que se editó, que recoge cada una de las realizaciones y que se distribuirá en las bibliotecas populares del país.

Fuente: La Nación